Marvel Comics több tízezer kiadást adott ki, mióta 1939-ben Timely Comics néven indult. Néhány képregény ikonikus borítót tartalmaz, míg mások borítói felejthetőek. A rajongók azonban rossz okból emlékeznek néhány borítóra. Az 1930-as évekre visszanyúló művészet miatt nem meglepő, hogy egyes borítók rosszul öregedtek. Meglepőbb, hogy az elmúlt évtizedekből hány borító csatlakozott sajnálatos soraikhoz.
A Marvel igyekezett progresszív lenni. A cég jóval azelőtt került a címlapok címlapjára, hogy a képregények rendszeresen foglalkoztak volna az aktuális kérdésekkel, mint például az alkoholizmus és a családon belüli erőszak. A Marvel címei különböző nemű, etnikumú és képességű karaktereket tartalmaznak, köztük néhány képregény első LMBTQ+ hősét. A Marvelnek azonban az eddigi eredményei ellenére nem mindig sikerült jól.
John Dodge frissítette 2023. augusztus 26-án: Ezt a listát frissítettük, hogy megfeleljen a CBR jelenlegi formázási szabványainak, és még több képregényborítót tartalmazzon, amelyek nem állták ki az idő próbáját.
húsz Amerika Kapitány képregény, 13. szám (1941)
Írta: Al Avison, Stan Lee, Chad Grothkopf és Don Rico
Amerika Kapitány 1941-ben debütált nagy robajjal. Első Simon & Kirby borítóján az szerepelt, ahogy Cap arcon ütötte Hitlert. A borító nagyon jól illeszkedett a karakterhez, tekintettel az amerikai patriotizmus csúcsaként játszott szerepére. Érdekes módon Cap volt az, akit az amerikai konzervatívok később 'korai antifasisztának' neveztek, és hónapokkal országa előtt lépett be a második világháborúba.
fekete butte 27
Miután Japán 1941-ben megtámadta Pearl Harbort, nem meglepő, hogy Cap Amerika legújabb ellenségére fordította figyelmét. Amerika Kapitány képregény #13. Sajnos Al Avison, aki ennek a számnak a borítóját rajzolta, nagyon másként kezelte a japán népet ezen a borítón, mint a németeket, rasszista karikatúrákra támaszkodva, és embertelen vonásokkal ruházta fel őket, mint hosszú agyarakat, hogy elembertelenítse Amerika ellenfeleit a háborúban.
19 Incredible Hulk #355 (1989)
Írta: Peter David, Jeff Purves, Herb Trimpe, Glynis Oliver és Joe Rosen
Az első kötet A hihetetlen Hulk szembeállította őt mindenféle gazemberrel, akikből lesz központi helyet foglal el Hulk szélhámos galériájában . A 355. szám Glorian kötél Hulkot egy fantáziába ejti, ahol mindent megkap, amit csak akar: ételt, gyönyörű nőket és Bosszúállók társai csodálatát.
A borítón látható, hogyan varázsolta el Glorian a Jáde óriást egy szivárványsugárral, és azt mondja neki: Ne küzdj, Hulk. Csak a legmerészebb álmaidat szeretném megadni neked. 'Visszatekintve A hihetetlen Hulk #355, nagyon könnyű észrevenni ennek a párbeszédnek a nem konszenzusos hangjait. Az olvasók nem győzik csodálkozni, hogy ki világította zölden a borítót.
18 She-Hulk #40 (1992)
Szerző: John Byrne, Glynis Oliver és Renee Witterstaetter
Nemrég csatlakozott az MCU a Disney+ műsorán keresztül Az azonos nevű She-Hulk vitathatatlanul a Föld egyik legerősebb karaktere a Marvel Comicsban. A rajongók azonban nem láthatják ezt az erősséget a borítón Szenzációs She-Hulk #40, amelyet a sorozat írója/művésze, John Byrne rajzolt.
Itt She-Hulk megbénul, és megpróbálja kinyújtani a címe Comics Code Authority jóváhagyó pecsétjét, hogy eltakarja meztelen testét. Nyilvánvalóan kényelmetlenül érzi magát meztelensége miatt, és a „Mert te ezt követelted” felirat további beleegyezés hiányára utal. Byrne keze bejön a színpadon kívülről, átadja a kellékeit, és azt mondja neki, hogy hagyja abba az elakadást, amitől ez a borító még hátborzongatóbb.
17 Amazing Spider-Man #422 (1997)
Szerző: Tom DeFalco, Joe Bennett, Bud LaRosa, Bob Sharen és Richard Starkings Comicraft
Az „Exposed Wiring” a fókuszban van Max Dillon, más néven Electro , aki mindjárt meghal egy elektromos székben. A történet elérhető itt Csodálatos pókember #422, az utolsó pillanatait követi, és azt, ahogy az élete felvillan a szeme előtt. A borító a tényleges kivégzést ábrázolja, Max sírva félelmében és fájdalomtól, ahogy az elektromosság átjárja a testét.
Bár ez a burkolat nem olyan egyértelmű, mint amilyen lehetne, mégis eléggé grafikus, főleg mivel a társadalom ma már elavult és embertelen kivégzési módszernek tartja az elektromos széket. Ez a képregény a halálbüntetést ábrázolja sokkal kevésbé elfogadható, mivel az emberi jogok egyre aktuálisabb témává válnak.
16 Alf #48 (1991)
Írta: Michael Gallagher, Dave Manak és Marie Severin
A legtöbb Marvel-rajongó valószínűleg elfelejtette, hogy a cég egyszer kiadott egy képregénysorozatot az 1980-as évek tévéműsora alapján ALF , de biztosan megtörtént. A cég abban reménykedhet, hogy a rajongók kollektív feledékenysége érintetlen marad, ha ez a borító a tartalmára utal.
A borító ALF A Dave Manak és Michael Gallagher által készített 48-as szám játékot játszik a szavakkal az új termékek 'biztonsági pecsétjével' azáltal, hogy ALF-et pecsétet (az állatot) tartja kezében. A fóka nyilvánvalóan bajban van, és könnyen felmerülhet, hogy nem történik-e itt valami kellemetlen.
tizenöt Patsy Walker #105 (1963)
Írta: Stan Lee, Al Hartley és Sam Rosen
Az egy másik korszak volt, amikor az 'Első bundája' egy egész képregény előfeltétele lehetett, ahogyan az Patsy Walker #105. Patsy állati eredetű felsőruházat iránti vonzalma az idők során nem öregedett jól, mivel a szőrméhez való hozzáállása az évek során drasztikusan megváltozott.
Bár Al Hartley művész nem tudta, hogy a szőrme ki fog esni a divatból, a tinédzser lányokkal szembeni lekezelő hozzáállása vitathatatlanul még rosszabbul öregedett, mint a szőrme, és azt hirdeti, hogy 'minden tinédzser életében a legizgalmasabb nap' az a nap, amikor megkapják. első bundájukat. Patsy maga azt mondja, hogy inkább meghal, mint hogy levegye az új kabátját.
14 X-Statix #15 (2003)
Írta: Peter Milligan, Mike Allred, J. Bone, Laura Allred és Cory Petit
X-Force #116 az X-Statix debütálása, egy új mutáns szupercsapat, amelyet az X-Force helyére hoztak létre, miután az utóbbi feláldozta magát a Romay Wisdom elleni csatában. A csapat soha nem volt olyan sikeres, mint az X-Men, az X-Force vagy bármelyik másik ikonikus Marvel csapat , de a rajongók a borítójáról emlékeznek a csapatra X-Statix #15, amelyben a szuperhősként újjászületett Diana hercegnő látható.
Mivel a Marvel hat évvel Diana hercegnő halála után kiadta a borítót, ez akkoriban meglehetősen ellentmondásos volt. Valójában egy új szuperhős, Henrietta Hunter váltotta fel a karaktert. Diana hercegnő szerepeltetése azonban a sorozat társadalmi szatírájának része volt. Sok modern olvasó aljasnak tartja, hogy a Marvel egy nemrég elhunyt közéleti személyiséget így használt fel.
13 Bérelhető hősök #13 (2006)
Írta: Zeb Wells, Clay Mann, Terry Pallot, Brad Anderson, Joe Caramagna és Mark Paniccia
A veszélyhelyzetben lévő hősök gyakoriak a képregények borítóján. Ezt a borítót Hősök bérelhető #13 ezt a koncepciót új szintre emeli. A Fekete Macska, Colleen Wing és egy felismerhetetlen Misty Knight kötődik erre a borítóra, alig takarják jelmezeik, miközben csillogó, csöpögő csápok lebegnek a mellkasuk közelében.
A Marvel közzétette a borítót, amelyet Sana Takeda művész készítette Szörnyeteg A három hősnő nyílt szexualizálása és a hentai képregényekre való hivatkozás viszonylag rövid idő alatt rosszul öregedett. A Marvel és a hentai nem keveredhet.
12 Invincible Iron Man #1 Variant (2016)
Írta: Brian Michael Bendis, Stefano Caselli, Marte Gracia, Clayton Cowles, Tom Brevoort, Alanna Smith és J. Scott Campbell (csak Variant)
Változatos borítók sok művész számára lehetővé tették, hogy a karakterekről alkotott elképzeléseiket széles közönség elé tárják. Néhányan azonban sikeresebbek, mint mások. Amikor a Marvel közzétett egy változat borítóját Legyőzhetetlen Vasember Az 1. számú Riri Williams, J. Scott Campbell rajzolta, azonnali visszhangot váltott ki a rajongókból.
A borító a 15 éves Vasszívet nem megfelelően szexualizált felnőttként ábrázolta csábító pózban. Válaszul a Marvel levette a polcokról a problémát, Campbell pedig egy új, korhűbb alakítást rajzolt a hősről a következő számhoz.
tizenegy Marville #6 (2003)
Írta: Bill Jemas, Mark Bright, Rodney Ramos, Transparency Digital, Chris Eliopoulos, Ralph Macchio és Greg Horn
Marville A kritikusok minden idők egyik legrosszabb Marvel-képregénysorozataként értékelték. A cég a sorozatot szuperhőskönyvek szatírájaként indította el a Marvel marketingpromóciója során, és egy bonyolult cselekményt tartalmazott az időutazásról. A sorozat számos borítóján hihetetlenül szexualizált nőket ábrázolt.
A borítója Marville #6 , Greg Horn készítette, egy szinte meztelen Mary Jane Watsont ábrázolt, aki a Pókember hálójából készült kötélen himbálózik, és szokatlanul üresnek tűnik. A szexuális töltetű képek nem vonzották az olvasókat, és a sorozatot mindössze 7 kiadás után törölték.
anime, ahol a főszereplő beleszeret az ellenségbe
10 Fantasztikus Négyes #375 (1993)
Szerző: Tom DeFalco, Paul Ryan, Dan Bulanadi, Gina Going, Jack Morelli, Rick Parker, Ralph Macchio és Pat Garrahy
Sok képregény borítója gyengén öregszik a változó társadalmi értékek miatt, és némelyik egyszerűen olyan esztétikát tükröz, amely már kiesett a kegyéből. Ezt a borítót Fantasztikus Négyes #375, Paul Ryan rajzolta, sok mindent tükröz képregénytrendek a '90-es évek elején , amely trükkökre támaszkodott.
A '90-es években egy ideig a képregényboltok polcai tele voltak fóliával vagy hologramokkal ellátott borítókkal, hogy értékesnek és gyűjthetőnek tűnjenek. Fantasztikus Négyes #375 hatalmas vállpárnákat, véletlenszerű katonai kabátokat és abszurd nagy fegyvereket adott hozzá, amelyek akkoriban a képregényekhez is divatosak voltak. Az eredmény a korának keltezett emléke.
9 Iron Man #128 (1979)
Írta: David Michelinie, Bob Layton, John Romita, Jr., Bob Sharen és John Constanza
'Démon egy palackban' tovább Vasember #128 Tony Stark alkoholizmus elleni küzdelmét ábrázolja. Az ív követi Vasembert, amint több hibával is szembesül függősége miatt, és megpróbálja jóvátenni. A történet azzal ér véget, hogy Tony úgy dönt, Bethany Cabe segítségével tiszta marad.
Habár Vasember A #128 reményteljesen zárul, borítója nagyon sötét. Úgy tűnik, Tony Stark elérte a mélypontot, izzadtnak, zavarodottnak és sokkoltnak tűnt az üveg előtt. Az MCU-nak és a képregényeknek köszönhetően az Iron Man hihetetlenül népszerű a Marvel rajongók körében, így ezt a képet nehéz megemészteni.
8 Amazing Spider-Man #601 (2009)
Szerző: Mark Waid, Mario Alberti, Andres Mossa, Joe Caramagna, Tom Brennan, Stephen Wacker, Tom Brevoort, Brian Michael Bendis, Joe Quesada, Morry Hollowell, Chris Eliopoulos és J. Scott Campbell (Csak a borítón)
Mary Jane Watsonnak kemény szerepe van Peter Parker szerelmeként. Az olvasók minden bizonnyal átérezhetik azt az aggodalmat, amit akkor érez, amikor Pókember a bűnözés elleni küzdelemre indul. Néhány képregény azonban túl messzire vitte a szomorúságát.
A borító Csodálatos pókember #601, J. Scott Campbell M. J. aggodalmát tükrözi, de sok olvasó megkérdőjelezte a szorongó nő szexualizált ábrázolását. Mary Jane helyzete a kanapén eltorzult és természetellenes, feltehetően azért, hogy kiemelje csípőjének és melleinek ívét, amelyeket a karjai előre tolnak. Teljesen felesleges volt.
7 Spider-Woman #1 változat (2014)
Írta: Dennis Hallum, Greg Land, Jay Leisten, Frank D'Armata és Travis Lanham
2014-ben a Marvel öt év után először adott egy saját sorozatot Jessica Drew-nak, azaz Spider-Womannek. A sorozat egy multiverzális kalandot indított el más Pókhősökkel, mint például Silk, Spider-Girl és Spider-Man Noir, és 10 kiadásig tartott. polgárháború II megváltoztatta a dolgokat.
Mivel a szuperhősök állítólag csúcsteljesítményűek, nem meglepő, hogy gyakran betartanak bizonyos szépségi szabványokat. A dolgok azonban kínos és szexualizáló területre léphetnek át, ami történt Milo Manara változatával. Póknő #1. Manara művészete kissé messzire vitte Jessica Drew testarányait. Egy olyan korban és korban, amikor a test pozitivitása ugyanolyan fontos, mint most, nincs hely az effajta fedezéknek.
6 Young Allies #8 (1943)
Szerző: Al Gabriele, George Klein, Mike Sekowsky, Allen Bellman, Don Rico, Dan Barry és Alex Schomburg (Csak borító)
A Fiatal szövetségesek Az 1940-es évek képregényei követték a Marvel társai kalandjait, köztük Bucky Barnes-t és az Emberi fáklya haverját, Torót. A fiatal főszereplők gyakran kerültek veszélyes helyzetbe, ill Fiatal szövetségesek A #8 sem kivétel. Ennek ellenére számos részlet a borítón hihetetlenül csúnyán elöregedett megjelenése óta.
Az Alex Schomburg által készített borító a japánok sértő sztereotípiáit tartalmazza, ami akkoriban általános volt a propagandában. Ez a borító azonban egy lépéssel tovább viszi azáltal, hogy egy fekete hőst is hihetetlenül sértő stílusban ábrázol. Mindkét kiadatás elembertelenítette az embereket olyan módon, ami ma már nem szívesen látott.
5 Ultimates #8 (2002)
Írta: Mark Millar, Bryan Hitch, Paul Neary, Paul Mounts és Chris Eliopoulos
Az Ultimate Marvel Univerzum alapját arra építette, hogy szeretett karaktereket és történetszálakat sötét és durva módon újragondoljon, és a névadó csapat Végső A #8 sem volt kivétel. Sajnos a sötét és kavicsos nem mindig jelentett kirívó szintű erőszakot, és két klasszikus karakter esetében ez a romantika legnyugtalanítóbb fajtáját jelentette.
Csakúgy, mint elsődleges társaik, a Végső Marvel-univerzum Quicksilver és Scarlet Boszorkánya születésüktől fogva testvérek voltak. Mint ilyen, az a fizikai intimitás, amelyet egymás iránt mutattak meg, ahogy az Bryan Hitch borítóján is látható. Végső A #8 teljesen elkeserítő volt, vérfertőző kapcsolatuk megerősítése a Marvel Comics történetének egyik leghírhedtebb pillanatában tetőzött.
4 Amazing Spider-Man #262 (1984)
Írta: Bob Layton, Carlos Garzon, Christie Scheele és Rick Parker
Rengeteg képregényborítót tartottak botrányosnak ilyen vagy olyan okból, de nem minden borítókép öregszik jól a változó társadalmi normák miatt. Egyesek számára ez egyszerűen a módszer és a kivitelezés kérdése, valamint a közönség időnkénti idegenkedése az újdonságtól, mint eladási ponttól.
egy darab az időmérés előtt és után
Ez mindennél jobban hozzájárult ahhoz, hogy Eliot Brown művész 1984-es fényképes borítója ismét nevetségessé váljon. Csodálatos pókember #262. Annak ellenére, hogy egyedülálló módon mutatja be a probléma egy kulcsfontosságú pillanatát, ez a borító inkább a sikertelen végrehajtás esettanulmányaként vonult be a történelembe, mint egy korai elődjeként. modernebb cosplay fotó borítók.
3 1. hiba (2003)
Írta: Mark Millar, Terry Dodson, Rachel Dodson és Chris Eliopoulos
Míg egyes képregényborítók felkavaróvá válnak a kontextustól, vagy kiesnek a kegyből egy különösen szűk körű bemutató miatt, a 2003. Baj mindkettőt sikerült megvalósítania öt kiadása során. Ennek nem Philippe Bialobos fotós vagy az érintett modellek hibája volt, hanem az az egyedi tér, amelyet a sorozat maga próbált benépesíteni.
A felszínen, Baj kísérlet volt arra, hogy visszahozza egy letűnt korszak egykor szeretett romantikus képregényeit. A borítói között azonban az olvasók találtak egy történetet a hűtlenségről és a szívfájdalomról, amely egyben állítólagos May és Ben Parker alternatív eredettörténete egy párként, amelyre a rajongók összességében nem emlékeztek szívesen.
2 Namor, a 26-os tengeralattjáró (1992)
Szerző: John Byrne, Jae Lee, Bob Wiacek, Glynis Oliver, Pat Garrahy és Steve Dutro
Míg a kilencvenes éveket a rajongók az extrém minden és a robbanásoktól hemzsegő szövevényes cselekmények korszakaként emlegették, ugyanezek a trópusok egy sajátos művészeti márkát hoztak létre. A túl nagy izomzattal és félelmetes arányokkal rendelkező képek tulajdonképpen korszakuk desztillációi voltak, és még a Marvel Atlantis királya sem kerülhette el, hogy a középpontba kerüljön.
1992-es Namor, a tengeralattjáró A 26. szám valószínűleg a címadó atlantiszi legkirívóbb példája annak, hogy önmaga liefeldi karikatúrájává változtatták. Ha nem lenne védjegye és a könyv címe, ez a Namor valószínűleg nem lenne felismerhető a legtöbb rajongó számára, így a probléma a művészi hóbort rossz öregedésének kiváló példájaként jelenik meg.
1 Bosszúállók #392 (1995)
Szerző: Bob Harras, Terry Kavanagh, M.C. Wyman, Tom Palmer, Frank Lopez, Malibu Color, Bill Oakley, NJQ, Humberto Ramos (Csak borító) és Tom Palmer (Csak borító)
A '90-es évek minden bizonnyal a képregényszereplőket nagyobbra, elegánsabbra és szexisebbre varázsolni, de a rajongók által kedvelt hősök megosztása egyre sötétebb forgatókönyvekben ugyanilyen fontos része volt az élménynek. Elméletileg ez lehetőséget teremtett a klasszikus karakterek számára, hogy ismeretlen terepre tereljék, míg szó szerint értelmezve a borítóképek közül a legkirívóbbak némelyikét eredményezte, amelyet az olvasóknak el kellett viselniük.
Bár nincs semmi kifejezetten sértő Humberto Ramos és Tom Palmer 1995-ös borítóképében. Bosszúállók #392, a rajongók kigúnyolták megjelenésekor, és az azóta eltelt években sem kedvelték jobban. Négy karakter közvetlenül az olvasó felé néz, mögöttük pedig egy vakító fényforrás, így a lap borítóján szereplő szereplők szinte teljesen felismerhetetlenek.
