Roger Craig Smith fejében rengeteg hang van, de ez rendben van. Miután évekig stand-up képregényként dolgozott, Smith áttért a hangjáték világába, és mindkét kapitányként Amerika kapitányként csatlakozott a szuperhőshöz. „Végső Pókember” és 'A Marvel's Avengers összeáll' valamint Bruce Wayne és Batman in Batman: Arkham Origins amely október 25-én kerül az üzletekbe.
De nem ez az egyetlen lenyűgöző kredit Smith nevében. A két legnagyobb hős eljátszása előtt Smith mindenféle szerepet játszott videojátékokban, rajzfilmekben, animékben és még az automatikus párbeszédcserében is, ismertebb nevén ADR. Lehet, hogy Chris Redfield néven ismered őt a 'Resident Evil' játékokban, Ezio-t az Assassin's Creed franchise-ból, Sonic the Hedgehog-t vagy a Naruto és a Bleach amerikai verzióinak különféle hangjait.
A CBR News-nak nemrégiben lehetősége volt Smith-szel beszélni a „Game Over” -nel együtt, a Disney XD „Ultimate Spider-Man” legújabb epizódjával. Ebben a részletben a Spider-Man Amerika Kapitánnyal és Wolverine-nel állt össze, hogy felvegye a klasszikus Marvel gazember Arcade fiatalabb, videojáték-orientáltabb változatát. Smith mindenről beszélt az átállástól a hangos munkáig, Amerika kapitány hangjának fejlesztéséről és arról, hogy mennyire szórakoztató lehet a felvételek során.
CBR News: Mielőtt belevágna Amerika kapitányi munkájába az „Ultimate Spider-Man” és az „Avengers Assemble” témában, kíváncsi vagyok, mi késztette arra, hogy eljusson a hangzás világába?
lengyel sör tyskie
Roger Craig Smith: Azt hiszem, saját kudarcok voltak, mint stand-up képregény. [ Nevet ] Ez lenne a jó válasz. Stand-up komédiát csináltam az egyetem előtt, alatt és után 6 vagy 7 évig. Karaktereket és hangokat tettem a tettem során, és időnként egyre többen hallottam, akik azt kérdezték: 'Hé, ki képvisel téged a hangjátékban?' vagy 'Gondoltál már arra, hogy hangosbeszélgetést végezz?' Erről többet és kevesebbet hallani kezdtem: 'Hé, hol fogod legközelebb bemutatni csodálatos stand-up komédiádat?'
Soha nem volt igazán a radaromon, én mindig hülye voltam, és gyerekként buta hangokat és mimikát csináltam, de [nem olvastam be], amíg elkezdtem stand up-ba állni és hallani az ipari szakemberektől, mondván: - Hé, ezt meg kellene vizsgálnia. Ebben találhat valami munkát.
Végül kipróbáltam az Aspen Comedy Festival-ot, és az a nő, aki kritikával töltötte el a vendégeket, miután előadásunk lefelé ment az összes azon az éjjelen álló képregényből, odaért hozzám és azt mondta: ? Elmentem: - Rendben, ezt meg fogom keresni. Akkor keresgéltem néhány dolgot a Google-on, vettem fel egy pár osztályt a Burbank-be, majd elkezdtem dörömbölni a járdán Orange County megyében. Beleszerettem. Ez tökéletesen ötvözte a stand-upot, a forgatókönyvírást - ami a főiskolám volt az egyetemen - és a teljesítményt. Miután a telefon nem csak stand-up-on szólalt meg, hanem „én itt akarok lenni”.
Az animékben mindenben felléptél, a „Bleach” és a „Naruto” szinkronizálásától kezdve olyan videojátékokig, mint a „Batman: Arkham Asylum” és olyan rajzfilmekig, mint az „Ultimate Spider-Man”. Milyen különböző kihívásokat kínálnak az ilyen típusú munkák?
Az Anime segítségével van valami, amit már animáltak, tehát ez egyfajta lokalizáció. Tudatában kell lennünk a szájcsapások összehangolásának és a teljesítmény finomításának, más nyelven, mint amire eredetileg szánták. Nincs sok szabadság abban a tekintetben, hogy mit tehetsz az előadással. Eléggé elzárkózott ahhoz, amit az eredeti nyelvű színész tett, és az animátorok időzítették.
Sokkal inkább technikai és klinikai megközelítés az Anime, mint az ADR esetében. Általában, ha az ADR-t valamihez már felvette, akkor egy kicsit könnyebb finomítani egy előadást, mert az eredeti sorokat adta elő.
A videojátékok csak azért kínálják a legnagyobb különbséget, mert forgatókönyv-sorozatok vagy forgatókönyvek segítségével lehetősége nyílik megtudni, hogy az írók mit szándékoznak és hogyan fogják animálni. Megvan a felépítése, így a munkamenetek nagyon irányíthatók. A videojátékoknál, mivel a játékban bekövetkező események nagy része magában foglalja a játékos előrehaladását vagy a művelet végrehajtását, le kell fednie az összes olyan változót, amely bekerülhet egy videojáték-karakterbe egy játék során. Tehát sokkal több munka van azon morgások, erőfeszítések és cselekedetek lefedése terén, amelyeket a játékos a karakteredre bízna.
Véleményem szerint néha nincs sok mozgástér a videojátékokkal való improvizációhoz vagy ad-libbinghez, mert olyan bonyolult a történet, hogy meg kell győződnie arról, hogy minden alapját lefedi. Érdekes látni, hogy az írók hogyan működnek a videojátékokban. Ez majdnem olyan, mint egy óriási térkép, amelyet ki kell rakniuk, és meg kell győződniük arról, hogy a karaktered nem olyasmit mond, aminek a dolgok idővonalára tekintettel nem lenne értelme.
Sokkal több lefedettség szükséges a videojátékokhoz, míg a „Marvel's Avengers Assemble” esetében ez olyan, mint egy óriási rádiójáték. Együttesként játszunk, és nagyon sok móka, mert ennek eredményeként táplálkozunk egymás energiájából. A videojátékokkal egyedül vagyunk egy fülkében. Ritka, hogy alkalmat kapjon egy másik színésszel való együttműködésre. Ez nem kevésbé szórakoztató, de van valami mondani való, amikor együtt lehet a társakkal egy show-ban. Van egy megfoghatatlan energia, amelyet meg lehet ragadni, ami az előadásokon keresztül érkezik. Valóban tápláljuk egymás energiáját.
Az amerikai kapitány szerepének meghallgatása előtt volt egy meghatározott elképzelése arról, hogy milyen legyen a karakter, vagy a folyamat során fejlődött ki?
Ha meglehetősen merev, előre kitalált elképzeléssel megyek be arra, hogy mit fogok csinálni ennek a karakternek, vagy milyennek kell lennem ennek a karakternek, tízből kilencszer, akkor a rendező bezárja, az író, a producer, bárki is lehet ott. Nem feltétlenül tudom, hogy az érintett kreatívoknak mi a szándéka erre a karakterre ebben a változatban, bármit is csinálunk.
Voltak LEGO verziók ezekről a dolgokról, rajzfilmesebb megközelítések, a fiatalabb és az idősebb közönség számára torzított dolgok, ezért megpróbálok minél vakabban bemenni, és azt mondani: 'Rendben, mit akarunk ennek a verziónak Amerika kapitány úgy hangzik? Mit akarunk kezdeni a hős ezen verziójával? Néha elmondják, hogy egy korábbi előadást akarnak megörökíteni, amelyet kamerán belüli színész készített, vagy visszatérnek egy klasszikusabb megközelítéshez.
Ők adják a visszajelzést annyival kapcsolatban, hogy mit akarnak csinálni, és onnan dobok valamit a falnak, és megnézem, nem tapad-e. Nagyon együttműködő dolog kitalálni azt a karaktert, amelyen dolgozni fogunk. Nem szoktam rengeteg kutatást végezni, mert nem akarom túlgondolni. Be akarok szállni a fülkébe, és a rendező, és bárki, aki a cég kreatívjaival dolgozik, elmondja a hangulatot, az életkort és a szállítási módot. Mindannyian nagyon szorosan együttműködünk egymással e karakter megalkotása érdekében. Nem én járok be és megyek, 'elvégeztem a kutatásomat, ezért ez az amerikai kapitány verziója, amelyet mindannyian megkapnak.' Senki, akit ismerek, megkapja ezt a luxust. Mindannyian együtt dolgozunk ezen karakterek létrehozásában.
Emlékszel néhány kulcsfontosságú vokális elemre, amelyeket igazán be akartak szögezni, amikor Amerika kapitánynak ez a verziója jött létre?
[Casting rendező] Collette Sunderman és én rendezői szemlélettel csiszolódtunk, amennyire azt a hangulatot szerettük volna kapni Cap-tól. Azt hiszem, 'csípőre ököllel' hívta, ahol ez a hősi régi katonai póz a srácnak, öklével a csípőjén. Így kezdtük el irányítani Cap-t. Nem akartuk, hogy a Cap ezen verziója túl korszerűnek tűnjön. Annak ellenére, hogy ez egy animációs sorozat, nem akartuk, hogy úgy hangozzon, mintha a 2000-es évekből származna. Szerettük volna eljátszani, hogy más korszakból származik. Ennek ellenére nem akartuk, hogy olyan döcögősen és olyan feszesen hangozzon, hogy az emberek ne viszonyuljanak hozzá, vagy hogy olyan embernek hangozzon, aki nem szórakozhat olyan társaival, mint Sólyomszem és a pergős Vas Férfi.
Ha kissé túl nyugodtan kezdek hangzani az olvasmányban, Collette azt mondja: 'Hé, ne feledd, csípőn kell öklözni ezt.' Tehát túlléptük a határt, amikor ő az a hősi vezető, és mikor éppen szórakozik a csapat tagjaként. Viccesen hangzik, amikor egy adott hangtípust vagy megközelítést mondasz, mert ez inkább fizikai megközelítés volt. A szó szoros értelmében az ökleimet csípőre teszem. Kihúzza a mellkasát, mint egy Buy War Bonds matrica a 40-es évekből. Határozottan a Bosszúállók tagja, de mindig más megközelítést alkalmaz, mint a többi srác. Itt jön át katonai kiképzése és katonai háttere. Azt hiszem, hogy itt jön be az integritás és a könyv által tett dolgok korszaka is. Mindig ezen alapszik, de mindig hajlandó másokat is hagyni vele dolgozni.
Érdekes mindkét műsorban fiatalabb hősökkel látni. Hogyan viszonyul Amerika kapitány és Pókember kapcsolatához?
Azt hiszem, Cap a legtöbb emberben mindig a jót keresi, a Vörös Koponya kivételével. Szerintem Cap mindig arra törekszik, hogy lássa az ember vagyonát, mit hoz a csapatnak. Úgy gondolom, hogy nagyon szereti továbbadni tudását és képzéseit, és segít másoknak megtalálni a jobb módot a dolgokra. Éppen ezért mindig mindenkinek nehéz feladatokat ad az edzéssel kapcsolatban. Az edzés neki minden.
A Pókemberben annyi tehetséget ismer fel, bár van némi bravúr és egy kis elem, hogy túl hamar rohan be, és nem gondolja át a dolgokat, amennyire Cap ezt érzékeli. Nagyon jól ismeri ezt azzal, ahogy Tony Starkra néz. Hajlamos azt gondolni, hogy Tony-nak van egy kis egója, ami minden másnál jobban vezeti.
De a Pókemberrel Cap minden lehetőséget megvizsgál, hogy felvegye a csapat fiatal tagját, nem más, mint az „Avengers Assemble” -en, ahogyan Sólyommal áll. Megnézi ezeket a srácokat, megvizsgálja, milyen szempontokat hoznak, mi teszi őket különlegessé, és talán olyan módon irányítja őket, hogy javítsa képességeiket. Úgy néz ki, mintha ez egy lehetséges mentorálás lenne, és alig várja, hogy lövést adjon a Pókemberre. Ez Cap eredendő természete, mindig megpróbálja megtalálni a dolgokban rejlő jót és valaminek a pozitív oldalát, és [kitalálni], hogyan lehet mindenki erősségét az asztalhoz vinni a győzelem elérése érdekében. A Pókemberhez fűződő viszonya sem más. Talán segíthet egy másik megközelítés megtalálásában, amely több sikerhez vezet a törekvésében.
Amerika kapitányt csinálsz két különböző sorozatért ”, amelyek ugyanabban az univerzumban játszódnak. Van egyáltalán más megközelítése a két műsor között?
Nem rajtam múlik, hogy eldöntsem, megváltoztatom-e bármilyen szállítást. Azt hiszem, kicsit többet játszhatunk azzal a szórakozással, amelyet az „Ultimate Spider-Man” -nál talál, de ennek ellenére volt részünk a „Marvel's Avengers Assemble” -vel, amelyek egy kicsit többet nyújtanak az a bajtársiasság és az a testvéri kapcsolat a Bosszúállók összes tagja között.
Unalmasan hangzik, ha elviszem egy munkaelemre, de itt annyira támaszkodom a műsorban résztvevő kreatívokra. Ezért támaszkodom a rendezőre, az írókra és az összes érintettre, akik azt mondják: 'Ez az a hangulat, amellyel együtt akarunk járni.' Nem tudom, hogy nagy a különbség. A Cap ezzel a verziójával csak megpróbáljuk megszerezni azt az 'öklét a csípőjén' tekintélyt, de nem akarjuk, hogy bot legyen a sárban. Amikor olyan fiatalabb szuperhősökkel foglalkozik, mint a Pókembernél, azt hiszem, van még egy kicsit: - Így van, srácok. Tudom, hogy ki vagyok. Amerika kapitány vagyok. Élvezi, hogy ebben a helyzetben nem annyira tekintély, hanem tisztelet. Élvezi ezt valamivel többet az „Ultimate Spider-Man” -ben, mint az „Avengers Assemble” -ben, mert sokkal szorosabban dolgozik a kortársakkal.
Megint nem gondolkodom azon: 'Ez a Cap' Végső Pókember 'változata, szemben a' Bosszúállók Összeállítása 'verzióval.' Bemegyek, és szorosan együtt dolgozom mindenkivel az üveg mögött. Nagyon sokszor nem tudom, mit fogunk csinálni, vagy mi a hangulat, vagy hogy ez az epizód valami mást állít-e fel. Hajlamos vagyok csak azokra az emberekre hagyatkozni, akik sokkal többet tudnak erről a sorozatról, mint én.
Mi a helyzet a tényleges felvétel hangulatával és hangulatával? Az „Ultimate Spider-Man” egy kicsit fiatalabb színész. Ez egyáltalán megváltoztatja a munkameneteket?
Fárasztó. Egyikünk sem jön össze. Egyikünk sem állhat ki egymással. Ez egy ellenséges munkakörnyezet. [ Nevet ] Nem, mindkét műsor között robbanás. Voltak olyan elemeink, ahol Drake [Bell, aki a Pókembert hangoztatja] jön, és csatlakozik hozzánk a 'Bosszúállók Összeállításán' és fordítva. Túl szórakoztató.
Ez egy valóra vált álom, amely egy szuperhős animált formában való ábrázolására szolgál, és úgy nőtt fel, hogy ismeri és szereti az összes ilyen típusú műsort. Robbanás, hogy felnőttnek ülsz egy szobában egy csomó más, különböző korú felnőttel, akik mindannyian kapják ezt a hülye napi munkát.
Nem hiszem, hogy lenne másfajta dinamika az „Avengers Assemble” és az „Ultimate Spider-Man” között, mert a teremben mindenki tudja, hogy ez egy valóra vált álom. Olyan megtiszteltetés, hogy a mikrofon mögött állok és megszólalhatom ezeket az ikonikus karaktereket. Hogy van rossz napja? Aki rossz hangulatot hoz egy ilyen helyzetbe, csak önmagának és a teremben tartózkodó mindenki másnak tesz rosszat, mert ez nagyon szórakoztató. Az írás fenomenális, és a foglalkozások úgy haladnak, mint egy óriási rádiójáték. Mindannyian hülyék vagyunk, így nagyon jól érezzük magunkat a munkában.
Nem, szerintem nincs különbség a hangulat szempontjából. Lehet, hogy olyan valakivel készítek felvételt, aki esetleg fiatalabb, de azt hiszem, a teremben mindenkinek körülbelül 10 éves kollektív mentalitása van. Nem számít, hogy 40-es, 50-es, tizenéves vagy 20-as éveiben jársz-e, ott bent mindenki felismeri, hogy ez milyen nagyszerű lehetőség, ikonikus szuperhősök életre keltése. Mindannyian rengeteg szórakozást élvezünk.
Úgy tűnik, hogy ez egy általános téma a hangosbeszélő világban, hogy a színészek és színésznők többsége megérzi, hogy milyen jó és szórakoztató a munkájuk, ami talán nem is létezik a kamerán belüli világban.
Szeretjük a hangszínészként a kérdést: 'Gondoltál már valódi színészi játékra?' Mindig olyan vicces. Hogyan veszed komolyan magad? Olyan messze vagyok attól, hogy az általam ábrázolt karakterek fizikai megtestesítője legyek. Alacsony vagyok, őszülő hajam van, körülbelül olyan messze vagyok Amerika kapitánytól, amennyit fizikailag meg lehet kapni, de képes vagyok őt vokálisan is ábrázolni.
Azt hiszem, ott mindenki elismeri, milyen hihetetlen [a munka]. Megjelenik egy olyan munkahelyen, ahol néhány órán át ugatni készül a mikrofon előtt. Aztán néhány elképesztően tehetséges ember elveszi ezt a hangot, animálja ezt a karaktert, felveszi az előadásodat, és ebből a hihetetlen dologgá változtatja, és már csak veled tartasz. Hogyan fejleszthet egy egót, vagy hogyan hozhatja létre ezt a hangulatot?
Csak csodálkozom a kamerán belüli világon, amely nagyon gonosz lehet. Azt hiszem, azért van, mert a karakternek mindennel kell rendelkeznie, a karakter vokálisának, esztétikájának, fizikai megtestesülésének, míg én csak a hang vagyok. Nem kell, hogy Cap ugráljon a szobában mutatványokat csinálva. Rövidnadrágban és pólóban vagyok, mikrofon előtt állok, és dorkás énem képes lesz bemutatni ezt a hihetetlen, ikonikus szuperhősöt. Nem vágyom semmire a kamerák világában, és olyan szerencsésnek tartom magam, hogy felhívom az összes embert, akikkel barátokkal dolgozom, és csak azért, hogy részese lehessek a vállalkozás ezen oldalának, valóra vált álom. Nagyon örülünk egymás sikerének. Tízből kilencszer ugyanazokat az embereket látjuk a meghallgatásokon. Lehet, hogy elgondolkodik: 'Szörnyű voltam ebben, de hála istennek, Travis [Willingham] lefoglalta ezt a szerepet. Vagy Troy [Baker], vagy Laura [Bailey], vagy bármelyik érintett ember.
Az „Ultimate Spider-Man” és a „Marvel's Avengers Assemble” a Disney XD-n látható, míg a „Batman: Arkham Origins” október 25-én debütál.
