A 70-es évek 10 legfélelmetesebb filmje, rangsorolt

Az 1970-es évek a világ egyik legfélelmetesebb évtizede borzalom műfaj, slashereket idézve elő, és kereskedelmi vonzerőt kölcsönöz a filmkészítők félelmetes történeteinek. Olyan filmek sikerét követően, mint pl Élőhalottak éjszakája és Rosemary babája a '60-as évek végén, a '70-es évek fordulópontot jelentettek a műfaj számára, mert rengeteg teret adott az innovációnak. A klasszikus szörnyetegektől és a szokásos thrillerektől visszariadva az underground horror térnyerése megtalálta a rajongótáborát, és a horror szélesebb közönségre talált.

A '70-es évek egyik legemlékezetesebb horrorfilmje, Pofák , történetesen az első kasszasiker. A Steven Spielberg által rendezett filmnek kis költségvetése volt, és kulisszatitkok gyötörték. Ennek ellenére a filmnek sikerült aranyat vernie a pénztáraknál. Ezzel egy időben a legfélelmetesebb horror alműfajok kezdtek formát ölteni olyan prominens filmesek kezében, mint John Carpenter és George A. Romero, a slasherektől a zombikig.

10 Halloween bemutatott két felejthetetlen horror ikont

Halloween (1978)

Tizenöt évvel azután, hogy 1963-ban halloween éjjel meggyilkolta nővérét, Michael Myers megszökik egy elmegyógyintézetből, és visszatér az illinoisi Haddonfield kisvárosába, hogy újra öljön.

Rendező

John Carpenter

Kiadási dátum

1978. október 27

Öntvény

Jamie Lee Curtis , Donald Pleasence , Nancy Loomis , P. J. Soles , Tony Moran

Írók

John Carpenter , Debra Hill

Futásidő

91 perc

Fő műfaj

Borzalom

Produkciós Vállalat

Compass International Pictures

A 10 legjobb halloween-film a franchise-ban, rangsorolva

Nehéz valamit mondani John Carpenterről Halloween ez még nem hangzott el: egyike azoknak a horrorfilmeknek, amelyek annyira kötődnek ahhoz a korszakhoz, amelyben megjelentek, hogy minden utána következő horror magában hordoz valamit. Carpenter eredeti terve az volt, hogy évente vagy kétévente bemutat egy új Halloween-témájú filmet, de Michael Myers és Laurie Strode sagája annyira lenyűgöző, hogy a nézők azon kapták magukat, hogy egyre többet és többet akarnak belőle.

Halloween teljesen átformálta a horror műfajt abban az időben, amikor a slasherek még formát öltöttek. Megszületett minden idők két legemlékezetesebb horror ikonja – Michael Myers és Laurie Strode –, amelyek megteremtették az utat a slasher gyilkosok számára, hogy természetfeletti aurát kapjanak maguk körül, és megszilárdítsa a horror lányok hagyományát. A legfontosabb, hogy a film megérti, hogy egy magával ragadó felépítés gyakran a kulcsa a félelmetes csúcspontnak, ami egy maroknyi dermesztő jelenetet eredményez.

9 A Carrie a Végleges áldozat-küzdelmes horrorfilm

Carrie (1976)

Carrie White, egy félénk, barátságtalan tinédzser, akit uralkodó, vallásos édesanyja oltalmaz, szabadjára engedi telekinetikus erejét, miután osztálytársai megalázták a bálján.

Rendező

Brian DePalma

Kiadási dátum

1976. november 3

Öntvény

Sissy Spacek, Amy Irving, Piper Laurie, Nancy Allen

Futásidő

1 óra 38 perc

Fő műfaj

Borzalom

Stephen King első könyveként Carrie egyértelmű jeleit mutatta annak a szerzőnek, aki még mindig nehezen találja meg kreatív hangját. A műből hiányzott a következetesség, de a legmegrázóbb pillanatok lényege éppen a megfelelő hangokat ütötte meg. Ebben az értelemben Brian De Palma hatékonyan finomította a forrásanyagot azáltal, hogy megtalálta a megfelelő egyensúlyt a közönség Carrie-vel mint áldozattal való rokonsága és a szörnyeteg között, amelyet a fiatal lány el akart szabadítani.

liba sziget karácsonyi ale

Az eredmény a végleges áldozat-küzdelmes horrorfilm, ahol az ártatlanok és az áldozatok elvesztik értelmüket egy katasztrofális esemény közepette. Carrie úgy játszódik, mint egy hagyományos középiskolai thriller, folyamatosan azt sugallva, hogy valami sötétebb dolog fog történni, mivel a címszereplőnek van egy titkos természetfeletti képessége. Ennek eredményeként, amikor az ikonikus báli esti mészárlás kezdődik, a film átvált a tinédzserkori szorongás felkavaró ábrázolására, az elképzelhető legzavaróbb életre. A közönség pontosan tudja, mi fog kibontakozni, de lehetetlen, hogy ne tántorítsa el De Palma képeinek reménytelensége.

8 Az Ómenben a '70-es évek legborzongatóbb gonosz gyermeke szerepel

Az ómen

Rejtélyes halálesetek vesznek körül egy amerikai nagykövetet. Lehet, hogy a gyermek, akit felnevel, valójában az Antikrisztus? Az ördög saját fia?

Rendező

Richard Donner

Kiadási dátum

1976. június 25

Stúdió

20th Century Fox

Öntvény

Harvey Stephens, gregory peck, Lee Remick

Futásidő

111 perc

Amikor a gonosz gyerekekről szóló történetekről van szó , nehéz felülmúlni azt, amit Richard Donner művelt Az ómen : homályos, rendkívül nyugtalanító mese a gonosz neveléséről, egy kísérteties fiatal fiú képében. Damien a megtestesült ördög fia, és nem telik el sok idő, míg örökbefogadó családja gyanítani kezdi, hogy ő áll a házukban és környékén zajló furcsa események hátterében.

Gregory Peck szilárd teljesítményt nyújt amerikai diplomataként a kétségbeesés határán, de valójában Harvey Stephens lopja el a show-t, mint az úgynevezett Antikrisztus. A horrorfilmekben kevés gyerekelőadás olyan igazán nyugtalanító, mint ez, remekül kihasználva a néma, szuggesztív rosszindulatot. Az ómen nagyszerű munkát végez sötét szimbolikájának feltárásában, időnként kizsákmányoló erőszakhoz folyamodva, amely még azokat is sokkolja, akiket nem lehet lenyűgözni.

7 A Jaws bevezette a horror műfajt a kereskedelmi sikerbe

Jaws (1975)

Amikor egy gyilkos cápa káoszt szabadít fel egy tengerparti közösségben Cape Codnál, egy helyi seriffnek, egy tengerbiológusnak és egy öreg tengerésznek kell levadásznia a fenevadat.

Rendező

Steven Spielberg

Kiadási dátum

1975. június 20

Öntvény

Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary

Futásidő

2 óra 4 perc

Fő műfaj

Krimi

Pofák nem csak egy nagyszerű horrorfilm: mint egykor Jordan Peele megállapított , Pofák 'vitathatatlanul a legjobb film minden műfaj közül.' A film tökéletesen bemutatja Steven Spielberg kínálatát és tehetségét a körmönfont képsorok készítésében. A nyitó szekvencia önmagában is elég egy riasztó légkör kialakításához, amely a végéig megmarad. Pofák történetesen az első nyári kasszasiker, amely a horrort vezeti be a kereskedelmi sikerbe, és megmutatja a stúdióknak, hogy a jó kreatív döntések milyen nagy pénzügyi megtérülést eredményeznek.

Hogy az említett, Pofák nem teljesített volna olyan jól a pénztáraknál, ha nem működnek az intenzív pillanatok. A filmet nem feltétlenül a cápatámadások teszik ijesztővé, hanem azok a pillanatok, amikor a nézők és a szereplők nem látják a lényt. A sztori a közvetlen veszély állandó fenyegetése alatt bontakozik ki, és az óceán hatalmassága egy másik gazemberként emelkedik ki, amelyet érdemes figyelembe venni.

6 Az utolsó ház a zsákutcában fájdalmasan valóságos

10 kötelezően megnézendő ál-horrorfilm

Ban ben Utolsó ház a zsákutcában , a börtönből frissen kikerült megbukott filmrendező új stábot toboroz, hogy megbüntesse régi barátait azzal, hogy filmet készít lassú, fájdalmas halálukból. A film olcsó, szemcsés látványvilága, a kaotikus vágáshoz hozzáadva, minden bizonnyal egy igazi tubákfilm benyomását kelti, különösen akkor, ha a történet erőszakos vonzereje a képernyőn megjelenő brutalitás beláthatatlan szélsőségeit is eléri.

A tény, hogy a Utolsó ház a zsákutcában álneveket ad az egész stábnak a végén, és a megjelenésekor korlátozott VHS-terjesztés segített a filmnek nyugtalanító hírnévre szert tenni, és sok néző meg volt győződve arról, hogy a képernyőn látható atrocitások valósak. A legborzasztóbb pillanatai közé tartozik egy nő grafikus kizsigerelése és egy férfi, aki egy fúróval kivágja a szemét; hosszú, nehezen nézhető jelenetek, amelyek azonnal nyomasztóan sötétebb hangot adnak a filmnek, megijesztve a közönséget azzal, hogy mennyire valóságosnak tűnnek.

5 A Ne nézz most egy félelmetes meditáció a gyászról

Ne nézz most Megnyílik egy hétköznapi család, akik egy szép napon élvezik az idilli vidéket, míg a legkisebb lányuk meg nem próbálja kihozni labdáját a közeli tóból, és beleesik a vízbe, meghalva apja karjaiban. Ez a tragédia továbbra is kísérteni fogja a házaspárt, Laurát és Johnt velencei üzleti útjukon, ahol találkoznak két titokzatos pszichés nővérrel, akik ragaszkodnak ahhoz, hogy üzenetük van túlról.

Ne nézz most egy olyan film, amely teljesen megérti a gyászoló pár intimitását, és az őrületbe való riasztó alászállás katalizátoraként használja fel. A filmben a múlt veszélyesen közel kerül a főszereplőkhöz, hátborzongató képeket vetítve, amelyek megzavarják a valóságot. Laura és John, bár együtt gyászolnak, mindketten sajátos magányba burkolóznak. A sztori kifizetődő egy zsigerbe vágó fináléval, amely még sokáig a nézőkkel marad azután, hogy a filmek elkezdődnek.

4 A Dawn of the Dead örökre megváltoztatta a zombi alműfajt

Holtak hajnala

Egy ápolónő, egy rendőr, egy fiatal házaspár, egy eladó és egy világméretű pestisjárvány többi túlélője, amely agresszív, húsevő zombikat termel, egy mega középnyugati bevásárlóközpontban keres menedéket.

Rendező

George A. Romero

Kiadási dátum

1979. május 24

Öntvény

David Emge, Ken Foree, Scott H. Reiniger, Gaylen Ross

Futásidő

127 perc

Fő műfaj

Borzalom

Bár nem George A. Romero volt az, aki megalkotta a zombi alműfajt, ő találta ki a húsevő szörnyeket körülvevő kortárs trópusokat. Bemutatta a zombikban rejlő poszt-apokaliptikus és széles körben elterjedt potenciált, ill Holtak hajnala volt az a film, amely kiterjesztette ezt a mitológiát : a világot ellepték a zombik, hatalmas hordák vonulnak át a városokon, és senki sincs biztonságban.

A filmet azonban az teszi különlegessé, hogy egy ilyen globális méretű fenyegetést egy bevásárlóközpont keretein belül tárnak fel, ahol egy sokszínű embercsoportnak kell megküzdenie a köztük lévő különbségekkel, és tisztán tartania az elméjét, miközben a bolygó összeomlik kívülről. Holtak hajnala a valaha volt leghátborzongatóbb zombi-átalakulás: a fertőzés az egész életét kiszívja az egyik főszereplőből, miközben a teste groteszk módon teljesen összeomlik. Míg a bevásárlóközpontot körülvevő zombik hordái elég ijesztőek, Romero arról is gondoskodik, hogy emlékeztesse a közönséget arra, hogy az emberiség gonosz természete miként vezethet ahhoz, hogy az emberek még halálosabb fenyegetést jelentsenek.

3 Mit csináltál Solange-szal? egy sivár Giallo szörnyű halállal

10 legfélelmetesebb maszkos filmgyilkos, rangsorolt

A Giallos stilizált, Olaszországban gyártott gyilkossági misztériumokból áll, és mindenféle hátborzongató, de ötletes halálesetet tartalmaz, amelyek erotizmusra és kreatív kameramunkára támaszkodnak, hogy különleges álomszerű légkört teremtsenek. Azonban, Mit csináltál Solange-szal? ellenkező irányba megy. Elutasítja a csillogást, enged egy sivár, sötéten megvilágított és nyomasztó hangulatnak, és olyan zavaróvá válik, amennyire egy Giallo tud.

A filmben egy tanár lesz az elsődleges gyanúsított, miután több egyetemistát brutálisan meggyilkolnak. Amikor az egyetemista szeretője szemtanúja lesz az egyik gyilkosságnak, dermesztő összeesküvésre derül fény. Az utolsó 30 perc Mit csináltál Solange-szal? tiszta rémálom tüzelőanyag, olyan sokkoló fordulatot kínálva, ami miatt Giallos uralta a 70-es évek horror színterét. Ráadásul a film kiválóan váltakozik a grafikus erőszak és az ugyanilyen nyugtalanító szuggesztív brutalitás között.

2 A texasi láncfűrészes mészárlás a gonoszt a legtisztább formájában szállítja

A texasi láncfűrészes mészárlás

A Texas Chainsaw Massacre franchise a kannibál gyilkosra, Leatherfacere és családjára összpontosít, akik terrorizálják területük gyanútlan látogatóit a kihalt texasi vidéken, általában megölik, majd megfőzik őket.

Készítette

Kim Henkel, Tobe Hooper

Első Film

A texasi láncfűrészes mészárlás

Legújabb Film

A texasi láncfűrészes mészárlás

Öntvény

Szereplők: Gunnar Hansen, Marilyn Burns, Paul A. Partain, Edwin Neal, Jim Siedow

A texasi láncfűrészes mészárlás slasher és exploitation horrorfilmek hullámát idézte elő, amelyekben Amerika pokolra ítélt tinédzser pusztasága szerepelt. A film középpontjában egy öt fiatal barátból álló csoport áll, akik egy elhagyatott házba botlanak az úton, mely gyötrelmes titkokat rejteget. A sötétből előbukkan egy láncfűrésszel felfegyverzett mániákus és az őt irányító tébolyult család.

A tény, hogy a A texasi láncfűrészes mészárlás nem kedvelhető szereplőket mutat be, elutasít minden esélyt a megtorlásra. Az erőszak és a káosz közepette Sally Hardesty az egyetlen tiszta lélek a gonosz által utolérve. Tobe Hooper kirobbanó filmje nyers, ördögi és megbocsáthatatlan, és a mai napig az egyik legnyugtalanítóbb ábrázolása annak, hogy milyen egy sorozatgyilkos jelenlétében. Az utolsó felvétel már-már katartikus, ahogy Leatherface úgy lendíti a láncfűrészét a levegőben, mintha egy túlvilági táncot járna.

1 Az ördögűző egy rémálom az elejétől a végéig

Az ördögűző

Amikor egy fiatal lányt megszáll egy titokzatos entitás, édesanyja két katolikus pap segítségét kéri, hogy megmentse életét.

Rendező

William Friedkin

Kiadási dátum

1973. december 26

Stúdió

Warner Home Video

Öntvény

Ellen Burstyn, Max Von Sydow, Linda Blair, Lee J. Cobb

Futásidő

122 perc

Fő műfaj

Borzalom

Több mint 50 évvel később, Az ördögűző még kitart mint minden idők egyik legfélelmetesebb filmje. Damien Karras atya egy elgyötört pap, aki azért küzd, hogy megbékéljen a hitével. Amikor a 12 éves Regan MacNeil úgy kezd viselkedni, mintha egy démon megszállta volna, Karras atya szembekerül a profánnal, és szüntelen harcba bocsátkozik a természetfeletti ellen.

Érdekes módon nincs jobb szó a leírására Az ördögűző mint a kimerültség. A film erőszakos hangvételének tompasága ellenére az a félelmetes Regan birtokában, ahogy a nézők szemtanúi lehetnek testének fokozatos leépülésének a film előrehaladtával. Nagyon kevés van abból az ártatlan lányból a film elejétől fogva, miután az utolsó felvonásba lép, és a démon által elkövetett jogsértéseket nehéz felfogni. Alternatív megoldásként Regan ördögűzésének folyamata ugyanolyan legyengítő; Karras szemében látható a fáradtság, és a hite küzd a harcért. A nap végén, Az ördögűző továbbra is a legnyugtalanítóbb ábrázolása a hit és a profán harcának.