A lenyűgöző részletek, amelyek ezt a régi westernfilmet a műfaj egyik legjobbjává teszik

Gyors linkek

• A Wild Bunch új korszakba hozta a westernt

• Az aranykor westernjei alakították a régi nyugat mitológiáját

• A Wild Bunch páratlan erőszakkal mutatja be a közönséget

• Forradalmi vágás és operatőr teszi a Wild Bunch-ot egyedülálló moziélménnyé

• A vad csokor visszhangozza a viharos 1960-as évek borzalmait

• A Wild Bunch dekonstruálja a régi nyugat hősiességét

Sam Peckinpah epikus revizionistája Nyugati A vad csomó a New Hollywood mozgalom meghatározó alkotása, amely nemcsak a valaha készült legjobb westernek egyike, hanem minden idők egyik legnagyobb filmje, műfajtól függetlenül. 1969-ben adták ki a New Hollywood mozgalom első néhány évében. A vad csomó dekonstruálja a hagyományos nyugatiak mítoszának számos aspektusát. A hollywoodi Golden Era Western klasszikus szerkezetének megkérdőjelezésével, A vad csomó segített jelezni a fáklya elhaladását a hollywoodi stúdiórendszer fénykorából a független gondolkodású szerző felemelkedéséig.

1999-ben a Kongresszusi Könyvtár kiválasztott A vad csomó a Nemzeti Filmnyilvántartásban való megőrzésre, mivel a film óriási hatással van az amerikai kultúrára és a filmipar egészére. Az ellenkultúra érzéseinek ötvözete, A vad csomó magába foglalta az ország változó hozzáállását az erőszakhoz, a kapitalizmushoz és Amerika hősi múltjának mitológiájához. Ami a filmkészítést illeti, A vad csomó forradalmi vágást és operatőrt használt, amely példátlanul brutális, akciódús filmnézési élményt kínált a közönségnek. A Wild Bunch-é a progresszív témák és a formális kísérletezés kombinációja arra késztette a filmet, hogy felbecsülhetetlen befolyást gyakoroljon mind a nyugati műfaj jövőjére, mind pedig a nemzetközi filmművészet egészére.

A Wild Bunch új korszakba hozta a westernt

Hogyan vált ikonikus mémmé ez a nevezetes western egy MCU gonosztevővel a főszerepben

• Készítéskor A vad csomó, A gyártás egy kisvárosnak fizetett azért, hogy késleltesse a villany- és villanyvezetékek telepítését, nehogy az ne tegye tönkre a film díszletét.

A sztár szereplőgárdájában olyan ikonikus vezetők, mint William Holden és Robert Ryan, valamint olyan legendás karakterszínészek szerepelnek, mint Ben Johnson és Strother Martin. A vad csomó Pike Bishopra összpontosít, egy idősödő betyárra, aki visszavonulni szeretne, miután elkövetett egy utolsó rablást. A Bishop korábbi partnere, Deke Thornton által meghiúsított katasztrofális rablást követően Bishop és túlélő bandatagjai nekiláttak, hogy rablást hajtsanak végre a mexikói Mapache tábornok ellen, és aranyért cserébe fegyvereket lopjanak el az amerikai hadseregtől. Miközben a Mapache tábornoknak dolgozik, Bishop bandáját továbbra is Thornton és fejvadász csapata üldözi. Végül is, A vad csomó a filmtörténet egyik legjelentősebb lövöldözésével tetőzik.

A western a mozi egyik legrégebbi műfaja , olyan filmekkel, mint pl Indiánok emberrablása és A nagy vonatrablás premierje 1899-ben, illetve 1903-ban volt. Bár sok western debütált a néma korszakban, a műfaj népszerűsége csak az 1930-as évek végén robbant ki. 1939-ben a westernek, mint pl Stagecoach , Dodge City , és Destry Rides Again segítette a westernt A-listás műfajgá alakítani. A következő két évtizedben a western Hollywood egyik legnépszerűbb műfaja lett, évente több mint 100 filmmel. Lévén egy eredendően amerikai műfaj, a western kifejezetten az Egyesült Államokhoz kapcsolódó témákat tárt fel.

Az aranykor westernjei alakították a régi nyugat mitológiáját

Az olyan rendezők, mint John Ford, Howard Hawks és Raoul Walsh voltak a legjelentősebb filmes közreműködők a Régi Nyugat mitológiájának megteremtésében. Nyugati témái az Egyesült Államok civilizált nemzetté formálódását romantikázták, dicsőítették az ország fejlődését meghatározó alakokat. A Golden Era Westernsnek egyértelmű hősei és gonosztevői voltak. Az Egyesült Államok lovasai, cowboyai és törvényesei voltak a hősök, azok a figurák, akik segítettek a vadnyugat megszelídítésében és a modern korba hozásában. Indiánok, betyárok és korrupt hivatalnokok voltak a gazemberek, a civilizáció előrehaladását fenyegető szereplők. A klasszikus westernek olyan történelmi személyeket, mint Wyatt Earp, Doc Holliday, Jesse James és Davy Crockett alakítottak népi hősökké.

A hagyományos western virágkora egybeesett a hollywoodi gyártási kódex, más néven Hays Code szigorú végrehajtásával. A gyártási kódex értelmében a képernyőn megjelenő erőszakot minimálisra kellett szorítani. A golyós sebek ütközései, a vérfoltok és a szúrt sebek semmilyen grafikai képet nem eredményezhettek. Egy másik gyártási kódex-szabály, amely nagymértékben érintette a westernt, az volt, hogy a hősöknek nyerniük kellett, míg a gazembereknek mindig fizetniük kellett a bűneikért. A halál- vagy börtönbüntetés elfogadható sors volt a filmes gonosztevők számára, miközben minden bűncselekménynek erkölcsileg elítélendőnek kellett lennie. Az 1960-as évek közepére, amikor a hollywoodi stúdió teljesítménye történelmi mélypontra süllyedt, a gyártási kód összeomlott, megnyitva az utat A vad csomó soha nem látott mértékű erőszakot sújtani a közönségre.

Az 1950-es években a nyugati műfaj jelentős változáson ment keresztül, lassan erőszakosabbá és kritikusabbá vált a régi Nyugat mitológiájával szemben, amely az 1940-es években alakult ki. Az olyan alacsony költségvetésű szerzők, mint Anthony Mann és Budd Boetticher olyan prominens westerneket rendeztek, mint pl. A férfi Laramie-ból és A magas T , amelyre ma már sokan úgy tekintenek, mint mérföldkőnek számító alkotásokra, amelyek áthidalták az Aranykorszak Western és a revizionista Western közötti szakadékot. Még John Ford, a Golden Era Westerns legjelentősebb filmrendezője is elkezdett olyan filmeket készíteni, amelyek kritizálták a Régi Nyugat mítoszát, amelynek létrehozásában főszerepet játszott. Ford Westernek, mint pl Fort Apache és A keresők lebontotta az amerikai hősiesség fogalmait, bemutatva, hogy a mítoszteremtő narratívák hogyan változtatják az összetett egyéneket hamis bálványokká. Az 1950-es évek tematikailag gazdagabb westernjei a nyugati filmművészet új korszakát nyitották meg, amely közvetlenül az 1960-as és 1970-es évek revizionista westernjéhez vezetett.

alapítók szilárd arany lager

A Wild Bunch páratlan erőszakkal mutatja be a közönséget

Ryan Gosling azt akarja, hogy a The Fall Guy társszereplője, Emily Blunt rendezzen egy westernt

A hollywoodi gyártási kódex megszűnése és a revizionista nyugati alműfaj megjelenése volt a tökéletes vihar, amely lehetővé tette A vad csomó 1969-ben valósul meg. Az első és legfontosabb, A vad csomó egy western az erőszakról, formailag és tematikailag is. Sam Peckinpah a televíziós westernek rendezőjeként kezdte karrierjét, és olyan műsorokon dolgozott, mint pl Törött nyíl , A Puskás , és A nyugati . 1962-ben Peckinpah áttért a játékfilmek készítésébe, és az alapvetô westernt rendezte Ride the High Country . A műfajban elért sikerei ellenére a Westerns elhagyta Peckinpah-t az erőszak fertőtlenített ábrázolásai miatt.

A gyártási kódex szabályai úgy tették, hogy a képernyőn megjelenő erőszak ártalmatlannak tűnt. Egy pisztoly eldördült, füstfelhőt és egy holttestet hagyva a padlón, anélkül, hogy a seb látható lenne. A filmes erőszak fertőtlenítésével a gyártási kód akaratlanul is hozzájárult ahhoz, hogy a közönség érzéketlenné vált az erőszakkal szemben. A valósághű filmes erőszak hiánya arra késztette a közönséget, hogy erőszakos cselekményekre kerüljön sor, és izgatottan várták a csúcstalálkozókat, ahol a 'hős' volt az, aki a legjobban alkalmas volt arra, hogy erőszakot sújtsa a másikra. Peckinpah gyűlölte az erőszaknak ezt a steril esztétikáját, és olyan filmet szeretett volna készíteni, amelyben az erőszak valósághűnek tűnt, vagyis brutálisnak és szörnyűnek.

Két évvel a premier előtt A vad csomó , Arthur Penn Bonnie és Clyde volt az első nagy hollywoodi produkció, amely tesztelte a közönség reakcióit a túlzott filmes erőszakra. Bonnie és Clyde masszív sikernek bizonyult, azonban a soha nem látott erőszak ellenére a film mégis romantikusan ábrázolta az erőszakot. Val vel A vad csomó , Peckinpah még tovább tolta a képernyőn megjelenő erőszakot, megmutatva a közönségnek, milyen durva, vad és gyötrelmes tud lenni az erőszak. Hogy ezt a bravúrt elérje, Peckinpah Louis Lombardo vágóval és Lucien Ballard operatőrrel együttműködve olyan erőszakos balettet hozott létre, amelyhez egyetlen korábbi film sem hasonlított.

Forradalmi vágás és operatőr teszi a Wild Bunch-ot egyedülálló moziélménnyé

• Alapján A Wild Bunch-é vágó, Lou Lombardo, a film több vágást tartalmaz, mint szinte bármely más Technicolor film.

A Wild Bunch-é Az akciósorozatok zsigeri élményt nyújtanak, amelyet a montázs-stílusú szerkesztés teszi lehetővé, amely egyesíti a gyors vágást a normál és a lassított képek között. Az egyik pillanatban egy karakter gyorsan elsüti a fegyverét, míg a következő pillanatban az áldozat lassítva esik le a háztetőről. Ezenkívül Peckinpah és Lombardo átfedési szerkesztést használt, amely egy olyan technika, amely ugyanazt a képet több különböző szögből is megismétli. Míg korábban is léteztek olyan technikák, mint a montázsszerkesztés, a lassítás és az átfedés szerkesztés A Wild Bunch-é kiadás, egyetlen amerikai film sem ötvözte volna még ilyen zökkenőmentesen ezeket a különböző technikákat.

Egy másik formai szempont, amely hozzájárult ahhoz A Wild Bunch-é forradalmi esztétika a teleobjektív volt. Ez lehetővé tette Ballardnak, hogy mind az előtér, mind a háttér mindig fókuszban maradjon. A lövöldözésben is segített Ballardnak A Wild Bunch-é híres 'hősséta' sorozat, amelyben a főszereplők közelednek csúcscsatájukhoz. A használt speciális teleobjektív A vad csomó olyan ritka volt, hogy a Warner Bros. akkoriban csak egy volt a birtokukban. Biztosan meg lehet nézni A vad csomó mint a Kane polgár az akciómoziban, mert korábban is forgattak akciófilmeket A vad csomó és utána A vad csomó . Az akcióesztétika A vad csomó tagadhatatlanul befolyásolta a nyugati műfaj jövőjét, mint azonnal látható a Clint Eastwood Western-ben az 1970-es évekből. Azonban, A Wild Bunch-é a formális ihlet jóval túlmutat a nyugati műfajon, mert olyan rendezők, mint Quentin Tarantino, John Woo és Kathryn Bigelow, mind kölcsönöztek A Wild Bunch-é stílus.

A vad csokor visszhangozza a viharos 1960-as évek borzalmait

Ez a családbarát westernfilm meglepően alulértékelt

Ami pedig azt illeti A Wild Bunch-é Az erőszak tematikus vizsgálata alapján a film 1969 kaotikus világát mutatja be. 1965-re az Egyesült Államok háztartásainak több mint 90 százalékában volt legalább egy televízió. A történelem során először fordult elő, hogy éjszaka mindenki otthonában volt erőszak. A nagy horderejű merényletek, a nemzetközi polgári jogokkal kapcsolatos erőszak, a hidegháborúból és különösen a vietnami háborúból eredő nukleáris félelmek minden nap megjelentek a televízióban, miközben az emberek állítólag saját otthonaik kényelmében ültek. A hírcsatornák a vietnami háború erőszakos képeit naponta sugározták a televízióban, kihasználva a konfliktust a nézettség kedvéért, és jelentősen hozzájárulva az országon belüli egyre növekvő társadalmi megosztottsághoz.

a kutyapa sör

Ezért a túlzott erőszak A vad csomó Párhuzamként működik a való világban az 1960-as években előforduló erőszakkal. Az egyik A Wild Bunch-é A legerősebb jelenetek egy csoport amerikai katonát tartalmaznak, akik megpróbálják megakadályozni Bishopot és bandáját abban, hogy kiraboljanak egy vonatot. A babarcú és tapasztalatlan katonáknak a hozzá nem értő vezetéssel kell megküzdeniük, ami kárt okoz nekik, ami a vietnami háborúba besorozott számtalan tinédzser metaforája, akik szükségtelenül korai halállal szembesültek. Sokan nézik az ártatlan civilek által átélt vérengzést is A vad csomó kommentárként a vietnami háború alatt bekövetkezett több millió értelmetlen civil halálesethez.

Egyetlen szó, amely tökéletesen jellemzi az 1960-as évek végét Amerikában, a bizonytalanság. Az ellenkultúra mozgalom a bizonytalanságból nőtt ki. A második világháború kezdete óta az Egyesült Államokban elsöprő nacionalista érzelmek uralkodtak. Az 1960-as években mindez megváltozott, és sokan, különösen a fiatalabb generációk kezdték megkérdőjelezni az amerikai intézmények stabilitását és az ország történelmi hagyatékának megbízhatóságát. A helyzetet a jó és a rossz szemszögéből nézve az olyan intézményeket, mint a kormány, a rendőrség, az oktatási rendszer és a gyógyszeripar korábban olyan sarokkőnek tekintették, amelyek az Egyesült Államokat a világ legnagyobb országává tették. Az ellenkultúra mozgalom felismerte az intézményeken belüli széles körben elterjedt korrupciót, és elkezdte látni a rosszat a homlokzat mögött. Ez a paradigmaváltás sokakat arra késztetett, hogy megértsék a létezés szürke területeit, nem pedig a világ megingathatatlan fekete-fehér szemléletét.

A Wild Bunch dekonstruálja a régi nyugat hősiességét

Az egyik legjobb modern westernműsor a Prime Videón van

A vad csomó karakterein keresztül tárja fel ezt a paradigmaváltást. Rég elmúltak a nyugati hősök napjai John Wayne és Henry Fonda alakítja. Ban ben A vad csomó , a hősök mindenek, csak nem hősök. A film központi szereplői betyárok, akik óriási örömet szereznek az ölésben és lopásban, teljesen hiányzik belőlük az erkölcs, az önérdek és az önfenntartás uralja őket. A főszereplőknél is aljasabbak a fejvadászok, akiknek feladata Bishop és bandája meggyilkolása. Ezek a férfiak bármit megtesznek a pénzért. Vitatkoznak azon, hogy melyikük kapja meg a pénzdíjat a gyilkosságukért, patkányként rohannak értéktárgyakat kihozni a holttestekből, és semmi gondjuk ártatlan civilek meggyilkolásával.

Az egyik legizgalmasabb karakter A vad csomó Pat Harrigan vasúti ügynök. Harrigan egy vállalati kapitalista képviselője A Wild Bunch-é egy korszak lezárásának és egy új korszak kezdetének átfogó témája. 1913 van, a vadnyugat gyorsan elhalványul, ahogy az iparosodás térnyerése teljesen megragadja a társadalmat. A banditák és a betyárok kihalnak. Amit Peckinpah feltár Harrigan karakterén keresztül, az az, hogy a világ új gazemberei a keselyűszerű kapitalisták, akik hagyják, hogy a pénz diktálja egész létezésüket. Ahelyett, hogy bemutatná a közönségnek, hogyan vált az Egyesült Államokból a legnagyobb civilizált nemzet, Peckinpah A vad csomó bemutatni, hogyan uralták Amerikát kapzsi társaságok és tisztviselők, akik teljes szívükből felelősek voltak az 1960-as évek viharos társadalmi nyugtalanságáért.

A 90-es évek 10 legjobb westernfilmje, rangsorolt

Az amerikai társadalom agresszív kritikája és annak ultra-erőszakos tartalma A vad csomó a valaha készült egyik legvitatottabb film. Első kiadásakor A vad csomó sarkító fogadtatásban részesült, egyesek szerint ez egy remekmű, mások pedig úgy vélték, hogy Peckinpah túl messzire ment. Ma a filmet szinte általánosan a huszadik század egyik legfontosabb filmes alkotásaként tartják számon. A Wild Bunch-é A narratív tartalom egy korszak végére vonatkozik, ami nagyszerű irónia, hiszen maga a film hivatalosan is bezárta a kaput a hollywoodi aranykor hagyományos westernje előtt.

a négyszeres csapda

Mély hatású mű, a nyugati műfaj megjelenése után örökre megváltozott A vad csomó . Morálisan kétértelmű karakterek a műfaj alappillére lett, ahogy az olyan westernekben, mint pl Jeremiah Johnson és High Plains Drifter . A westernek, mint pl A Shootist és Megbocsátatlan a műfajt erőszakkal kapcsolatos témák feltárására használná. Jesse James meggyilkolása a gyáva Robert Ford által és A kutya ereje a sok követendő nyugati közé tartozik A vad csomó a régi Nyugat mitológiájának vizsgálatában. A kapitalizmus amerikai határokra gyakorolt ​​hatásának feltárásai olyan nyugatiaknál jelennek meg, mint Lángoló nyergek és Első tehén . Akárhogy is nézi az ember, A vad csomó vitathatatlanul a nyugati műfaj egyik legalapvetőbb alkotása.

A vad csomó

*Elérhetőség az Egyesült Államokban

• folyam
• bérlés
• megvesz

Nem elérhető

Nem elérhető

Nem elérhető

Rendező

Sam Peckinpah

Kiadási dátum

1969. június 19

Írók

Sam Peckinpah, Walon Green, Roy N. Sickner

Futásidő

135 perc

Fő műfaj

Akció

Studió)

Warner Bros./Seven Arts

Forgalmazó(k)

Warner Bros./Seven Arts