Képregények és Shadowline jelen van Junk Rabbit #1, az első kiruccanás egy vadonatúj környezetpolitikai thrillerben, amely Amerika romjain játszódik – írta Jimmie Robinson , indie hős, Eisner-díj bírája és ötletgazda az Image Comic egyik legrégebben futó címe mögött Bombakirálynő (2006 óta), valamint a kritikusok által is elismert Öt fegyver és Az Üres . Robinson művész, borítóművész, színező és betűíró is Junk Rabbit annál lenyűgözőbb, mint a szeretet és az egyedi látás egyéni munkája.
GÖRGÖZSEN A TARTALOM FOLYTATÁSHOZ
Junk Rabbit #1 2198-ban nyílik meg, amikor a szuperkapitalizmus okozza a hulladékkorszakot. A Földet a túlzott szemét és szemét uralja, az elit az űrbe szökött, a szerencsések pedig kupolás városokban laknak – védve a legrosszabb szennyezéstől. A szegények és a jogfosztottak a hatalmas szemétlerakók tetején telepedtek le, amelyek közül az egyiket egy hírhedt Domer szedi össze, aki éppen abban a pillanatban közvetíti élőben, amikor meggyilkolják. Ennek a gyilkosságnak a megoldása a kupolák felső osztályát a süllyesztőbe, a letelepedett szemétlerakókba juttatja, hogy megfejtsék az igazságot egy városi legendáról: A szemétnyúlról.
Junk Rabbit #1 azonnal monumentális léptékű írása van, Robinson azonnal belevágott ambiciózus világépítésébe. A spekulatív sci-fi, az ipari apokaliptika és a környezeti klasszicizmus mámorító keveréke politikailag harapós hatást kelt, kellemetlenül előrelátva a kapitalizmus jelenlegi késői szakaszát. Robinson kudarcra ítélt jövőképe élénk és azonnali, felöleli az emberi természet csúnya arculatait és sajátosságait, finom utalásokkal a 22. század megosztott és hierarchikus társadalmáról szóló apró részletekre, a párbeszédbe és a még fel nem talált neologizmusba ágyazva. Robinson egyéni karakterei ebben az első számban nem kapnak annyira dimenziót és árnyaltságot, de kezdeti dinamikájukban és párbeszédükben ígéretesek.
Az illusztráció Junk Rabbit #1 helyenként teljesen lenyűgöző, különösen ragyog az egész oldalas terítéseken, a sima fogyasztói futurizmus és a techno-shanty disztópiák váltakozó vízióiban. Robinson kiválóan képes megragadni a hangerő érzését. A szemét, épületek, tárgyak és figurák sűrűsége teszi a világot Junk Rabbit nyomasztóan és dicsőségesen elfoglaltnak érzi magát, és ehhez képest más pillanatokat kifejezetten ritkanak és üresnek érez. A művészet erőteljes erősségei ellenére Robinson karakterterve nem annyira lebilincselő, a karakterek időnként kissé fásultnak érzik arckifejezésüket, arányaikban pedig kissé elromlottnak érzik magukat, hiányzik a tiszta stilizáció.
A színei Junk Rabbit #1 hatalmas munkát végeznek a gyökeresen eltérő beállítások polarizált atmoszférájának megteremtésében. A kupola teljesen klinikai fehér és matt fekete, a sötétkék dimenzió érzetet kelt, és kiemeli a sárga és más élénk pasztell színeket. A mosogató viszont csupa barna tónusú, fehér és esetenként fekete árnyalattal, hogy kiemeléseket és kontrasztot biztosítson a mélységhez. Ezek a színválasztások kiemelik a különböző művészeti stílusokat, és megerősítik a képregényen belüli két különböző világ érzését. Robinson levelei nagyszerűek Junk Rabbit #1, a szegélyléc nagyon közel áll a tipikus komikus feliratokhoz, de enyhén leromlott minőséggel, valami korrodált rajtuk. Vizuálisan és tematikusan az effektus finom, de hihetetlenül erőteljes, hasonló megközelítést alkalmaz az egyszerű, de hatalmas hatású hangeffektusokhoz.
Junk Rabbit #1 egy ambiciózus és technikailag mesteri képregény, tele képzelettel, szakértő világépítéssel és ötletes esztétikával. Robinson a cél világosságával mutatja be vízióját – egyesíti a politikai harcot, az osztálymegosztottságot és az ökológiai apokalipszist a pusztítás egyetlen motorjává, amely gyötrelmes világossággal beszél jelenünkről. Összességében a képregény makrokozmosza annyira magával ragadó, hogy a gyengébb elemek elhanyagolhatónak tűnnek, és a sorozat folytatódása és az erősödés erősödése során fejlesztendő elsőrendű pozícióba kerülnek.
