Amikor az emberek a szuperhősre gondolnak képregények , a legtöbben a műfajt vagy a régi egyszerűsített stílusához társítják Aranykor klasszikus képregények, vagy egy akciódús modern hősképregény részletes ceruzával és tintával. A valóságban azonban a művészek sokféle stílussal közelítették meg a szuperhős képregényeket, a rajzfilmtől a buja, valósághű festményekig.
Egy jó képregényművész tudja, hogyan használhat különböző stílusokat az általa rajzolt könyv különböző aspektusainak hangsúlyozására. A rajzfilmes stílus talán jól jönne egy humoros történethez, de egy komolyabb könyvhez nem, hacsak a kontraszt nem szolgálta a történetet valamilyen módon. Egyes művészek valóban túlmutattak azon, ahogyan a világ leghatalmasabb hőseiről készült képregényeket illusztrálták.
cantillon foune
10/10 Dave McKean Arkham Asylum című könyve vezette az olvasót az őrületbe süllyedéshez

Dave McKean egyedülálló és markáns művészeti stílusáról ismert, amely gyakran feszegeti a nézők számára megfelelő korlátokat. Tökéletes választás volt egy történet illusztrálására a hírhedt Arkham Asylumról, amely a legrosszabb bűnözői őrült gazemberek otthona. DC Comics .
McKean művészete Batman: Arkham Asylum: A Serious House on Serious Earth ideális edény volt az író számára Grant Morrison történetmesélése Gotham City egyik legborzongatóbb helyszínéről. A művészet stílusa a karakterek valósághű festményeitől a szinte impresszionista színfoltokig a fekete háttér előtt terjedt. A stilizált és eltorzított formák hozzájárulnak ahhoz a veszély és őrület érzéséhez, amelyet McKean művészete megfelelően kivált a történet során.
9/10 David Aja Sólyomszeme sokat csinált nagyon kevéssel

Bárki, aki próbálkozott a minimalista művészettel, tudja, milyen nehéz jól csinálni. Különleges készség van néhány egyszerű mozdulat megtételében, és varázslatossá varázsolni. spanyol művész David Aja mestere ennek a készségnek. Aja vonalmunkája megtévesztően egyszerű, mégis olyan jelentést és kifejezést közvetít, amely minimális tartalma miatt lehetetlennek tűnik.
Aja művészete lenyűgözően látható a futásban Sólyomszem képregény írta Matt Fraction . A minimalista művészet elsajátítása mellett Aja igazi tehetsége a kreatív oldalelrendezésekhez, valamint a cselekvés és az érzelmek szavak nélküli kifejezéséhez. Mindkét tehetség különösen lenyűgöző volt a 11. számban, amelyet teljes egészében Lucky, a pizzakutya szemszögéből mutattak be.
8/10 Esad Ribic titkos háborúi életre keltettek egy istencsászárt

A multiverzum magába omlott a Marvel Comicsban Titkos háborúk crossover esemény, ahol egy szinte mindenható Doctor Doom felveszi az 'Istencsászár' címet az így létrejött világ felett. Ennek az interdimenzionális sagának a grafikáját a művész biztosította Esad Ribić és Ive Svorcina színművész, aki hozta Jonathan Hickman életre ír.
Ribić és Svorcina művészete megragadja a világ kísérteties és változatos fényhatásait Titkos háborúk tökéletesen. Ribić árnyékolási stílusa gyakran alkalmaz látható ceruzavonásokat, de e laza stílus ellenére a könyv egyes képei szinte valósághűek. A ceruzák és a színek tökéletesen passzolnak egymáshoz, és valóban a történet vad és veszélyes világába repítik az olvasót.
jack abby framinghammer
7/10 Dave Taylor Batman: Death by Design Gotham építészetére összpontosítva

A grafikus regény Batman: Tervezett halál egy olyan időszakot tárt fel Gothamben, amikor a fejlesztők felügyelték a város építési fellendülését prominens építészek munkájával, mielőtt a dolgok előre láthatóan rosszra fordultak volna. A történetet Chip Kidd művész mesterien illusztrálta Dave Taylor , akinek munkája ennek a könyvnek az igazi sztárja.
Taylor egy majdnem monokromatikus palettát használ ehhez Denevérember mese, többnyire grafitban, ami a sötét érzést hangsúlyozza amellyel Gothamet általában bemutatják . Az építészetre helyezett hangsúly pompás, szétszórt jelenetekhez vezet tömegek kecses építészeti környezetben, amelyek valóban örömet okoznak a szemnek. Taylor alkalmankénti színhasználata bizonyos képek kiemelésére csak kiemeli a fekete-fehér elemek gyönyörű élességét.
6/10 Phil Noto fekete özvegye nagyszerűen nézett ki, miközben rendezte régi adósságait

A 2014-ben Fekete Özvegy képregénysorozat, Natasha próbálta megváltani magát múltbeli bűneiért. A sorozatot Nathan Edmondson írta, és gyönyörű alkotásokat tartalmazott Phil Noto . A történet során Fekete Özvegyhez más Marvel-figurák is csatlakoznak, miközben a múltjából és a jelenéből származó gonosztevők ellen küzd.
anime olyan jó, mint a vadász x vadász
Phil Noto művészete szép edény Natasha történetéhez. A művészet kissé vázlatos, és néhány panelen szinte leegyszerűsítettnek tűnik. Másoknál viszont a Noto szinte akvarellszerű, álmodozó árnyékoló hatásokat hoz létre. Noto színhasználata is helyénvaló, a különböző jelenetek különböző módon világítanak, és utazásra viszik az olvasót a szereplőkkel.
5/10 Todd McFarlane Spawnja megváltoztatta a képregényipart

A képregény-rajongók az 1990-es évek elején le voltak nyűgözve, amikor Todd McFarlane új képregénye Ívik került a polcokra. Ívik volt az első nagy siker az új kiadó számára Képregények . Az Image volt az egyik első kiadó, amely fényes papírt kezdett használni oldalaihoz, ami azonnal megkülönböztette könyveit a Marvel és a DC papírosabb kínálatától.
Az Image által használt fényes papír javította a McFarlane csodálatos grafikáját Ívik. McFarlane művészete hihetetlenül részletgazdag, és a színek is Ívik versenytársai közül is megkülönböztette, olyan technikákkal, amelyek szinte háromdimenzióssá tették a képeket, ami akkoriban meglehetősen szokatlan volt. Ezek a könyvek hozzájárultak ahhoz, hogy az Image Comics és a Todd McFarlane is a képregényipar népszerű nevei legyenek.
4/10 Frank Miller megalkotta az alapvető Batmant

Minden Denevérember a rajongóknak megvan a saját kedvenc előadójuk, de a rajongók egyik kedvence szinte biztosan Frank Miller . Miller művészeti stílusa sötét és borongós, ami tökéletesen illik Gotham Cityhez és védelmezőjéhez. Miller különösen ügyes a nagy kontrasztok vagy akár a monokromatikus művészet használatában is, ami szintén alkalmas Gotham sötét érzése .
Frank Miller ikonikus Batman-képeit használták fel Denevérember filmekben, és többször hivatkoznak rá képregényekben. Az egyik legikonikusabb Batman-története az A sötét lovag visszatér , amelyben egy idős Bruce Wayne-nek ki kell jönnie a nyugdíjból, hogy ismét kitakarítsa Gothamet. Miller hangulatos ceruzái tökéletes edények voltak a borongós öreg Batman számára, amikor még egyszer felvette a köpenyét.
3/10 Mike Del Mundo Elektra volt a szépség és a kegyelem

2014-ben művész a világ mikrofonja új művészetet teremtett Elektra sorozat, a halálos bérgyilkos megváltási törekvését követően. A W. Haden Blackman által írt, 11 kiadásból álló sorozatban végig festett műalkotások, valamint lenyűgöző, merész borítók szerepeltek, amelyeket szintén Del Mundo készített.
A sorozat művészete lenyűgöző. A Del Mundo időt szakított arra, hogy minden oldalt teljesen kifestsen, és a kapott látvány buja és magával ragadó. A panelek kreatív használatával Del Mundo képes volt megörökíteni Elektra akrobatikus képességeinek kegyelme , így azok a jelenetek, amelyekben erőszakosan nindzsákat öl meg, még mindig intenzíven gyönyörűek.
mágikus kalap áttekintés
2/10 J.H. A Williams III denevérnője stílusosan harcolt a gazemberek ellen

Író Greg Rucka 's Batwoman sorozat azon kevés nagy képregénycímek egyikeként került a címlapra, amelyben nyíltan LMBTQ+ hős szerepel. Valószínűleg sok olvasót vonzott a cím a művész által készített hihetetlen borítóknak köszönhetően J.H. Williams III . Williams Kate Kane hősnő alakítása tagadhatatlanul gyönyörű, vörös parókája és köpenye különösen jól illik a drámai képekhez.
Williams művészete részletgazdag és pompás, de igazán a képregénypanelek kreatív felhasználásában ragyog. Ezek a készségek be vannak kapcsolva jól látható kijelző Képregénynyomozó #857 Dave Stewart színeivel, ahol Williams olyan vizuális utazást hoz létre, amely magában foglalja a szecesszió elemeit, festett grafikákat és még fejjel lefelé fordított elemeket is tartalmazó paneleket.
1/10 Alex Ross megmutatja az olvasóknak, hogyan néznek ki a valósághű hősök a Kingdom Come-ban

Aki képregényeket olvas, szinte biztosan olvasni valamit Alex Ross művész borítójával . Ross leginkább borítóiról ismert, amelyeket úgy festettek meg, hogy a képregények szereplőinek valósághű változatait mutassák be. Ross néhány különleges alkalommal arra is szánt időt, hogy egész képregényeket festsen, és az eredmények teljesen lenyűgözőek.
Ross leghíresebb művei a könyv Csodák a Marvel Comics és másvilág a DC Comics számára. Mindkét könyvben Ross minden oldalt gyönyörű, buja festményekben jelenített meg. Sok olvasó számára az ő könyvei lehetett az első alkalom, hogy kedvenc hőseiket ilyen módon ábrázolják, nem pedig a médiumra jellemző lapos vonalas és színes rajzokat. Ross festett képregényei világosan illusztrálták, hogy a képregények igazi műalkotások lehetnek.