Van egy bizonyos klisé a shonen animékben és mangákban, ha akciósorozatokról van szó. A hősök és gazemberek közötti kritikus csaták gyakran több epizódon ívelnek át, amit egy lágyabb ív követ, amely lehetővé teszi a közönség számára, hogy pihenjen. A szokásos renegát módján, Láncfűrész ember felrúgja ezt a tendenciát azzal, hogy a lehető legtöbbet belesűríti egyetlen epizód hosszába. Ahelyett, hogy egyetlen hanghoz ragaszkodna futási ideje alatt, az Episode 4 ügyesen egyensúlyoz a gyorstüzelés és a nyugalom meghitt pillanatai között. Mindeközben a Studio MAPPA színültig megtölti elképesztő karaktermodellekkel és zseniális énekhangokkal, hogy megelevenítse a médium eddigi legizgalmasabb képeit.
alapítók zabpehely kövér
A 4. rész, a „Rescue” a Denji és a Denevér Ördög közötti heves harcot követően kezdődik. Ahelyett, hogy hagyná a nézőket a vérszívó utálat felett aratott győzelmén, a műsor azonnal egy még nagyobb oktánszámú küzdelembe sodorja őt a Pióca Ördög hirtelen felbukkanása ellen. Ahogy Denji megpróbálja megvédeni álmát egy kellemes életről és az övét újonnan kovácsolt rokonság a hatalommal , más ördögvadászok is csatlakoznak a küzdelemhez, hogy a dolgok ne csússzanak ki a kezükből.
A kezdéstől számított perceken belül a 4. epizód Láncfűrész ember félelmetes nyugtalanságba sodorja a rajongókat. Ez kezdetben számos új ördög megjelenésével valósult meg, amelyek dizájnját nagyon részletesen adaptálták manga társaikhoz, köszönhetően Kiyotaka Oshiyama ördögtervező és Kazutaka Sugiyama karaktertervező makulátlan figyelmének. Oshiyama és Sugiyama sorozat tervei nagymértékben profitáltak a innovatív 3D számítógépes animáció Szörnyek és emberek megjelenítésére egyaránt használják, mivel szinte zsigeri érzetű realizmust ad nekik. A Tatsuya Yoshihara akcióigazgató nonstop harci szekvenciáival párosítva a „Rescue” olyan mozgást és koreográfiát használ, amely minden egyes ütésnél, vágásnál és vérfröccsenésnél visszatartja a lélegzetét.
A lenyűgöző látvány mellett ezeket az adrenalinnal teli jeleneteket néhány figyelemre méltó színészi tehetség is alátámasztotta. Kikunosuke Toya hangja Denji helyett a harc hevességét hangsúlyozta meggondolatlan feladással, ami csak egy felháborodott, saját életükért küzdő fiatalé lehet. Meglepően hatékony szállítást Uko Tachibana is nyújtott Pióca Ördögként. Noha Tachibana története során meglehetősen kisebb mellékszereplőket játszott az animékben, tehetsége szinte elveszettnek tűnik egy olyan egyszeri szörnyre, mint a Pióca Ördög, mivel zord alakítása a szóban forgó démont úgy jellemzi. lidércesen rémisztő és kihívóan pártfogó.
a hamm sör alkoholtartalma
Amellett, hogy az akcióigazgató, Yoshiharát ezúttal is az epizódrendezőként tartják számon. Ugyanilyen lenyűgöző látni, hogy ő és a Studio MAPPA többi tagja milyen ügyesen navigál az epizód első felét uraló izgalmak és az intimebb karaktervezérelt jelenetek között. Különösen az utóbbi felében van néhány olyan esemény, amely a sztoikus Aki Hayakawa mindennapi rutinját mutatja be – kávézik, személyes ápoltságáról gondoskodik és házimunkát végez. A jelenet nem tartalmaz párbeszédet, és meglehetősen minimalista hangrendezést követ, de rendkívül hatékonyan jellemzi a fajta aprólékos és igényes karakter hogy Aki az.
hogyan lehet kiszámítani az alkohol százalékát
Az ehhez hasonló szekvenciák triviálisnak tűnhetnek a sorozat inkább cselekményvezérelt elemeihez képest, de valóban növelhetik az anime egészének súlyát. Amellett, hogy finom fejlesztést biztosít az anime néhány főszereplője számára, a pillanat puszta normálissága szembeállítja a földöntúli Ördögök elleni állandó háború nyugtalanító természetét, ami egyfajta horror kognitív disszonancián keresztül . Nem ez az egyetlen alkalom, amikor ilyen szegmenseket használnak Láncfűrész ember akárcsak, mivel ugyanezt teszi Denjivel és Powerrel különböző időpontokban, nagy hatással.
Mindezek a szempontok hozzájárulnak ahhoz, ami Láncfűrész ember 's anime adaptációja, mint egy A fokozatú produkció. Jóllehet nyilvánvaló, hogy rengeteg kemény munka és pénz került az ingatlan képernyőre való megjelenítésére, a részletekre való odafigyelés minden szinten megmutatja, hogy a Studio MAPPA mennyire tisztában van a mű státuszával, mint szeretett cím. Ez egészen a kreditekig megy le, amelyek lenyűgözően fenntartanak egy egyedi outro dalt és animációt minden epizódhoz. Bár nehéz megjósolni, hogy az anime megnyugszik-e egy ilyen rendkívül dinamikus bejegyzés után, de az eddigi futamok alapján valószínűleg minden epizód tovább emeli a lécet.
A Chainsaw Man hetente jelenik meg a Crunchyrollon, minden kedden új epizódokkal.
