A Mikulás eredete egy legenda, amely számos forrásból megtalálható, de ez egy olyan történet, amely jórészt gyermekmesékre vagy vígjátékokra korlátozódott, bár a gyerekek és a felnőttek egyaránt imádják őket. Grant Morrison és Tenger napja teljesen értsd meg, hogy a mitológiában van hely az átgondoltabb értelmezésnek, és pontosan ebben adnak nekünk BUMM! Studió' hét kiadású minisorozat 'Klaus' amely a folklórt szépirodalomká alakítja, St. Nick legendájának tiszteletteljes átvételével. A „Klaus” egy elragadó és ízletes eredettörténet, amely személyre szabja a karaktert, elkerülve ezzel a kapcsolódó közhelyeket.
Morrison a fiatal Klaus-t visszahúzódó, de hősies Northlander-féle alaknak képzeli el, olyan trópusra, amely talán nem az első jut eszembe, amikor a Mikulássá váló férfit képzelik el. Mindazonáltal ügyesen illik hozzá, és csak ez az első a sok frissítő távozás közül, amelyet Morrison a karakter verziójával hajt végre. Tudva, hogy a legenda minden nagy hősének fóliára van szüksége a párosításhoz, Morrison ellenséget szállít Lord Magnus formájában, Grimsvig falu hidegszívű és despotikus bárója, ugyanolyan hideg és szürke helységben, ahol a „Yuletime” kegyetlen volt saját önző érdekei javára betiltották - olyan érdekek, amelyek ütköznek Klaus-tal, amikor egy ártatlan városközi cserekereskedelem ellenséges találkozássá válik, és kirabolják és megsebesítik.
A kétségbeesés és a kegyetlenség bővelkedik Grimsvig kőfalai között, miközben a férfiak a föld alatt fáradoznak a város bányáiban, miközben gyermekei mindennapos tréfát viselnek, szórakozás nélkül. Mora a falu szépségét elfehéredett városként szemlélteti, gránit és beton helyettesíti a fákat és kerteket, és Magnus zord arculatának végtelen plakátjai vakolják a falakat. Magnusnak egy gonosz, Tom Hiddleston-szerű tulajdonságot ad Mora, és - némi erőfeszítéssel - az olvasók elképzelhetik Thor Chris Hemsworth-jét, akit maga Klaus ékesít.
Amit a szkeptikus olvasók elképzelhetnek a fentiek alapján, az nem más, mint a Rankin-Bass „Mikulás jön a városba” című klasszikus filmjének átgondolt átgondolása, és - bár Morrison egyértelműen úgy tűnik, hogy az ünnepi különlegesség inspirálta - gondoskodik róla hogy történetét sokkal kiterjedtebbnek állítsa be. Morrison feltárja Klaus és a falu múltbeli kapcsolatát a boldogabb időkben, valamint Klaus és Magnus közös érdeklődését. Morrison Klausát tiszta szívű lélek jellemzi, rengeteg kedvességgel, amint az elvárható lenne, de ő nem mókás vagy túl érintetlen; heves és szarkasztikus harcos, és csatába fog keveredni (és főzni), amikor a helyzet megkívánja. Hasonlóképpen, Magnus messze van egy prototípusos, egydimenziós Burgermeistertől; motívumai túlmutatnak azon szadista vágyon, hogy kegyetlen legyen, sőt, majdnem sápadt ahhoz képest, ami később sokkal ijesztőbb.
Morrison ezen és más karakterek fejlődése örömteli; Lady Dagmar boldogtalan, elégedetlen felesége Magnusnak, akinek Yuletime nyílt szerelme remény jelzőfényként ragyog az egyébként nyomasztó környezet közepette. Dagmar inspirálja fiukat, Jónást is, aki egy elkényeztetett gazdag gyerek látszólag lapos archetípusa, aki már csak korán aljas; amikor azonban édesanyja kedves természetének fényében megolvad, szimbolikussá válik a történet karácsonyi üzenetével. Mora ragyogó, színes levegőt kölcsönöz Lady Dagmarnak, amely ünnepi ellenszerként határozza meg jelenlétét a körülötte lévő homály miatt.
Lehet, hogy a sorozat utolsó száma nyár közepén jelent meg, de Morrison története mégis felidézi a karácsonyi hangulatot. Az apró, idényjellegű érintésekből - mint Klaus, aki jogosan megalázza Grimsvig legádázabb harcosát azzal, hogy figuratív hóemberré változtatja -, a nagyobbakig - mint például Jonas kísérteties magatartása, amely kíváncsi hatást gyakorol szeretetlen játékszereire - hozhatja elő ezt szezonális varázslat, amely még az augusztus tűző nap alatt is átható. Mora megteszi a részét Klaus fényes, fényes Yuletide-ajándékainak átadásával.
Más ünnepi érintések is néhány hónappal korábban hozzák ki a szellemet; az egyik karakter Klausot „Julernisse-nek” nevezi, hasonlóan a „Julenissen” kifejezéshez, amely a skandináv folklór Mikulás-figurája. Klausot olyan éteri formák vezérlik, amelyeket az olvasók karácsonyi szellemként értelmezhetnek, míg Magnus egy másik ismerős Yuletide-kísértet trónjában találja magát.
Morrison mindvégig erőteljes, érzelmes örömteli, kedvességi és jóindulatú pillanatokkal fűszerezi embertársait. Ahhoz, hogy hazavágja őket, a vége felé egy nagyon komor, sőt zavaró ösvényen viszi a történetet, jóval túl a Grimsvigben kialakított sötét környezeten. A sötét fordulat nemcsak megédesíti a végső eredményt, hanem lehetőséget ad Morrisonnak is, hogy megmutassa Klaus képességeit; nem mesteremberként, amelyet ebben a történetben nagyrészt elkerülnek, hanem harcosként. Morrison története nem tartalmaz sok akciót, és nem is kell, de a végén zajló csata nagy teljesítményű, karácsonyi hangulattal terhelt ütés.
A 'Klaus' egy csodálatos történet, és egyedülálló alakítás egy évszázados karakterről. A minisorozat biztosan nyomot hagy a Mikulás legendájában, elegendő idő és expozíció mellett. Ez az a fajta munka, amelynek időtálló klasszikusnak kell lennie, és - bár nem ez a gyermekbarátabb felvétel ennek a szeretett gyermekkori alaknak - végül örömnek bizonyul majd az idősebb gyerekek és a felnőttek számára is.
