Nagyon sokféle minőségben értékelhetjük az animéket. Van egy történet, amely felépíti a tartalom lényegét. Ott van a művészeti stílus, amely meghatározza a legfejlettebb, mégis hozzáférhető élményt. Pontosan az animáció határozza meg magát a közeget. De ha lenne olyan tulajdonság, amely vitathatatlanul alábecsült, de mégis döntő fontosságú ahhoz, hogy meghatározzuk a gondolatokat magukról a karakterekről, az a karakter megtervezése lenne.
cisco bálnák mese
A karaktertervezés a karakterek sajátos művészeti stílusa és részletei. Ez magában foglalja a testtípusokat, az arcszerkezeteket, a tipikus testbeszédet és a különféle jelmezeket, amelyek általában meghatározzák, hogy a nézők hogyan viszonyulnak egy adott karakterhez. Bár nem mindegyiket egyformán tervezték. Az anime csodálatos világában néhány karakterterv valóban a többi felett áll.
10.Hős Academia
Hős Academia kultúrájába beágyazott karakterterv van. A sorozat számára, amelyet a nyugati képregények ihlettek és mintáznak, Hős Academia felhasználja a dinamika stílusának és színtervezésének minden részletét, amelyekről a képregények híresek. Ez azt jelenti, hogy vannak olyan jelmezek, valamint frizurák, amelyek hangsúlyozzák a hatalmat és a személyiséget.
Egy olyan világban, ahol a hősök versenyeznek egymással a népszerűségért és az eladhatóságért, mindenki - még azok is, akik óriási végtagokkal vagy lila bőrrel rendelkeznek - megpróbálnak a lehető legtöbb személyiséggel kommunikálni, csak egy pillantással.
9.Miss Kobayashi Sárkánylánya
Kiotói animáció sokat foglalkozhat a középiskolai animékkel, de a testbeszéd és a ruházat finom elmozdulásai révén a legtöbbet hozza ki karakterterveiből. A hajfordítás valóban különbséget jelenthet egy boldog, szerencsés és lusta karakter között. Ennek ellenére a Kyoto Animation gyakran küzd azért, hogy benyomást hagyjon csupán a karakter tervezésével.
Vagyis addig Miss Kobayashi Sárkánylánya jött. Ez a sorozat lehetővé tette a társaság számára, hogy valóban kijusson ikonikus ravaszságával. A ruházattól kezdve a színvilágon át a szempillantásig minden annyira kommunikál e sorozat híres sárkánylányai között. Ez nemcsak hangsúlyozza a személyiségbeli különbségüket, hanem azt is, hogy mennyire különböznek egymástól sárkányként.
8.Öld meg La Kill
Ölj la Kill tényleg kirakatok Stúdió trigger művészeti stílusa a legjobb, különösen, ha a karaktertervezésről van szó. Soha nem ismert a finomságáról, a Trigger sok információt mutat be a jelmeztervezés, a szín és még a vonalmunka között is.
Érezhető, hogy Ryuko mennyire ideges, vagy mennyire buta Mako, csak körvonalaival, és a Diáktanács minden tagja másképp néz ki, mint az előző. Maguk a jelmezek ugyanolyan csúcsminőségűek és színesek, mint egy harcban. Míg a Trigger animációjáról ismert, még a képkockáikkal is nagyszerű munkát végeztek.
7Naruto
Shonen Jump ikonikus Nagy Hármasából, Naruto valószínűleg a csapat legjobbja a cosplayes karakterek szempontjából. Egy darab világa pezsgő, de kissé túl rajzfilmszerű, hogy egyesek kedveljék. Fehérítő remek műalkotásokkal rendelkezik, de jobban hajlik a sztereotip módon vagány formatervek felé. Ban ben Naruto , számos olyan karakterterv létezik, amelyek nemcsak a személyiséget, hanem a kultúrát és a képességeket is kommunikálják.
Ez a falu homokba rejtett köntös alapú ruházatát jelenti; Konoha ikonikus, zöld mellénye; vagy akár csak a Sound által elrejtett falu sálai. Maguknak a főszereplőknek is vannak különálló és emlékezetes kialakításai, és az Akatsuki valószínűleg évekig megmarad, mint a legjobban játszott karakterek.
6.Monogatari
A Monogatari a sorozat egy középiskolában játszódhat le, de nagyszerű munkát végez azzal, hogy kitűnik minden más középiskolai animéből. Ennek oka főleg az lehet, hogy a Studio Shaft abszolút nem volt hajlandó ezt a sorozatot bármi máshoz hasonlítani, de annak is oka lehet, hogy a szereplők sokkal többet kommunikálnak, mint a többi hallgatói karakter.
Annak ellenére, hogy csak középiskolás diákok, minden egyes Monogatari karakter sokat kommunikál az alapvető testbeszéddel és a különféle ruházati lehetőségekkel - Kiss Shot extravagáns ruhájától kezdve a sárga színű öltönyön és a tojásfonaton Karenen át, vagy a Senjougahara és Hanekawa szeme közötti rendkívül eltérő megjelenésig. Két hősnőt soha nem lehet összetéveszteni egymással vagy más odakinn álló hősnővel.
5.vadász X vadász
Vadász X vadász remek példa a furcsa karaktertervezésre, csak a furcsa karaktertervezés kedvéért. Míg ez a csoport a Vadász Szövetség néhány legnagyobb tagjából áll, mindegyik ilyen extravagáns külsejű, kizárólag az elnök által kitűzött állat-témákon alapul, például Cheadle kutyának látszik.
211 acél tartalék sör
Ha valami, akkor itt kiemelkednek azok az emberek, akik nem öltöznek úgy, mint az állatok, akik annyira csak a hozzáállásukkal kommunikálnak, például Ging piszkos, vagány tekintete és Pariston idegtelenül tiszta viselkedése. Az extravagáns karakterdizájnnak ez a furcsa, mégis erős érzéke átkerül a Fantom Trupa sötét mintáiba, a Zoldyck-féle alkalmi ruhába, mégis halálos tekintetbe, és a kiméra hangyák biológiai hasonlóságainak hiányában.
4Akame Ga Kill!
Akame Ga Kill! az egyik legnépszerűbb anime sorozat, amelyről a legtöbb ember egyszerűen nem beszél. Maga a történet egyáltalán nem volt rossz, de nem hagyott olyan hatást, mint a legtöbb azonnali klasszikus. Annak oka, hogy miért olyan sokan nézték a sorozatot, és valószínűleg mind a mai napig emlékeznek rá, vitathatatlanul annak feltűnő művészeti stílusának és karaktertervezésének köszönhető.
Minden egyes a Night Raid tagja drasztikusan egyedi megjelenésű, olyannyira, hogy mindenki gyakorlatilag egy adott személyiség színkódja. Ugyanez vonatkozik a Birodalom rendőri erőire is, akiknek zsiványlistáján különféle páncélok és arckifejezések vannak.
3Zombieland Saga
Sok bálványsorozat állhat a legjobb karakternek. A bálványiparnak velejárója, hogy a lehető legaranyosabb, de mégis egyedibbnek tűnjön ruhájával és személyiségével. A bálványokról minden olyan kurátori élmény, amely ugyanúgy vonzza a közönséget, mint az anime karakterek, ez a hatás csak akkor erősödik fel, amikor a két iparág találkozik.
Sorozat, mint Az iDOLM @ STER , Elég ritmus , és természetesen, Szeress, élj! mindegyiknek nagyszerű karakterkialakítása van a saját jogán belül. Ennek a műfajnak a legjobb példája a karaktertervezés szempontjából az Zombieland Saga , egy sorozat, amely mind az imádnivaló bálványterveket, mind a sötét zombi esztétikát használja, olyan funky hibridet hoz létre, amelyet kevesen tudnak elfelejteni.
kettőBEASTARS
BEASTARS nagyszerű lehetőség arra, hogy az anime-ipar kevesebb emberi karaktert kezdjen el rajzolni. A Studio Orange talán azóta legtöbbet emlegetett műveiben A Fényes földje (egy másik sorozat csodálatos karaktertervekkel), BEASTARS nagyszerű beszélgetést kezdhetett az emberi alakról az állatok sorsának felhasználásával.
vörös kutya sör 2018
Ez nem csak arra korlátozódik, hogy az emberi tulajdonságokat csak a vadállatokra helyezzük, hanem a különböző állatok mögött rejlő ösztönöket, anatómiát és kultúrát is felhasználjuk, hogy meghatározzuk öltözködésük, testtartásuk és arculatukat, amelyek még kifejezőbbé válnak BEASTAR tervei .
1JoJo bizarr kalandja
Vannak, akik nézik JoJo bizarr kalandja Shonen formátuma miatt. Néhányan nézik értsd meg a mémeket . Vannak, akik csak azért nézik, hogy lássák zenei hivatkozásai . Bárhogy is kezdhette el nézni a sorozatot, sokan csak a karakterek miatt maradtak. Nagyon sok minden történik JoJo karakterrajzai.
Van egy széles körben kifejező anatómia, amely vagy az izmos karaktereket háziasszá teszi, vagy a vékony karaktereket karcsúvá teszi, mint a daruk. Van olyan színkód és ruházat, amely mindenkit azonnal megkönnyít és kiemel. A túlzott testbeszéd és testtartások miatt a szobrok még merevebbek lesznek, mint amilyenek már. És vannak az Állványok, amelyek rendelkeznek a fentiekkel és még sok minden mással.
