Az Anime Boston 2019 adott otthont az új film észak-amerikai premierjének Városvadász: Sindzsuku magánszemek , Goh Wakabayashi és Naohiro Ogata producerekkel, Kenji Kodama rendezővel és Yoichi Kato forgatókönyvíróval együtt, hogy utólag válaszoljanak a kérdésekre.
A film bemutatásakor a film első bejegyzése Városi vadász 20 év alatt a franchise-ban a panelek megkérdezték a hallgatóságot, hogy hány résztvevő ismeri a korábbi tévésorozatokat és filmeket. A kézfeltartásból a tömeg egyenletesen oszlott meg a rajongók és az újonnan érkezők között.
Városvadász: Sindzsuku magánszemek elég hozzáférhető ahhoz, hogy az ingatlan előzetes ismerete nélkül beugorhasson. Ez egyenes és önálló, akció-vígjáték B-film. Az egyetlen pillanat, ami azt üvölti, hogy „jobban élvezné ezt, ha megkapná a referenciát”, még csak nem is bólint a régi felé Városi vadász , de Tsukasa Hojo másik mangájához, Macskaszem . Könnyen megállapítható minden, amit tudnia kell a főszereplőkről: Ryo Saeba, a „városi vadász” felváltva váltja fel a bűnözés elleni küzdelmet és a nők zaklatását, míg Kaori megbízható kalapácsával kordában tartja túlzásait.
Shinjuku Private Eyes akkor a legszórakoztatóbb, amikor Ryo harci módban van. A kéz a kézben harc és a fegyverkezés mindig izgalmas. A koreográfia olyan pontos és életszerű, hogy felmerül a kérdés, vajon a filmet rotoszkópolták-e, de nem használtak élőszereplős referenciafelvételt. A minőség az animátorok hozzáértésének és a Kodama profi birkózás iránti szeretetének köszönhető.
A rontó vígjáték viszont gyorsan unalmassá válik. A film az elején elismeri, hogy hősének visszafogottsága nem játszik jól 2019-ben, és a női karakterek elég erősek ahhoz, hogy egyértelmű, hogy Ryo viselkedését csúfolják, nem támogatják. Ennek ellenére a poén elöregszik, és amikor a film középső részének ekkora részét Ryo „bonverési idejének” szentelik (igen, ez a tényleges jelszava), könnyen elveszítheti érdeklődését.
A film esztétikája vonzó. Mint a közelmúltban a Universal Century esetében Gundam címek, a Sunrise animációja zökkenőmentesen fordítja a régimódi karakterterveket a nagyfelbontású korszakba. A háttérrel hűen megalkotják a mai Shinjukut (a filmesek említették, hogy remélik, hogy ez inspirálja a rajongókat arra, hogy meglátogassák). A filmzene fantasztikus, nagy része átdolgozza a zeneszámokat a Városi vadász franchise. A hangjáték még lenyűgözőbb, ha rájön, hogy az eredeti sorozatból visszatérő színészek közül sokan már a 60-as és 70-es éveikben járnak.
A történet azonban inkább származékos. Tudatosan döntöttek úgy, hogy egy high-tech gazembert választanak a környezet korszerűsítésére tett kísérlet részeként. Ennek ellenére ez a történet még mindig úgy érzi, mintha az 1990-es évekbeli sci-fi lehetett volna, az egyetlen valódi különbség ma a tudomány kissé kevésbé kitalált. A legérdekesebb szempont az, hogy a gazember filozófiája, amelyet elméletként mutatnak be a japán kontextusban, harapósabb, ha a fegyverekkel megszállott Amerika összefüggésében nézzük. Egyébként ez nem egy film, amely elgondolkodtatja Önt. Egyszerűen szórakoztatni próbál, amit vegyes eredmények mellett tesz, attól függően, hogy az akcióra vagy a komédiára koncentrál.
Annak érdekében, hogy megérje, a premier tömegét végig szórakoztatták. Kodama azt mondta, hogy a japán közönség válaszához képest 'ez volt a legnagyobb reakció, amit valaha is kaptunk'. Kato még ennél is tovább ment, és ezt „az egész világ legjobb reakciójának” nevezte. Ez a fajta pattogatott kukorica viteldíj valóban hasznos, ha lelkes közönséggel nézzük meg.
A panelbeszélgetés megvilágította a film készítésének gondolatmenetét. Kato arról beszélt, hogy a tévésorozat vadul megváltoztathatja a hangot az epizódok között, és hogy a film ingadozása az eredeti összes tulajdonságának megragadására tett kísérlet. Kato azt is elismerte, hogy kezdetben rettegett Ryo perverzitásától, de Kodama úgy találta, hogy a Ryo hősi és hitvány módjai közötti ugrás rendezőként „addiktív”.
City Hunter: A Shinjuku Private Eyes kiadására engedélyt adott a Discotek Media, az összes klasszikus City Hunter animével együtt.