Manapság nem ritka, hogy az anime évadai között hosszú időbeli eltérések vannak. Például négy év volt a különbség az első és második évad között Támadás a Titán ellen és One-Punch Man, de csak öt év kellett a három megszerzéséhez Vasember filmek a Marvel Studios-tól. Bár annak okai Támadás a Titán ellen négy év nagyon különbözik One-Punch Man's, korántsem kivételes esetek az anime világában. Vessünk egy pillantást néhány okra, amiért egyes animék ilyen hosszú időt vesznek igénybe, hogy újabb évadot kapjanak.
Az ütemezés nem olyan egyszerű, mint gondolná
A Kard művészet online panel az Anime Expo 2014-en, mindkettő szerzője Kard művészet online és Accel World , Reki Kawaharát a jövőbeni anime-tervekről kérdezték Accel World , amelyet a Sunrise 2012-ben meglehetősen népszerű animévé adaptált, vagyis természetes volt azt feltételezni, hogy kap egy második évadot.
Kawahara válasza egyszerre volt vicces és pragmatikus - kiderül Accel World's produkciós stúdió volt a felelős a vad népszerű idol sorozatért is Szeress, élj! , amivel (és valószínűleg ma is) teljesen foglalkoztak, nem hagyva erre időt Accel World. Sajnos a stúdióváltás a többi stúdió elfoglaltsága miatt is nehéz volt. Az egyik legfontosabb animátor a Kard művészet online, Yuu Aoki, a közelmúltban megosztotta tapasztalatait az animációs produkcióval kapcsolatban a Clubhouse hangcsevegő alkalmazásban, és története visszhangozza Kawahara történetét. Beszéde ebben a Twitter-szálban részletezett .
milyen típusú sör a coors bankett
Aoki megjegyezte, hogy mivel a legtöbb animációs stúdió projektekkel van elfoglalva, általában legalább két évbe telik egy anime projekt előre történő megtervezése. Ha a 2. évadot azonnal bejelentik az 1. évad lezárása után, akkor ez azt már régen megtervezte. Ellenkező esetben a produkciónak legalább két évet kell várnia, amíg ugyanaz a személyzet visszatér és elkészíti a 2. évadot.
Hiroshi Nishikiori rendező, akinek munkájába beletartozik Bizonyos varázslatos index , amelynek szintén hosszú szünetei voltak az évadok között, belecsengett Aoki beszélgetésébe, és rámutat, hogy annak érdekében, hogy az évszakok során ugyanaz a személyzet legyen, a produkciónak meg kell várnia, amíg mindenki ütemezése beillik. Ez annál nehezebb, minél tovább várakoznak, mivel sok animátor hírhedten nevetséges órákat dolgozik, ami azt jelenti, hogy a menetrendjük nagyon gyorsan kitöltődik. Ha ugyanaz a személyzet nem tud visszatérni a 2. évadra, mint az történt Együtős ember 2. évad, a az eredmény meglehetősen kiábrándító lehet .
Az ütemezés különösen problémás az eredeti animék esetében, amelyek mögött nincs egy népszerű forrásanyag. Mivel az eredeti animék sikere nem garantált, a produkciós bizottságok csak egy vagy két évszaknyi forrást hajlandóak biztosítani, és nem kötelezik el magukat újabb epizódok gyártására, hacsak a Blu-ray és az árucikkek nem nagyon értékesek. Néhány eredeti anime, mint pl 2019-es évek Csillagok igazítása a költségvetés hiánya miatt még az egyik előre tervezett szezonját is levágták, ami egy jelentős cliffhanger végéhez vezetett. Ezután mindig az a kérdés merül fel, hogy az anime felzárkózik a forrásanyag előrehaladásához. A hasonló műsorok népszerűsége azonban Támadás a Titán ellen és Hős Academia bizonyítja, hogy a közönség hajlandó még egy kicsit várni a kiváló minőségű produkciókra.
A gyártási bizottság kérdései késéseket okozhatnak
Az ütemezés az anime stúdiókban is felveti a kereseti struktúra kérdését. Az animék gyártásával foglalkozó bizottságok általában szponzorokat keresnek a produkció finanszírozásához, mielőtt valaha műsor készülne. Ezek a szponzorok lehetnek TV-állomások, kiadók, valamint játék- és figuragyártók. A szponzorok megtérülést várnak befektetésükért, általában áruk, DVD-k, Blu-ray-k, licencszerződések és kapcsolódó források értékesítésével.
sam smith taddy porter
Még akkor is, ha egy anime sok közönség figyelmét és elismerését éri, ha a kapcsolódó áruk értékesítése nem felel meg a par értéknek, az anime továbbra sem tekinthető sikernek a produkciós bizottság szabványai szerint. Ezek a sikertelen produkciók valószínűleg nem kapják meg a kellő időben a második évadot, ha lesz ilyen. A tengerentúli befektetők, mint például a Netflix és a Crunchyroll, megváltoztathatják ezt a helyzetet, de egyelőre a hagyományos profitstruktúra meghatározza, hogy melyik animét gyártják.
Az animék gyártásának emberi költségei
Mindig fontos megjegyezni, hogy az animáció nagyon munkaigényes iparág, és Japán továbbra is kézzel rajzolt animációval készíti a legtöbb animét - és minden egyes kép kézzel történő megrajzolásához sok idő és erőfeszítés. Annak ellenére, hogy Japán most sok kisebb interaktív animációt kiszervez (mint például az, ami kitölti a kereteket a vágások között) alacsonyabb munkaerőköltségű országokba, az animátorok által keresett bérek az általuk előállított munka mennyiségéhez képest rendkívül kiegyensúlyozatlanok.
A legfrissebb statisztikák szerint Japán jelenlegi óránkénti minimálbére 902 ￥ körül van átlagosan (~ 9 USD). A közti animátorok oldalanként körülbelül 200 $ (~ 2 USD) bevételt keresnek, és egy oldal elkészítése általában körülbelül egy órát vesz igénybe, vagyis ezek az animátorok nem kereshetnek megélhetési bért, bármennyire is keményen dolgoznak. Még a masszívan népszerű animátor is Démonölő csak keres 4000 cut vágásonként .
avery vanília bab
A probléma részben azzal függ össze, hogy az anime stúdiók hogyan profitálnak. Alapján Japán Gazdasági, Kereskedelmi és Ipari Minisztériuma , a legtöbb animációs stúdió nem tartja fenn a termékei másodlagos felhasználására vonatkozó jogokat, vagyis az értékesítési és licencelési jogokat (lásd a fenti grafikont, a világossárga 0% -os használati jogokat jelent). A Japán Animációk Szövetsége (AJA) beszámol hogy 2019-ben a japán animációk tág értelemben vett piaci mérete, ideértve a másodlagos felhasználást, például a kereskedelmet és az engedélyezést, 1,27 billió ((24 milliárd dollár), míg szűkebb értelemben az animációs produkciós vállalatok bevétele 300 milliárd ￥ (2,88 milliárd dollár) ). Ez azt jelenti, hogy az animeipar bevételeinek 90% -a nem a gyártótársaságoké.
Ennek ellenére az animátoroknak fizetett pénzmennyiség óriási, összehasonlítva egy milliárd dolláros ipar bármely átlagmunkásával. Manapság egyre több animátor vált részmunkaidőre, mivel emiatt alulfizetettek. Ez a probléma az ütemezés első pontjához kapcsolódik, és kevesebb erőforráshoz vezet, amelyet a produkció a második évadokra tervezhet. Ha a produkciós vállalatok továbbra is túlterhelik és alulfizetik animátorukat, kevesebb tehetség hajlandó csatlakozni vagy maradni az iparban, és az évadok közötti hosszabb szünetek kérdése csak fokozódik.
