Az X-Men The Last Stand és az X-Men Origins: Wolverine kudarcok után a Fox elindult, hogy kijavítsa X-Men franchise-ját. A sorozat lágy újraindításának kísérletével a Fox valami mást kipróbál az X-Men: First Class-szal. Matthew Vaughnt vezették a film élére, amelynek 1960-as évekbeli beállításai és felismerhetetlen X-Menjei hiányoztak, ami azonnal elkülönítette a filmet a többitől.
szélhámos amerikai borostyán ale
ÖSSZEFÜGGŐ: X-Men Apocalypse: 15 ok a legrosszabb X-Men-filmről
A kockázat megtérült, és a film sikeres volt, elősegítve a sorozat új életre keltését. A következő filmben, a jövő múltjának X-Men napjaiban, sok ismerős arc (köztük az X-Men és az X2: X-Men United rendezője, Bryan Singer és az első három film szereplőinek nagy része) visszatér. Ez okozza ezt a filmet kissé anomáliának. Ennek ellenére még mindig a legjobb film az X-Men franchise-ban. Nem ért egyet? Magyarázzuk el ...
tizenötA BEÁLLÍTÁS
A hatvanas évek olyan helyzete, amelyet nem gyakran látunk a szuperhősös filmekben. A választás Kennedy Camelot idejében nemcsak a filmes univerzum korábbi filmjei által megállapított idővonal alapján volt szükséges, hanem intelligens párhuzamot teremteni az atomkor és a mutáns kor között. Az X-Meneket ebben az atomi korban hozták létre, és ez a film az egyetlen olyan részlet a sorozatban, amely valóban megfelel az X-Men képregény korai kiadásának hangvételének, és amely a csapat alkotóinak, Jack Kirby és Stan témáit viseli magával. Lee, az „Uncanny X-Men” 1. számában.
A dolgok vizuális oldalán a retro esztétika segít abban, hogy a film ne csak az X-Men filmek, hanem általában a többi szuperhősös film közül is kiemelkedjen. Az X-Men: A jövő múltjai és az X-Men: Az apokalipszis szintén korabeli filmek, de egyikük sem annyira megbízható és összefonódik történelmi környezetével, mint az X-Men: First Class.
14AZ IRÁNY
Matthew Vaughn rendezése sokkal más volt, mint Bryan Singeré. A film hangvétele sokkal kevésbé komoly, mint az első két X-Men film, de soha nem téved paródiába, és nem gondolja, hogy okosabb, mint a forrásanyag. Míg több mint egy évtizeddel korábban az eredeti X-Men film gúnyolta meg komikus gyökereit, és megpróbálta elrejteni azt a tényt, hogy a képregényből származik, az első osztály teljes mértékben magáévá teszi.
A szerkesztéstől kezdve a zenén át a kameramozgásig a film szórakoztató és laza stílusú, amely valóban tükrözi mind a 60-as évek elejének, mind a fiatal mutánsok hangulatát, akiket még mindig nem szabad elrontani az emberek által elszenvedett diszkrimináció miatt. A film palettája színesebb, a karakter hangulata és világnézete is. Az X-Men fő történetének következő része szó szerint egy poszt-apokaliptikus táborban nyílna meg, így ez a film könnyedebb hangvétele bizonyulhat az egyetlen alkalom, amikor a sorozatban látjuk.
13.A MÉRLEG MÉRLEGE
Az X-embereket mindig az elnyomottak metaforájaként használták. Néhány film, főleg a Wolverine-centrikus film, ezt mintha félretolja, míg az első három film kissé túl messzire vezetheti a közönség feje fölött való verését azzal a ténnyel, hogy allegóriát néznek. Az első osztálynak azonban sikerül elkerülnie, hogy prédikáljon vagy akár érzéketlen legyen. A film áttekinti Magneto múltját zsidó fiúként koncentrációs táborban, de ezeket a jeleneteket nagyon emberinek és megalapozottnak tartja (és nem tesz olyan hihetetlenül ostobát és érzéketlent, mint amennyit mutáns ereje segítségével elpusztított volna egy tábort).
Ez egy másik terület, ahol a film beállítása segít rétegek és mélység hozzáadásában. Mindannyian tudjuk, hogy az 1960-as évek olyan polgári zavargások voltak, amikor a kisebbségi csoportok és az elnyomottak széles körben kiálltak és tiltakoztak. A film nem pontosan azt gyakorolja, amit hirdet, csupán néhány jelenet után megöli az egyetlen fekete mutánt, de a lényeg továbbra is áll: ez a film jobban egyensúlyozza a mutáns allegóriát, mint a franchise bármely része.
12.KÜLÖNBÖZŐ X-MEN
Torkosborz. Küklopsz, Jean Gray. Vihar. Az X-Men képregények mutánsok ezreit mutatják be, és úgy tűnik, hogy az összes adaptáció ugyanarra a néhány mutánsra összpontosít. Igen, ezek a legjobb karakterek, de a változatosság jó. Azzal, hogy nem volt nehéz újraindítani a sorozatot, a filmnek nem maradt más választása, mint hogy néhány második húrra koncentráljon.
Persze, Emma Frost kárba veszett, de figyelembe véve az összes többi igazán nagyszerű X-Men karaktert, amelyet a korábbi filmek cameókban pazaroltak el, ez kisebb bűncselekmény. Bár lehet, hogy nem volt olyan érdekes, mint képregény társa, mégis nagy szerepe van a filmben, és van néhány pillanata, hogy ragyogjon. Nicholas Hoult fiatalabb, éretlenebb Szörnyet játszott, mint Kelsey Grammer Az utolsó standon, és egy másik Hank McCoy-t, mint az általában jelen lévő sztoikus orvos. A Moria MacTaggert egy olyan karakter, akit a korábbi X-Men filmek nem láthattak, és érdekes dinamikát teremtett. Havok, Banshee, Darwin és Angel Salvadore soha nem voltak a képregények legemlékezetesebb szereplői, de az első osztály érdekes kiegészítésekké tette őket, olyannyira, hogy a jövőbeli részletekben hiányzott a jelenlétük.
tizenegyCHARLES ÉS ERIK
A korábbi filmek két szereplője, akik ismét megjelennek, X professzor és Magneto, bár itt csak Charles és Erik. Miután évekig ellenségként tekintett e kettőre, a közönség végül megismerhette a kettőt abban az időszakban, amikor barátságosak voltak, amire gyakran utaltak vagy beszéltek. És ez nem okozott csalódást.
Jellemtelen volt, és egy kezdetben sokkot okozott a rendszernek, amikor egy fiatal Charles Xavier a képességeivel kacérkodott a nőkkel. Ugyanakkor látjuk a vezér árnyalatait, akikkel Charles végül lesz. James McAvoy képes látszólag ellentmondásos jellemvonásokat ábrázolni, és azt hihetőnek találta. Erik átalakulása Magnettóvá nem egészen ilyen szélsőséges, de Micheal Fassbender finoman és tisztelettel ábrázolja a karaktert, ami a szuperhősös filmekben ritka. A kettő együtt elképzelhetetlenné teszi: sikerül felemelni Stewartot és McKellant, mint végleges X professzort és Magneto-t.
10.J.LAW MÉG TÖRTÉNT
Nem csak McAvoy és Fassbender hihetetlen a filmben, hanem Jennifer Lawrence is. Az első osztály egyszerre jelent meg előtt Lawrence a bolygó egyik legnagyobb hírességévé vált. Olyan megnyerő és karizmatikus, mint Raven, hogy nyilvánvaló, miért lett Amerika kedvese. Mystique több, mint az előző filmekben szereplő nővér, és Lawrence teszi a legtöbbet azzal, amit kapnak.
Ez azonban az egyetlen alkalom, amikor azt látnánk, hogy Lawrence mindent átad az X-Men sorozatnak. Megnövekedett sztárságával nagyobb szerepet kapott a következő filmekben, amelyekben nyilvánvalóan nem volt lelkes. A tény, hogy ebben a filmben több órányi testfestéstől kezdve a későbbi filmek gyorsabb és könnyebb testruhájává vált, jól reprezentálja Lawrence érdeklődését az X-Men sorozat iránt. Ennek ellenére szerencsére ez az Oscar-díjas színésznő száz százalékot adott a karakternek a sorozat legalább egy részletében.
9.A WOLVERINE CAMEO
Annak ellenére, hogy technikailag a Wolverine-nek csak három önálló filmje van, nagyon könnyen létrejöhet olyan eset, hogy az X-Men: First Class és az X-Men: Apocalypse az egyetlen X-Men film, amely nem Wolverine film. És bár az Apokalipszis erőfeszítéseket tesz egy Logan-kámában, itt ez gyors és a történet természetes folyamán történik. Senki sem ment bele a filmbe arra számítva, hogy meglátja a Rozsomát, így rövid megjelenése kellemes meglepetést okozott. Kedves bólintás volt az egyetlen ember, aki ekkor megjelent a sorozat minden filmjében, és remek bánásmód a karakterrel szemben.
alkimista a törő
A szuperhősös filmek - főleg az X-Men filmek - tele vannak cameókkal, ám egyik sem emlékezetes, mint Logan első osztályú filmjei. Amit egy vicces kis poénnak gondoltak, az valójában referenciaként bizonyult a jövőbeni filmekben, ami a káprázatot többé tette, mint egy egyszerű gegget. Ráadásul először hallhattuk Logant úgy beszélni, ahogy mindenki tudja Logan valóban beszél.
8.TISZTELT FOLYTATÁS
Az First Class az X-Men sorozat lágy újraindítása volt, így nem indította újra teljesen a franchise-t, és mindent elvetett az előző filmektől. Évekkel a többi rész előtt beállítva lehetővé tette, hogy a filmnek ne kelljen közvetlenül foglalkoznia a folytonossági problémákkal, de mégis bemutatja. Emma Frost és Moria MacTaggart már ketten szerepeltek a korábbi filmek számos szereplője között, de az első osztály ahelyett, hogy a folytonosság rabszolgája lenne, egy kis folytonossági problémát hoz létre a történet érdekében.
Visszatérve megnézem az X-Men filmeket készült előtt, de beállt utána Az első osztály olyan kérdéseket vet fel, mint például: Nem kellene, hogy az A karakter jobban ismerje a B karaktert, vagy miért mondja ez a karakter, hogy X történt, amikor Y megtörtént? De végső soron ami a folytonosságnál fontosabb, az egy remek film elkészítése. Mindig előnyösebb, ha egy film illeszkedik a folytonosság körzetébe, de néha áldozatokat kell hozni.
győzelmi viharkirály
7A Jelmezek
Az előző X-Men filmek elrugaszkodtak a képregények színes jelmezeitől, még a Rozsomák is, ami egy mostanában méltó poént készített a sárga spandexről. Az első osztályban az X-Men hasonló ruhákat visel, mint amelyeket a csapat a képregényekben való első megjelenéskor viselt. A kék és a sárga olyasmi, amit sem korábban, sem azóta nem láttunk. Ennek a filmnek azonban a LEGJOBB X-öltönyei vannak, legalábbis addig, amíg a közönség egy kis bepillantást nem kapott az X-Men: Apocalypse végén.
A ruháknak van értelme a történet kapcsán, és valahogy jobban néznek ki, mint a korábbi X-Men filmek fekete bőrén.Az X-Men jelmezek mellett a filmet elegáns és hűvös 60-as évek divatja is tele van Erik teknőjétől Raven csizmájáig. Emma Frost jelmeze nem egészen olyan nevetséges, mint a képregényekben, de elég nevetséges, hogy mind kontextusban, mind pedig a képregényes megjelenésének kiáltásaként működik.
6.A MÉRLEG
A Marvel Cinematic Universe és a DC Extended Universe filmjeihez képest az X-Men filmek mindig kisebb méretűek voltak. Nem azt mondjuk, hogy ez feltétlenül a karakterek szempontjából igaz, hanem a díszletekben. Az X-Men: Az utolsó stand állítólag minden volt, vég volt. Az első osztály visszahozta a sorozatot a Földre. A mutánsok nyilvános ismertté válása előtt a filmnek valójában nem volt más választása, mint a tét felemelése.
Ez azt jelenti, hogy a film sok más dolgához hasonlóan ez a korlátozás is segít rajta. A csúcspont meghatározása a kubai rakétaválság idején egyenesen zseniális lépés. A közönség bepillantást enged arra, hogy mi lesz, ha a hősök kudarcot vallanak; természetesen azoknak, akik életben voltak a válság miatt, saját valós tapasztalataik és félelmeik vannak a tét felépítésében. Ráadásul a közönség az előző filmekből tudja, hogy az elsődleges karakterek közül sokan élnek, de a film nem erről szól. A film a karakterekről szól, nem a világ sorsáról, bár mindkettő súlyos marad.
5.Megmentette a franciát
Az X-Men: The Last Stand egy olyan film volt, amely látszólag felvette azokat a kisebb problémákat, amelyek az előző X-Men-filmekkel voltak, és felerősítette azokat. A karaktereket csak pazarlás céljából vezették be, a mutáns allegória elmosta az alszöveg és a szöveg vonalait, hiányzott belőlük a szórakozás, sőt a hiányzó kompenzáció sem valós mélységgel. X-Men Origins: A Wolverine hasonló dolgokat tett, és még több módot talált az elviselhetetlenségre. Nemcsak X-Men filmként, hanem teljes pontossággal buktak el.
Az X-Men sorozat ott megállhatott, és ki tudja, talán a jogok visszatértek a Marvelhez. Lehet, hogy egyesek ezt jobban kedvelik, de a film sikere miatt az X-Men sorozat egyedülálló helyzetbe került, mivel két évtizeden keresztül folytathatta a történeteket. A vitathatatlanul első modern szuperhősös film szereplői, témái és beállításai a mai napig és a látható jövőben is folytatódnak. Mindez az X-Men: First Class sikere miatt lehetséges.
4AZ ALAPOT MEGHATÁROZTA
Az egyik legrettenetesebb dolog az X-Men: First Class követésében. Ez a film fényes jövőt teremt a franchise számára. Szilárd új szereplőgárdát vezetett be, és nem hagyta a szereplőket azon a helyen, ahol az X-Men kezdetén voltak, és jövőbeli részleteket adtak nekik, hogy testüket kiteljesítsék. A kubai rakétaválság csúcspontja látszólag egy új sorozat kezdete volt, amely összekapcsolódott a történelmi eseményekkel, és eljátszotta a néző saját történelemismeretét.
De hasonlóan ahhoz, hogy eltűnik a hatvanas évek optimizmusa, az X-Men sorozat iránti optimizmus is eltűnik. Singer visszatérne igazgatóként, és bár a Days of Future Past egy szilárd részlet, Singer inkább az volt, hogy finomítsa azt, amit az első két X-Men képével kezdett, mintsem folytatta volna azt, amit Matthew Vaughan kezdett. Ez azt jelenti, hogy ez a film nagyszerű munkát végez a jövőre való felkészülésben, és nem hibáztathatja a következő hibákért.
tűzköves hoppy pils
3MORÁLIS KOMPLEXITÁS
Noha az X-Men filmek többségében érzékelhető az erkölcsi bonyolultság, a képregény elődeinek köszönhetően fontos, hogy ne hagyjuk figyelmen kívül. Persze, Sebastian Shaw atomháború létrehozásának terve kissé bajuszos, de a film csinál magyarázatot ad arra, hogy miért akarja. Persze gyenge, de jobb, mint a semmi, és sok szempontból filmes supervillain vállalkozásként működik.
De az igazi összetettséget Charles és Erik okozza. Láttuk már, hogy ideológiai különbségeik vannak a múltban, de mindig is ellenségek voltak, legföljebb fren ellenségek. Az azonban, hogy két barát kifejezi a világ különböző módjait, még jobbá válik, ha a közönség látja a tapasztalatokat és azokat az okokat, amelyek miatt ezek a szereplők érezték ezt a sajátos utat. Add Raven-t a keverékbe, és van egy filmed, amely az erkölcsi álláspontok szürke skáláját mutatja be, és így a közönségnek valóban oldalakat kell választania.
kettőIGAZ FELÜGYELET
Oké, egyetértünk abban, hogy Sebastian Shaw nem annyira árnyalt, mint Magneto vagy akár Stryker, de nem is kell. És bár a filozófiai nézeteltérések érdekesek, és hozzájárulnak a film és a témák bonyolultságához, pazarlás lenne, ha egy filmben hihetetlen erőkkel rendelkező karakterek szerepelnének, csak ha egyszerűen nem értenek egyet egymással.
Sebastian Shaw remek választás volt egy gazember számára. Olyan hatalmas mutáns volt, hogy valódi drámaérzetet kelt, hogy az X-Men képes lenne megállítani. Ha mutáns volt a főgonosz, szép tempóváltás volt a kormányügynökségtől vagy a mutánsgyűlölő embertől, amit ezen a ponton már túlzásba vittek. Bár finoman fontos és örvendetes, a szuperhősös filmeknek látványossággal kell rendelkezniük. Felmerült, hogy Kevin Bacon vállalta ezt a szerepet, hogy megtérítse a Bernie Madofftól elvesztett pénzt, de ő mégiscsak ragyog a filmben.
1KÉMIA
Az együttes filmekben a szereplők közötti kémia elengedhetetlen. A szereplők közötti kémia itt rendkívüli és még jobb, mint az eredeti filmek szereplőivel volt. McAvoy és Lawrence nagyszerű munkát végeznek ál-testvér / nővér kapcsolatuk ábrázolásában, és azt az érzést keltik bennük, hogy évek óta ismerik és törődnek egymással. Hoult és McAvoy, Lawrence és Fassbender, Fassbender és McAvoy, Hoult és Fassbender; a főbb karakterek bármilyen kombinációja működik. Még a gazembereknek és a fiatalabb mutánsoknak is nagyszerű a kémia és a bajtársiasság.
A kémia egyike azoknak a dolgoknak, amelyek működésében nagyon könnyű figyelmen kívül hagyni. De itt olyan jó, hogy látszólagos. És ez a nagy kémia a jövőbeni filmekben soha nem felel meg számos okból. Legyen szó változásról a karakterdinamikában, egy színészről, aki nem adja ki mindent, vagy egy karakterről, amelyet kiírnak, ez csak annyival világosabbá teszi, hogy milyen nagyszerű volt a kémia az új X-Men dinasztia első filmjében.
Gondolod, hogy az Első osztály első osztályú volt? Mondja meg nekünk a megjegyzéseket!
