Miután megjelent a 15 Times Cartoons Ripped Your Heart Out cikk, amely a szívszorító animációs pillanatok választékát az amerikai TV-animációkra korlátozta, sokan kérdezték: „Mi van az animációs filmekkel filmeket ? Nos, te követelted, szóval itt van egy lista 15 animációs filmről, amelyek minden tőlük telhetőt megtesznek a vízművek kihozatalában. Mit mondhatunk, kivéve: „Szívesen” (és nem, Moana nem egészen ezt a listát készítette, bár méltó megemlékezésre méltó)!
ÖSSZEFÜGGŐ: A szuperhősös filmek 15 legtöbb szívtörő halála
Ezt a listát nehéz volt szűkíteni, mivel annyi nagy szomorú pillanat van annyi animációs filmben, új és régi egyaránt. Több olyan film, amely méltó megemlékezésre érdemes, a hasonló filmeket is tartalmazza Nemo, Lilo és Stitch, Egyiptom hercege, Tengeri ének, Kubo és a két vonós, Anomalisa, Mary és Max, Millenniumi színésznő megtalálása és nagyjából mindent, amit Makoto Shinkai valaha rendezett. Külön említést tesz a Walsz Bashirrel , amely hibrid dokumentumfilmként nem igazán illett a listához, ahol a legszorongatóbb jelenet az élőszereplős, de ennek ellenére hihetetlen darab a kísérleti filmkészítésből. Az alábbi 15 lista felsorolja a gyermekkori kedvenceket, a modern klasszikusokat és az ikonikus animéket, amelyek mindegyikéhez eljut a szövetek után.
SPOILEREK az összes felsorolt film esetében
tizenötSZÖRNY RT.
Hála istennek soha nem volt a Szörny Rt. folytatás. Igen, volt előzmény, Szörny egyetem , ami tulajdonképpen jó volt és elég érzelmes, de nem folytatása. És nem szabad, mert a vége Szörny Rt. olyan tökéletes befejezés, mint azt el tudnád képzelni.
gócos banger alkimista
Mint a legtöbbet érintő Pixar filmek esetében, a Szörny Rt. a szülő-gyermek kötelékben alapul. Sully Boo gondnokává válik, amikor eltéved a szörnyvilágban, de amikor hazatér, az ő világukat összekötő ajtó megsemmisül. De akkor, jóval azután, hogy Sully elhagyta minden reményét, hogy újra találkozhat, legjobb barátja, Mike teljesíti a lehetetlennek tűnő feladatot, hogy megjavítsa az ajtót. Sully végigmegy, Boo „Kittyt” hívja, és a közönség mosolyogva és zokogva is marad.
14A FÖLD IDŐSZAK ELŐTT
Don Bluth filmesként filozófiája az volt, hogy a gyerekek abszolút mindent el tudnak látni egy filmben, amíg annak boldog a vége. Filmek, mint Nimh titka és Egy amerikai mese sötétebbek voltak, mint a legtöbb amerikai animáció a 80-as években, és népszerűek voltak emiatt. Ha valakinek mégis a filmbemutató legszívszorítóbb pillanatát kell kiválasztania, akkor annak Littlefoot édesanyjának halálát kell A föld idő előtt .
Kíváncsi lehet, hogy ez a film még ennél is magasabb helyet foglal-e el ezen a listán, ha a producerek jóváhagynák az eredeti tervet, hogy brutálisabb PG besorolású filmké váljon, párbeszéd nélkül. Ennek ellenére a tompított, tipikusabban gyerekbarát végleges verzió Föld az idő előtt sikerült ütést csomagolni.
13.CHARLOTTE WEB-je
E.B. White klasszikus gyermekregénye Charlotte webe az első könyv, amely sok fiatal olvasót felismeri az irodalom erejével, hogy könnyekig érjen. Ez bizonyítja White történetének puszta erejét, hogy az 1973-as Hanna-Barbara rajzfilm-adaptáció szintén a gyermekkor minden idők egyik könnycseppje, annak ellenére, hogy tudod, egy 1970-es évekbeli Hanna-Barbara rajzfilm - nem éppen a legígéretesebb leíró.
A film egészében kritizálható; az animáció a listán szereplő filmek közül a leggyengébb, és White különösen gyűlölte a filmet állandó zenei száma miatt. Még ezek a gyengeségek sem képesek hígítani a történet érzelmi őszinteségét a váratlan barátságok, az alázatlan, el nem énekelt hősiesség és az elveszett szeretteinek fájdalmas folyamata tekintetében.
12.FARKAS GYERMEKEK
Bárki, aki általában nem foglalkozik animékkel, de kivételt tesz Hayao Miyazaki filmjei alól, kivegyen egy újabb kivételt Mamoru Hosoda, a feltörekvő rendező számára, aki a legjobban megfelel Miyazaki magas színvonalú művészi színvonalának és a családbarát félelem érzésének. . Farkasgyerekek Hosoda a legszentimentálisabb, szeretetlevele egyedülálló anyáknak, akik mindent megtesznek vadon élő gyermekek nevelésében.
A film mesefilmként kezdõdik Hana egyetemista és egy vérfarkas között. Két félfarkas, félig embergyermekük van, de a család korán tragédiával szembesül, amikor a farkasapja vadászbalesetben elhunyt. Hana gyermekeivel vidékre költözik, akiknek az útja növekszik; idősebb lánya, Yuki megpróbál illeszkedni az emberekhez, míg Ame kisebbik fia magával ragadja vad természetét. A gyerekek öregszenek, és végül Hanának hagynia kell, hogy mindketten távozzanak, hogy a saját életüket élhessék.
tizenegyKIFORDÍTVA
A Pixar filmkészítői olyan szakértők, hogy játsszanak az érzelmeinkkel, hogy szinte meta ragyogásuk van abban, hogy olyan filmet készítenek, amelynek célja, hogy a közönség érzelmeket érezzen az érzelmekről. Annál zseniális, hogy a film hőse a Szomorú megszemélyesítője. Kifordítva egy film a jó kiáltás értékéről, amely bemutatja a produktív szomorúság és a reménytelen depresszió közötti különbséget, és minden korosztály számára elérhető módon képes kezelni a kábító pszichológiai fogalmakat.
És ha ez nem lenne elég, akkor van benne Bing-Bong is. A Játékháború filmek már foglalkoztak a keserédes szomorúsággal, amely a gyermekkortól való továbbjutás volt, de egyik játék sem állt olyan sötét sorsban, mint a szívszorító áldozat, amelyet Riley egykor szeretett képzeletbeli barátja hozott.
kék hold (sör) alkohol térfogatban
10.FELTÁMAD A SZÉL
Hayao Miyazaki jelenleg azon dolgozik, hogy időben elkészítsen egy másik filmet a 2020-as tokiói olimpiára, így Feltámad a szél hivatalosan nem az utolsó filmje, de meghatározó karrier-nyilatkozatként nehéz lesz feltölteni. Miyazaki elhagyta a szokásos fantáziavilágát, cserébe Jiro Horikoshi szimpatikus, de dühös életrajzát cserélte ki, aki a második világháborúban Japán Zero repülőgépeit tervezte.
Ha Jiro és halálosan beteg felesége közötti kapcsolat nem törte meg a szívét, akkor felismerte, hogy minden zsenialitása hiábavaló, hogy egy fasiszta kormány záloga volt, és egyik szép repülőgépe sem tér haza, mert mind az öngyilkos merényletekben használt trükk. Miyazaki eredeti tervezett befejezése még keményebb volt (nézze meg a dokumentumfilmet Álmok és őrület királysága a kulisszák mögötti részletekért)!
9.AZ OROSZLÁNKIRÁLY
Mint Bambi anyja az idősebb generációk számára, Mufasa halála Az Oroszlánkirály 90-es évekbeli gyerekeknek szólt. A Disney-filmekben mindig részt vesznek a halott szülők, de itt volt egy olyan eset, amikor valóban megismertük a szülőt, felkerestük őt minden hatalmas James Earl Jones hangú fenségében, majd néztük, ahogy borzalmasan meghal, amikor egy gnú nyomdába dobják. testvére, Scar által. Ha ez nem lenne elég, Scarnak el kellett mennie, és a hibát a kis Simbára kellett hajtania, véglegesen megijesztve őt egy életen át. Milyen fasz, az a Heg.
mély ellum sörök
Az Oroszlánkirály közel sem sötétedik el, mint az ihlete Hamlet , de ennek a shakespearei dühnek a töredékét ragadja meg. Szó szerint véve az üzenetek kissé furcsák lesznek (ez az irgalmatlanul védi az isteni jobboldal szabályait), de metaforája annak, hogy miként folytatjuk azoknak örökségét, akiket szerettünk, továbbra is hatásosak.
8.DUMBO
Dumbo az egyik legfurcsább film, amelyet Walt Disney valaha készített. Cutey és rajzfilmszerű, de egyben borzalmak és szenvedések felvonulása is, ahol az elsődleges üzenet az, hogy az emberek többsége fasz. Emberi és állati fajta Dumbo világa ítélkezõ, sértõ és minden más számára kellemetlen. A fenébe, ezek a rasszista minstrel-karikatúra varjak valószínűleg csak manapság kapnak passzt, mert kissé szimpatikusak, mint a film néhány olyan szereplője, akik nem teljesek a-lyukak.
A film többi szimpatikus szereplője természetesen Dumbo, egyedülálló barátja, Timothy J. Mouse és szegény szenvedő anyja, Mrs. Jumbo. Amikor Dumbo meglátogatja anyja ketrecét, és elénekli a „Baby of Mine” című dalt, ez egy könnyfakasztó pillanat, mert a szeretet és a kedvesség egyik ritka pillanata a fájdalom helyén.
7BAMBI
Miután elsajátította, hogyan kell megijeszteni a gyerekeket Hófehér , Pinocchio, és az 'Éjszaka a kopasz hegyen' szegmens Fantázia , Walt Disney negyedik játékfilmjével azt az ambíciót tűzte ki, hogy összetörje a szívüket. Bambi . A Disney-filmekben voltak igazán gonosz gazemberek, de van-e olyan Disney-gazember, aki valóban olyan undorító, mint a névtelen vadász, aki lelőtte Bambi anyját? Az, hogy a halál nem képernyőn történik, és hogy a film később kínosan átvág egy újabb boldog dallal, semmi sem tagadja a pillanat traumáját.
Bambi legendás státusa, mint a mozi minden idők könnyelműinek inspirálta talán a legviccesebbeket Animaniacs epizód, 'Bumbie anyja'. Bambi maga is elsőszámú hatással volt Osamu Tezuka művészetére, ezért köszönheti neki az összes kedvenc szomorú animét is.
6.KAGUYA Herceg meséje
Az animékről szólva, Isao Takahata filmje, amelyet kissé figyelmen kívül hagynak a Studio Ghibli könyvtárban, de nagyobb figyelmet érdemel. Kaguya hercegnő meséje . Japán egyik legrégebbi fennmaradt népmeséje alapján a stúdió egyik vizuálisan legmegdöbbentőbb és érzelmileg legpusztítóbb filmje. Az első fél óra könnyű és aranyos, az erdőben élő család nyomán egy bambuszlövésben felfedezett lányt nevelnek. Amikor az apja úgy dönt, hogy „hercegnőként” neveli, az újonnan felkent Kaguya hercegnő élete komor és elnyomóvá válik.
A császárral kötött házassággal fenyegetve Kaguya el akarja hagyni ezt a Földet. A holdistenek teljesítik kívánságát, és most már csak kevés ideje van a Földön, mielőtt felúszna a Holdra, és végleg kitörölnék az emlékeit. A film utolsó felvonása szürreális, szívszorító emlékeztető azokra a dolgokra, amelyek miatt a legnehezebb élet is megéri élni.
5.FEL
Pete Docter három filmet rendezett: Monsters Inc., Inside Out, és Fel . Mindhárman összeállítják ezt a listát. Lehet, hogy ő a legkövetkezetesebben nagy tehetség a Pixar rendezői istállójában, és filmjei egyidejűleg a legviccesebbek és a legszívszorítóbbak lehetnek a stúdió lenyűgöző könyvtárában.
Annak tekintetében, hogy Fel hatása, mit kell még mondani, amit még nem mondtak el? A film legmozgalmasabb négy perce, egy montázs, amely Carl és Ellie életét öleli fel házasságuktól egészen addig a pillanatig, amikor a halál elválasztja őket, egyáltalán nem igényel szavakat ahhoz, hogy a nézőket egy nagy érzelmi útra vigye. A film utána sokkal furcsább és soha nem éri el ennek a négy percnek a művészi magasságát, de kevés film képes rá, és az a csúcspont, amikor Carl kinyitja halott feleségének „Kalandkönyvét”, tökéletesen összehozza a film érzelmi ívét.
4A VAS ÓRIÁS
Nem túl vitatott ezt mondani A Vas Óriás a legjobb Superman-film, amit valaha készítettek, igaz? Nem azt mondva, hogy az eredeti Richard Donner / Christopher Reeve-film nem is nagyszerű, de semmi sem ragadja meg annak erejét és jelentőségét, amit Superman jobban képvisel, mint Brad Bird hidegháborús meséje egy másik elveszett idegenről, akinek mindkét hatalma van, amely elpusztíthatja az emberiséget és egy lelket, amely arra vágyik, hogy megmentse.
A Vas Óriás expresszív sejtekkel árnyalt animáció és Vin Diesel hangjának kombinációjával keltette életre, aki az Óriás és a Groot között úgy tűnik, hogy ez a fiú, ha olyan animációs karaktert szeretne, aki nagyon kevés szót mond, de képes megtörni a szíved, amikor mondod őket. Bármennyire is nedves szemű volt mindenki a „We are Groot” -on, az „SU-PER-MAN” végső kimondása az Óriás nagy áldozata alatt még mindig a legszomorúbb három szótag, amelyet Diesel valaha is olvasott.
32. JÁTÉKTÖRTÉNET
Játéktörténet 2 volt az a ritka folytatás, amely elődjén javult azzal, hogy a játékok és a gyerekek kapcsolatának témáját vette fel, és egy nagyobb kihívást jelentő helyre hozta, és megkérdezte, hogyan változik ez a kapcsolat, ahogy a gyerekek felnőnek. Woody-nak az a dilemmája, hogy visszatér-e Andyhoz, és csak néhány évig játszanak vele, vagy egy múzeumban jelenik meg, örökké csodálják, ha soha nem szeretik, nyilvánvaló következtetéssel járhat, de még mindig valódi oka van annak, hogy konfliktusnak érezze magát.
A film legszomorúbb része könnyen az „Amikor szeretett” zenei sorozat, amely Jessie háttértörténetét egy fiatal lány szeretett, majd figyelmen kívül hagyott, végül elhagyott játékának mutatja, aki kinőtte. Sarah McLaughlin éneke, Randy Newman szerzeménye és a Pixar animátorok mesteri vizuális történetmesélése olyan sorrenddé egyesül, amely a legszívesebb nézõk számára is képes a szemükbe jutni.
kettőJÁTÉKTÖRTÉNET 3
Ígérete Játéktörténet 2 fizetett be Játéktörténet 3 . Andy egyetemre megy, és a játékoknak nélküle kell szembenézniük az élettel. A film többrétegű metaforája egyszerre működik történetként arról, hogy a szülők megtanulják, hogyan kell élni egy üres fészkel, és arról, hogy milyen vallásos hívek küzdenek Isten látszólagos hiányával az életükben. Ez különösen intenzív élmény volt azoknak a közönségtagoknak a számára, akik körülbelül egyidősek voltak Andyvel, és felnőttek a sorozathoz, nem szólva a szüleikről.
hol lehet sapporo sört venni
Az utolsó felvonás egy non-stop könnycsepp, aki szörnyű egzisztenciális területre lép be az égetőműben, mielőtt egy keserédes véget érne, ahol Andy átadja játékait egy új tulajdonosnak. Ha kíváncsi arra, miért tűnik problémának az évezredeseknek, mint csoportnak, elengedni gyermekkorukat, hibáztassák ezt a filmet. Játéktörténet 4 , kérlek, ne rohadj meg!
1A TÜZEK SÚLYA
Az elhunyt szülők és a szomorú játékok jól állnak a szilárd kiáltáshoz, de ha igazán szarnak akarod érezni magad, mit szólnál egy rajzfilmhez, amely a második világháborúban Japán tűzrobbantása során halálra éhen haló gyerekeket ábrázolt? Isao Takahata A szentjánosbogarak sírja az egyik legszomorúbb film, amit valaha készítettek. Takahata azt állította, hogy nem háborúellenes kijelentésként készítette a filmet, tematikus érdeke inkább a fiatalság felelőtlensége volt, de mégis hathatós portréja a háború civilekre gyakorolt hatásainak. Az animáció költői ravaszságot kölcsönöz neki; nézhetetlen lenne élőszereplős játékban.
Ha tényleg rendet akarsz vetni a fejeddel, figyelj Komoly hogyan adták ki eredetileg: kettős funkcióként a szomszédom, Totoro ! Ghibli legnyomasztóbb filmje a legkedvesebb kettős játék része volt. Ha megpróbálja ezt, talán megnézi Komoly először és Totoro második felvételként.
Megcsináltad. Most vedd ki a port a szemedből, és tudasd velünk a legnyomasztóbb animációs funkciót, amelyet valaha is láttál a megjegyzésekben. Vagy ne, ezzel is jól állunk!
