5 módja annak, hogy a mangaka különbözik a képregény művészétől (és 5 módon ugyanazok)

Milyen Filmet Kell Látni?
 

Az irodalom az emberi világ számos egyetemes dologjának egyike, amely soha nem fog meghalni. Függetlenül attól, hogy egy adott írás nyomtatott vagy digitális formában marad-e, egyértelmű, hogy a médium soha nem halványul el teljesen. A sokféle forma egyike a szekvenciális formában van. A legnépszerűbb a modern időkben, természetesen a manga és a képregény, ami sok rajongót magával ragadott az egész világon.



Bár az írásnak sok köze van hozzá, a művészet és a mesemondásra való összpontosítás szintén önmagában hihetetlenül fontos. Mind Amerikának, mind Japánnak saját megközelítése van a mesemondáshoz, köszönhetően eszközeiknek és hasonlóknak, amelyek nagyon megkülönböztetik egymástól, annak ellenére, hogy meglehetősen hasonlóak is.



10.Különbségek: A G-Pen használata

Bármely művészeten belül számos szakma létezik. Sok művész általában olyan dolgokat használ, mint ecsetek vagy speciális tollak. A képregényművészek például finom ecseteket vagy kis tollakat használnak, hogy hangsúlyozzák a szóban forgó művész merész vonalvezetését. Emellett azonosítható megjelenést kínál, amelyet a legtöbb ember tudni fog. Példák összehasonlítása Supermané képregény összehasonlítva Dragon Ball .

ÖSSZEFÜGGŐ: 10 klasszikus Seinen manga, amelynek még mindig nincs animéje

a commodore ballasztpont

Azonban az egyik legfontosabb dolog, ami Mangakát rendkívül megkülönbözteti, a G-Pen használata. Különleges és egyedi merülő toll, amely lehetővé teszi a vonalaknak ezt a különálló manga stílust. Nagyon könnyű, ugyanakkor nehéz is, a Mangakától függően. Bár néhány képregényművész nagy valószínűséggel használja vagy illusztrátorokat, tagadhatatlan, hogy elsősorban Mangakával azonosítható.



9.Ugyanaz: Sokféle használható eszköz

A 21. századtól kezdve sok művész eltévelyedett a szekvenciális művészet rajzolásának klasszikus módszereitől. Elsősorban az oldal ceruzázása, utána tinta biztosítása. Ezután a színezés és a betűk érkeznek vagy asszisztensektől, vagy a szerepért felelős személyektől. A jelenlegi időkre azonban sok alkotó elkezdett digitális platformokat használni. Nem csak olcsóbbak hosszú távon, de sokféle lehetőséget kínálnak, így bármely művész elkészítheti saját egyedi bélyegét.

8.Különbségek: A képregény-művészek gyakran együttműködnek

Ha az olvasó kinyitna egy képregényt, észrevenné, hogy sok olyan ember van, akinek köszönhető a kérdés létrejötte. A képregényeket ugyanis általában csapatmunkaként készítik. Akár azzal, hogy együtt leszünk az író és a művész. Még ha a művész és az író is ugyanaz, a betűket szinte mindig valaki más végzi a színezéssel együtt. Azonban, A mangaka nagyon különbözik egymástól, mivel többségük általában egyedül dolgozik . Akár asszisztensekkel, akár anélkül. A forgatókönyvek és a műalkotások többségét egyedül csinálják.

7Ugyanaz: A csapat erőfeszítése

A korábban említettek ellenére azonban a mangakák soha nem dolgoznak egyedül. A mangaka során gyakran mindent kézzel írnak és rajzolnak. Általában a festékre is összpontosítanak a saját kifejezésük szerint, olyan elemeket delegálnak, mint a screentone, vagy apróbb részleteket adnak hozzá az asszisztensekhez. Ez azonban nem jelenti azt, hogy ez egy csapatos erőfeszítés lenne. Mint mindig, nagyon kevés kivételtől eltekintve. Mindazonáltal hihetetlenül lenyűgöző, ha csak egy ember csinál mindent.



elysian dragonstooth vaskos

6.Különbségek: A Mangaka munka kimenete változatos

Ha valaki tudna valamit a Manga kimeneteléről, tudná, hogy egyes történetek gyakran heti formában jelentek meg. Ez különösen a Shonen műfajban egyértelmű. Ennek eredményeként Mangaka általában nagyon gyorsan dolgozik, az asszisztensek szükség esetén segítenek. Azonban nem minden Mangaka ilyen, hiszen havi sorozatokat is tudnak csinálni. Ezért tudtak olyan művészek, mint Hirohiko Araki, drámai módon fejlődni. A képregényművészek ezért is szoktak havonta rajzolni. Mivel annyi részletet kínál, amennyit szükségesnek tart.

5.Ugyanaz: Folyamatban lévő franchise-ok

Ami az ipar bármely formáját illeti, egyértelmű, hogy a vállalat számára a nap végén fontos a pénzkeresés. A pénzkeresés érdekében a készítendő történeteknek naprakészeknek és magas színvonalúaknak kell lenniük. A Marvel Comics-nak például vannak olyan karakterei, amelyek több évtizede léteznek. A Mangának olyan régóta futó sorozatai is vannak Dragon Ball amelyek évtizedek óta tartanak, és bár a fő manga befejeződött, új szerelmet kapott folytatásai formájában. Lényegében, amíg a sorozat jó, hosszú-hosszú ideig fennmarad.

4Különbségek: Több használat a Screentone-on

Mivel a Manga fekete-fehér médium, sok olyan dolog segíti a határait. Sok művész különböző módszereket alkalmaz a közeg tolására, akár különböző tollak, akár más technikák segítségével. Az egyik leggyakoribb technika, amelyet alkalmaznak, a képernyő hangjai. Bár a screentone-t használó képregényművészek nem kizártak, Mangaka ezt nagy mértékben használja. Hozzáadja a textúrát a talajról, az égről még a ruházatra is. Mindezt azért, hogy a világ valóságosabbnak érezze magát fekete-fehér környezetben.

3Ugyanaz: Műfajmeghatározó slágerek

Visszatérve arra, hogy mindkét médium hogyan készít folyamatos sorozatokat, ez kiterjed a műfajban meghatározó slágerekre is. Felsőbbrendű ember például leginkább a szuperhős műfajának első kiszorításával figyelemre méltó. Találatok, mint Őrség léteznek olyanok is, amelyek újradefiniálják és megkérdőjelezik a szuperhős műfajt, amint a rajongók ismerik.

eliot ness lager

KAPCSOLÓDÓ: 10 legveszélyesebb vigyázó a DC Univerzumban, rangsorolva

A Manga ebben is figyelemre méltó, mint a franchise Naruto és Egy darab olyan alkotások, amelyeket a rajongók évtizedek óta szeretnek. Még több rejtélyes franchise, mint Denevérember vagy Szörnyeteg általában sokaknak eszébe jut, még akkor is, ha az előbbi szintén Szuperhős alapú.

kettőKülönbségek: művészeti stílus

Bár a manga és a képregény hasonló médiumok, mivel lényegében tintával készült rajzok. A kettőt alkotó stílus nem lehet több. Ennek számos oka lehet, függetlenül attól, hogy ezek alapvetők-e, vagy az, ahogyan az izmokat definiálják. Ez nem is kezdi megemlíteni azokat a nagy szemeket, amelyeket a Manga mutat.

KAPCSOLÓDÓ: Superman: 10 elfelejtett ezüstkori hatalom, amelynek vissza kell térnie

legjobb őrzői a galaxis idézetek

Ennek köze lehet a kérdéses alkotás kezeléséhez, vagy a művészi hatások jelentősen eltérnek a képregény művészekétől. Mindazonáltal az olyan apró részletek, mint a festés kezelése a gyártási ütemterv szerint, nyilvánvalóvá teszik a különbségeket.

1Ugyanaz: Különféle művészeti stílusok

A képregény és a manga művészet végül is egyfajta művészeti forma. Ha sokféle művészeti stílus létezik, a művészek szabadon bemutathatják képességeiket minden lehetséges módon. Néha egy képregényművész nagyon elvont lehet, mint Bill Sienkiewicz. A Mangaka sokkal részletesebb lehet, mint például Inio Asano, vagy tisztább, mint a legendás Osamu Tezuka.

A legendákról szólva olyan művészek, mint Jack Kirby, egyedülálló és merész művészeti stílussal rendelkeztek, ami drasztikusan eltér attól, hogy a rajongók miként tekintenek más képregények munkájára. Mindez és még sok más valóban megmutatja, hogy a szekvenciális művészeti forma milyen sokszínűvé és egyedivé válhat. Olyan művészeti forma, amely ugyanolyan tiszteletet érdemel, mint a képzőművészet vagy az impresszionizmus.

KÖVETKEZŐ: Marvel: 10 dolog Jack Kirby-vel kapcsolatban Minden képregényrajongónak tudnia kell



Szerkesztő Választása


Age of Empires IV: Mit akarnak látni a rajongók

Videójátékok


Age of Empires IV: Mit akarnak látni a rajongók

Az Age of Empires IV megjelenéséről szóló pletykák kavarognak az interneten. Íme néhány dolog, amit szeretnénk látni a közelgő RTS-től.

Bővebben
10 legviccesebb Joaquin Phoenix Joker mém, amely mosolygásra késztet

Listák


10 legviccesebb Joaquin Phoenix Joker mém, amely mosolygásra késztet

Míg Joker komoly és sötét képregényfilm volt, a film számos vidám mémet szült.

Bővebben