Hogyan alakult ki a JoJo bizarr kalandművészeti stílusa

Eredetileg 1987-ben sorosították Heti Shounen Jump , JoJo bizarr kalandja a rejtélyes ötlete Hirohiko Araki . Három évtized alatt a viktoriánus kori vámpír gótikáját kulturális szenzációvá emelte az egész világon. Útjának nyomon követésével láthatjuk, hogy Araki művészeti stílusa drámai módon fejlődik, amikor felfedezi saját egyedi ízét.

Erősen az akkori népszerű mangák ihlette Az Északi Csillag ökle , JoJo Bizarre Adventure Part 1: Phantom Blood primitívnek tűnik Araki későbbi műveihez képest. A kelt művészeti stílus akadályt jelenthet az új olvasók előtt. Az alappillér, amelyet Araki e korán megragadott, karaktereinek drámai pózai voltak - egy ikonikus elem, amely stílusával együtt növekedni fog. A karakterek csak kissé aránytalanok rendetlen, kifinomult módon. Annak ellenére, hogy érdekes történetünk van, Fantomvér végül nem játszik a közeg erősségeivel.

szövet könnyű élesztőbúza

A második rész, Csata tendencia , már fokozatos változást mutat Araki művészeti stílusában. Ahol csípett vonásokkal rendelkező, kerek, hibátlan arcok mellett döntött, összehúzza a szemét, kitágítja a száját és jobban meghatározza az orrát. A legszembetűnőbb változás a vastag, szögletes vonalakra való áttérés, amely karakterei élesebb megjelenést kölcsönöznek: elvitel, amelyet sajátjává fejleszt. Kerek formáinak használata megtalálható a karakterek hullámzó ruházatában, amelyet a beállítás és az idő kézzelfogható illusztrációjaként használ.

Azonban benne van Csillagpor keresztesei - kontinentális út Jules Verne ihlette Nyolcvan nap alatt a világ körül - hogy Araki valóban eléri a lépését. Régebbi kerek arcú sablonjai átengedik a merész, parancsoló szögeket. Azok a pofák, amelyeket korábban hibátlanul tartottak, szerkezet, kontúr és részletességű vásznakká változtak át, egyedileg meghatározva a karaktereket. A dinamikus ruházat mellé állító Araki nagy kockás alakok és izmos férfitestek hangsúlya jelenik meg. Az állványok bevezetésével az új villamosenergia - rendszer Jojo bizarr kalandja , fantasztikus lények korlátlan körét teszi lehetővé az izmos humanoid közelharcos harcosoktól a szó szerinti napig. Felforgatja a furcsaságokat és a kirobbanó képességeket egy újabb fokkal, és kitolja a közeg határait.

Ha Csillagpor keresztesei volt az alap, amelyet Araki épített magának, Gyémánt törhetetlen a következő előrelépés. Az egyiptomi nagy tétű missziótól az élet szeletesebb hazai cselekményéig elpihentető történetszerkezet mellett a művészeti stílus is kibontakozik a merész geometriai alakítástól az érett visszahívásig Araki kerek formák és arcok korábbi használatához. Ez különösen elterjedt az új főszereplő Josuke Higashikata kialakításában, amely szív alakú kiegészítőkkel büszkélkedhet széles vállú egyenruhán és lenyűgöző pompadouron. A hatalmas támogató öntött sporttervek, amelyek a sorozat folytatásával fejlődnek. Jotaro Kujo fehér és arany átalakításon megy keresztül, Kira Yoshikage megőrzi baljós koponyával díszített öltönyeit, de személyazonosság-változást kap, és Rohan Kishibe kísérleti szekrénye naponta változik. Araki magáévá teszi a kreativitás szellemét, és vizuális stílusában új funk árnyalatot tár fel.

ÖSSZEFÜGGŐ: JoJo bizarr kalandja: idegen volt-e Mikitaka?

Araki még egy lépést tesz előre Arany Szél , a saga ötödik része. Megszakítja régóta fennálló szokását, hogy a terjedelmes férfitestek nehéz állkapocsokkal és fatörzsnyakkal döntenek, és kevésbé impozáns építkezések mellett döntenek. Még a humanoid állványok is vékonyabbak és karcsúbbak, mint a termetes hírnök, a Platinum Star. A karaktereknek vékonyabb a szemöldökük, kerekebb a szemük és összességében arányosabb az arcuk. Araki folytatja divattervezését az előző részből, még furcsább ruhákat hoz létre szorosabb illeszkedéssel a sovány maffiózók számára. Az olyan karakterek, mint a Guido Mista, a Trish és az Gold Experience Requiem, lehetővé teszik Arakinek, hogy bizonyos karakterekhez sajátos mintákat és textúrákat hozzon létre, hogy javítsák vizuális megjelenítésüket.

Ban ben Kő-óceán , Araki olyan karakterekkel építi ki gyakorlatát, mint Yukako Yamagishi és Trish Una, hogy egy szinte teljes egészében női szereplőt építsen. Nagyjából megtartja ugyanezt a stílust, mint a Arany Szél , amelynek középpontjában a kisebb testek, az arányos arcok és a divatos ruházat áll, de az igazi különbség abban rejlik, hogy kísérleteket folytat női alakokkal, különösen a férfias munka hátteréből származik. Nem túlértékesíti és nem semmisíti meg szereplőit, a friss levegő örvendetes lehelete az ottani alternatíváknak, ami valami újat hoz létre, ami még mindig nagyon stílusos.

Mindkét Acélgömb futás (7. rész) és Jojolion (8. rész) a közeli testvérekként írható le Kő-óceán Művészeti stílusa. Hiába hihetetlen ugrások az előadásban, az utolsó két rész tekinthető elődjük érett iterációinak. A vonalak élesebbek, az állóképesség még nevetségesebb, a megkülönböztető jegyek pedig merészebbé teszik a felejthetetlen karaktereket.

Ekkor már egyértelmű, hogy Hirohiko Araki, bár soha nem pihen a határok feszegetésében, megtalálta saját egyedi stílusát, amely a legjobban szolgálja. Kifinomultabbá teszi egy olyan közeg létrehozását, amely elsöprő kreativitását közvetíti, és éhesen tartja hallgatóságát a következő fejezetre.

hogy awaka kedvéért

OLVASS TOVÁBB: JoJo bizarr kalandja: Hogyan trükközött Jotaro Dio-val a 3. részben