A második évad Da Vinci démonai szombaton ért földet, amikor a történelem egyik leghíresebb alakja folytatta homályosan pontos kalandjait, miközben kifogástalanul anakronisztikusnak tűnt. Tom Riley visszatér feltalálóként és művészként, aki most Dél-Amerikában tartózkodik az inkák birodalmának idején - minden tapasztalat hű a történelemhez, de elég kevés részlet áll rendelkezésre ahhoz, hogy David S. Goyer sorozat készítője lehetőséget teremtsen magával ragadó, ki -egykori dráma.
Riley leült a Spinoff Online-val a legutóbbi Los Angeles-i sajtónapon a Starz-drámához, ahol arról beszélt, hogy megtalálja a hornyot Da Vinci-ként, és folytatja a fejét a történelem egyik legnagyobb elméjének rejtélyei köré. A Da Vinci szexualitásának ábrázolásával kapcsolatos kritikák mellett bepillantást engedett abba, hogy a műsor hogyan reméli a karakter további felfedezését, és elmélkedett a rajongók kielégítésének kihívásain, miközben olyan dolgokat adott nekik, amelyeket - mint fogalmazott - nem tettek meg. sőt tudják, hogy akartak.
Spinoff Online: Miután elkészítette a Da Vinci démonainak egyik évadját, úgy érzi, hogy a karakter teljesen a kormányházában van, vagy még mindig egyfajta folyamatos felfedezési folyamat?
Tom Riley: Ez mindig egy folyamatos felfedezési folyamat. Azt hiszem, abban a percben, amikor abbahagyja a javulást, az a pillanat, amikor elveszett. Azok a dolgok, amelyeket az első évadban megtudtam Leonardóról, olyan távol álltak mindattól, ami a fejemben volt, ki ő, hogy kissé át kellett gondolnom, hogyan közelítsem meg. Mert az oldalon valóban arrogáns és beképzelt volt, és akkor minden, amit olvastam róla, arrogáns és beképzelt - de ezt senki nem gondolja róla. Mindenki azt hiszi, hogy ez a hihetetlenül bölcs öregember, és mindig is az volt. Mindig bölcs öregember volt. Szóval valahogy élveztem az ilyen beképzelt arroganciát, és kezdtem vagy egy kis alázatossá tenni, vagy ráébreszteni, hogy a viselkedése, ahogy viselkedik, nem a legjobban sikerül neki, és ez annyira befolyásolja őt magát mivel hatással van a körülötte lévő emberekre. Tehát feltétlenül figyelje az előzőeket, és próbáljon javítani. És remélhetőleg a következő harmadik évadban visszatérek, és újra megteszem ugyanezt.
Megállapítja, hogy az írók a karakter értelmezése alapján kezdenek karakterrészleteket és dolgokat létrehozni, vagy úgy érzi, hogy még mindig önmagát alkalmazza értelmezésükben?
Azt hiszem, amikor egy műsor a legjobban működik, akkor mindenki megfogja egymás kezét. Mindannyian ugyanabba az irányba toljátok, és azt hiszem, vannak pillanatok, amikor elmennek, nekünk ez tetszik az 1. évadtól; többet fogunk beletenni - mindannyiunk számára, minden szereplő számára. Néha láttuk, hogy ezt csinálja, próbáljunk ki mást. Szóval szerintem nagyon érdekes keverék a második évad.
Folyamatos kihívásként mire kell leginkább figyelnie? Csak a forgatókönyvről van szó, vagy ennek történelmi összefüggéseit kell megnéznie, mivel annyi újrafeltalálás van?
horgony gőz szabadság szabadság ale
Az első évadban minden bizonnyal mindent megpróbáltam megtalálni a történelmi korszakról. Megpróbáltam mindent megismerni a mintákról és az összeesküvésről, valamint a különféle dolgokról, amelyek beleszövődnek a fikcióba és a divatba. És a második évadban megajándékozzuk életének ezt az időszakát 27-től 32-ig, ahol szó szerint senki sem tudja, hol volt. Ledobja a térképet. Nincsenek feljegyzések. Szóval ezúttal nem kellett annyira keményen kutatnom az inkák birodalmában, mert nem létezik. David ötlete, hogy mi van, ha mégis? Tehát ez a dolog egyfajta módon felszabadított minket arra, hogy egy kicsit gyorsabban és lazábban játsszunk a történelmi igazsággal.
Hogyan találhatsz akkor valamit, ami úgy érzi, hogy nemcsak drámai módon meggyőző, de hiteles is annak, amit tudunk róla?
Hogy őszinte legyek, a legnehezebb kihívás, a legnagyobb egyensúly, a kötél teszi az emberiség történetében valaha rögzített legnagyobb zsenit is homályosan viszonylagossá. Hogy a közönség tagjai elmennek, valahogy azonosulok vele. Rosszul érzem magam emiatt. És ez azért nehéz, mert amikor egy srác folyamatosan megold minden ilyesmit, és képesnek látszik bármit megtenni, annak nagyon tetszik. Tehát ez volt az a dolog, amit megpróbáltam - ez az én utam, az emberi vonatkozásai. Az a nehéz kapcsolat egy szülővel, minden ilyesmi. Az erőtlenség, a szeretetre való törekvés, mindazok a dolgok, amelyeket az emberek megszereznének, ahol nem feltétlenül értik a trigonometria tervezését vagy kihúzását a levegőből, és azt, hogy az arcomon táncoljon a képernyőn.
Amikor elolvassz egy hasonló kifejezést, kinyitja elméjének egy részét, amelynek olyan információi vannak, amelyekről nem tudta, hogy van nála. Hogyan hozhatsz létre valamit, amihez színészként viszonyulhatsz?
szélhámos barna nedű
Ez nehéz. Tehát rátapad az érzelmi oldalára. Hogy érzi ezt, és akkor hagyom, hogy az effektek és a forgatókönyv a többit csinálják. Mert különben, ha túl keményen próbálod elmesélni a történetet, felejtsd el a személyiséget, akkor kapod el. Ezt más emberekre kell hagynia. És megyek, ez meg fog jönni? Ez működni fog? És akkor csak menned kell, nem számít, csak hagyd. Tedd a dolgod, és remélem, hogy megteszi.
Annyi történelem birtokában, hogy mintegy kontextusba helyezze a műsor összes mesemondását, mennyire nehéz számodra az egész szezon során csak elbeszélően tartani az egyeneset?
Nos, számomra szerencsés voltam, hogy a második évad producere vagyok, ezért volt szerencsém a forgatókönyveket látni a kezdetektől kezdve, átnézni őket, és végigkísérni a kezdetektől a közepéig a végéig, a szerkesztésig úgyhogy úgy érzem, hogy idén tudom. Az első évadban igen, úgy tűnt, azt gondoltam: Ó, tarts ki, akkor ki ez a karakter? Annyi van belőlük, ami nem jó, mert a színész elmegy, hat hete vagyok itt. Nehéz, de úgy gondolom, hogy mivel az évad sorozatosabb, a közönség számára nagyobb esélyt kínál a befektetésre, és ezért jobban megismerheti az embereket.
Mennyire vágyik akár producerként, akár színészként, hogy ebbe sorolja az életének tényleges eseményeit, dolgait, különösen anélkül, hogy ez olyan lenne, mint egy Mr. Peabody és Sherman matricasorozat?
Őszintén szólva nekem mindegy. Azt hiszem, felállítottuk a történelmi hátteret. Nagyon egyértelművé tettük, hogy ez egy történelmi fantázia, és a cselekményt végső soron a karakter vezérli. És felállítottuk ezeket a karaktereket, és oda kell mennek, ahová mennek. És ha elkezdesz jól menni, az nem lenne jó, akkor kezd el elkapni. Tehát mindig arra törekszem, hogy a karakterek vezessék a történetet. És igen, nemcsak szájbarágást kell fizetnie, hanem valódi történelmi pillanatokat is meg kell történnie.
sárkánytej sör kalória
Tehát amíg az inkák birodalmában van, nem dobja össze a Mona Lisát vagy valami hasonlót?
Ó, meglepődnél. Nem akarok túl sokat adni, de meg fog lepődni.
Tudom, hogy a producerek arról beszéltek, hogy nem akarják félrevezetni Da Vinci szexualitását, és nem hagyják le az asztalról. Mennyit fedez fel az új évad ezek közül, és mennyire fontos érzésnek lenni a történetmesélésben?
A mesemondáshoz nem tudom. De ami a képviseletét illeti, azt gondolom, hogy ez valóban kulcsfontosságú része annak, aki ő, és szorgalmazom. És minden bizonnyal a második évadban látni fogja, ahogy a férfi ugyanúgy pislog a férfiakra, mint a nőkre. De számunkra az, amit megpróbáltunk tenni az évaddal, és kitartok az 1. évadban, az az egy személy, akit nagyon szeretünk, ahogy írták és mit mondtak, maga Leonardo. És aktívan nem volt hajlandó meghatározni magát. Sokan tették érte azóta az érvelés mindkét oldalán, és mindkét oldalon nagyon harcosan nyilatkoztak róla, és éppen ő volt. Határozottan heteroszexuális volt. Határozottan homoszexuális volt. Határozottan biszexuális volt. És valójában azt mondtuk, hát mit mondott Leonardo? Bármi okból nem volt hajlandó meghatározni önmagát; nem volt hajlandó. Tehát jól gondoltuk, mit mond ez? Miért tenné ezt egy férfi? Ez érdekes. És eljutottunk egy olyan dologig, hogy biszexuális volt, de egyszerűen nem gondolta, hogy ennek számítania kell. És lenyűgözte az emberi test, legyen az nő vagy férfi. Határozottan ausztrál volt. Tehát talán nem voltak annyira érzelmileg elkötelezett emberek, mint ő. Ezért gondoltuk, hogy játszani fogunk ezzel az ötlettel. Remélem, hogy ebben az idényben és a következő évadokban is folytathatom a játékot ezzel az ötlettel.
Talán ezen a vonalon tovább, vagy általában véve mennyire kell vigyáznia arra, hogy ne legyen túl előremutató? A gondolkodásmód szerint ezek az emberek őrülten elavultak, vagy ha frissítik, hogy vonzóvá váljon egy modern közönség számára anélkül, hogy az megsértené az akkori értékeket, mondjuk valami olyasmit illetően, mint a nők helye a társadalomban?
Nos, természetesen ez a másik dolog a dolgok szexualitási oldaláról, hogy a nőknek valóban egyetlen fegyvere volt az, hogy hogyan csábíthatnak el egy férfit. Tudod, hogy Lucrezia minden bizonnyal azért használja a testét, mert az elméjén kívül nincs semmi más, ami valójában homályosan eljutna azokba a tekintélyvilágokba, ahonnan neme miatt egyszerűen nem szabad elválnia. Tehát ez a dolog fontos. Ami a korunk előtti gondolkodással foglalkozott, és a bemutató mindig homályosan anakronisztikus volt, nem utolsó sorban az 1. évad hajvágása és a bőrdzseki. És ez mindig is szándék volt. David pedig azt akarta, hogy Leonardo nagyon korabeli, eldobható stílusban beszéljen, mert azt akarta, hogy későn embernek tűnjön. Mint egy férfi, aki 400 éves volt a jövőben, aki valahogy belevágott, és csak olyan dolgokat látott, amiket más emberek nem láthattak, mert egy korabeli drámában van. Miért vagytok olyan merevek? Némelyik működött, némelyik nem. Azt mondanám, hogy az első évadban megpróbáltuk a másodikra valamiféle összetartóbb helyre állítani. Tehát mindig tisztában vagyunk vele. Csak arról van szó, hogy a műsornak saját hangja legyen.
mármint a régi tom sör
Hogyan osztja meg sztárként és producerként a felelősségét? Vagy hol hagysz ilyet?
Hagyok egyet, amikor a helyszínen forgatom a jeleneteket, majd nagyjából minden más ébrenlét pillanatában csak a műsor miatt aggódom.
Melyek ezek a felelősségek?
Ó, nagyon jó volt a post [produkcióban], mert valahogy személyes színtérként látom, hogy folyton a karakteres pillanatokért harcolok. Mert változatlanul, ha eljutsz arra a szakaszra, ahol az effektek csak átveszik a hangot, és az osztályozás nagyon speciális szakaszok, és végül ezt szeretném ilyenné tenni, és így kinézni, és utána elveszíthetsz biteket a közelharcban. Elveszítheti a legapróbb kis árnyalatú pillanatokat. És most próbáltam megbizonyosodni arról, hogy az emberek elgondolkodnak azon, amit izgatnak. Úgy tetszik, hogy ez jelentheti ezt, lehet, hogy később erre hivatkozik, és érdemes lehet megtartani egy epizódot? Nem nyertem meg minden csatát, és ez kisebb szerep, de élveztem, hogy először játszhattam ezen a játszótéren.
Az általam látott karakter különböző leírásaiban olyan kifejezéseket vagy kifejezéseket használnak, mint a kiválasztott. Mennyire vonatkoznak valójában a hős mítoszai a mesemondás szempontjából, főleg azért, mert ennyi potenciális évszakon keresztül nyúlt erre?
Nos, a férfinak, Leonardo számára, egy hős mítoszának, nem tudom az igazi Leonardóban. De ami a történetünket illeti, kalandor. Küldtük küldetésre, és bármilyen okból is, küldetésben van. És mindig úgy éreztem, hogy a Levelek könyve mindig szimbolikus dolog, amennyire a világ összes tudását megőrzi, és ez számára valami hihetetlenül csábító. De a leglehetetlenebb rejtvény szimbóluma is. És egy olyan ember számára, aki meg tudja nézni, hogyan épül fel bármi és azonnal boncolódik az elméjében, ez egy elenyészés, mivel ez valóban valami hajtja. A vágy bebizonyítani, hogy ennek tudományos racionális oka van. Ez az ő küldetése, hősies küldetése. Útközben pedig tragikus bukása lesz, és meg meri meríteni mindazokat a görög szabályokat, ahogy mondom, klisék. Görög egyezmények. És azt gondolom, hogy ez fontos a történethez, igen. Fontos az igazi férfi számára? Soha senki élete soha nem megy tökéletes hősies tragikus ívben.
Másfajta tudományág ez önnek, mint színésznek? Tényleg foglalkozott már ilyesmivel, ahol annyi ideje volt az egyetlen szereplővel, hogy folyamatosan finomítsa és fejlessze őt?
dogfish feje vér narancssárga
Nem. Soha nem tettem ilyet. Ez egy igazi csemege, ha fokozatosan csak építünk és építünk valakit, és csak felfedjük a különböző aspektusokat. Olyan volt, mint egy hagymarétegek lehúzása; ez szép. Ezt a TV-n kívül sehol nem kapja meg. Azt hiszem, ezért élvezi a tévé ezt az aranykort, mert az emberek szeretik nézni, ahogyan az emberek növekednek, éppúgy, mint a színészek szeretik növekedni a karakterüket. Szeretne hé lenni, Jesse nem ilyen volt az 1. évadban. Paul tanár volt, most nézze meg. Szórakoztató. Imádom ezeket a dolgokat.
Ha egy egész évadra reagál a világ, mire számíthat arra, hogy az emberek valóban izgatottak lesznek vagy meglepődnek a történteken?
Azt hiszem, a szezonban a középkorú emberek bunkerek lesznek. Azt hiszem, a szezon közepére, az ötödik és a hatodik rész környékére kidobjuk játékainkat a babakocsiból. És ez így vagy úgy fog menni, és alig várom, hogy lássam, hogyan reagálnak rá.
Valami hasonló, akármi is ez a pillanat, még ha jól is reagálnak rá, más irányba tereli az egész sorozatot?
Nem, nem hiszem. Szerintem mindig veszélyes túl erősen hallgatni, hogy milyen rajongók vannak, mert jobb szóra vágynak. Mert akkor az a veszély fenyeget, hogy önkényes lesz, és elmegy, hé, én egy kicsit olyan leszek, mint a kalap hegye a rajongóknak, ahol ők ezt csinálják. És valójában amit rajongóként igazán szeretnék, az az, hogy állandóan olyan legyek, hogy ó, nem tudtam, hogy ezt akarom, és most ezt is megadják nekem. És nehéz. Íróknak, producereknek, rendezőknek, színészeknek könnyű ezt a munkát folytatni, csináljuk tovább. Nehezebb tovább nyomkodni a borítékot - senki nem gondolta, amikor az első évadunk firenzei társaságában az új világba kerültünk az inkák birodalmával.
Da Vinci démonai szombaton 21 órakor kerülnek adásba. ET / PT a Starz-on.
