Már jóval a PS4-es játék, vagy akár a Sam Raimi Pókember-filmjein alapuló játékok előtt a Pókember a Marvel egyik legkorábbi videojáték-sztárja volt. 1994 szeptemberében Pókember és méreg: maximális vérengzés megérkezett a Super Nintendo és a SEGA Genesis.
hegyvidéki sörfőzés gaelic ale
Annak ellenére, hogy az előző év népszerű képregény-történetén alapult, és lenyűgöző marketingkampányt folytatott, a videojáték vegyes kritikákat kapott kiadásakor. Újdonságként a játék első nyomtatványait piros színű patronok formájában adták el, amelyek összekötődtek Vérontás gyakran ismétlődő vágy, hogy vérrel és a szimbióta vörös árnyalatával „vörösre festse a várost”.
Míg dicsérték „hűvös” tényezője és a cím átfogó bemutatása miatt, a játék súlyos kritikát kapott a grafikája és az ismétlődő játékmenet miatt. A kritika azonban nem számított, mert a rajongók megették és Maximális vérengzés hotcakes-ként értékesítik, és még mindig a korszak szuperhős-játékainak magas pontja.
Sok tekintetben, Maximális vérengzés a szuperhősös játékok fordulópontjának bizonyult, mivel számos pozitív változás kezdetét jelentette. Egyrészt ez az egyik első olyan játék, amely egy adott képregényívre épül. A játékban volt egy erős történet, amely végigvitte az akciót, és nem csak egy általános cselekmény volt. Valódi feszültség és világépítés volt, mivel Carnage és családja fenyegetése túl valóságosnak érezte a hősöket.
Ugyanúgy, ahogy a Maximum Carnage képregényében a Pókember, a Venom és a Marvel Universe környékéről érkező vendégsztárok csapata állt össze, a játék lehetővé tette a játékosok számára, hogy váltanak a Pókember és a Venom között, és segítséget kérnek a Marvel többi szereplőjétől. Dióhéjban ez minden, amit egy képregényrajongó / játékos akkor kívánhatott.
Míg a korszak szuperhős viteldíja többnyire a képregényekre, rajzfilmekre és játékokra korlátozódott, a játékipar semmiben sem hasonlított a mai milliárd dolláros behemótra. Olyan játék, mint Maximális vérengzés hogy bizonyos tényleges erőfeszítéseket tett, nem volt kellemes és váratlan meglepetés. Nehéz játék volt elsajátítani azt is, hogy a továbbra is hiányzó játékosok megbüntették, de visszatartották őket.
A játék forgatókönyvei sem voltak befutók, mivel közvetlenül a képregényekről emelték fel a paneleket. Mint kiderült, még a Marvel író, Tom DeFalco vitapontjává is vált.
- Emlékszem, gondoltam: Gee, kíváncsi vagyok, vajon a Marvel fizetett-e nekem azért az újranyomásért? Mert törvényileg kötelesek fizetni nekem - mondta DeFalco A Hollywood Reporter . - És mivel más dolgoktól elvontam a figyelmemet, soha nem követtem nyomon. És azt hiszem, most már késő.
A játék másik sarkalatos mérföldköve a Green Jelly rockegyüttes zenéjének biztosítása volt a filmzene számára, valamint a Black Sabbath „The Mob Rules” főnökei csata. Természetesen a dalok a számok digitalizált előadásai voltak, mivel a 16 bites konzolok nem rendelkeztek tárolt kapacitással a rögzített verziókhoz. Bár a licencelt zene a legtöbb játékos számára magától értetődő, Maximális vérengzés filmzene az első kiadáskor megfordult, és a mai napig azonnal azonosítható.
mágikus kalap áttekintés
Figyelembe véve azt a sikert Maximális vérengzés címmel folytatás Méreg / Pókember: Szétválasztási szorongás Sajnos nem volt ugyanolyan kulturális hatása, mint elődjének, és túlságosan az eredeti klónjának számított, miközben nem tett jelentős előrelépést. Ráadásul nem volt meg az eredeti játék egyik remek forgatókönyve.
A. Sikereit szemlélve Batman: Arkham sorozat és A Marvel Pókembere , könnyű szem elől téveszteni azt, ami eléjük került. Maximális vérengzés Lehet, hogy nem volt ugyanolyan azonnali hatása, mint azoknak a későbbi címeknek, de lenyűgöző alapokat vetett fel, és előfutáraként szolgált arra, ami a jövőben a játékosokra vár. Még 25 évvel később is szórakoztató és szórakoztató videojáték marad, amely megragadja a klasszikus lényegét Pókember történet és az a korszak.
