Üdvözöljük a Nosztalgia kígyó hatodik részében, az 1980-as évek tulajdonságainak 2000-es évekbeli megújulásait, most már olyan régi ébredéseket tekintve, amelyek szintén nosztalgikusak. (Ezért maga a nosztalgia kígyója.) Ha van javaslata a jövőre nézve, hadd halljam meg őket. Csak lépjen kapcsolatba velem Twitter . Ezen a héten a ThunderCats-et vizsgáljuk, egy franchise-t, amelyet hipszter körökben egy ikonikus kép erejével életben tartottak.
A ThunderCats-ot tömegesen árusított ingatlanként fogták fel, hogy versenyezhessenek az Univerzum Mestereivel, a G.I. Joe és a Transformers mind felháborító sikert jelentenek az 1980-as évek elején és közepén. A koncepció Ted Wolf-tól származik, aki egy második világháborús veterán és feltaláló, aki a játéktervezés iránt érdeklődik. Rankin / Bass Animated Entertainment, legismertebb a tartós karácsonyi különlegességekről, mint például Rudolf, a piros orrú rénszarvas és Frosty a hóember gyártotta a szindikált sorozatot, míg az LJN az akciófigurasort.
Gyártása ThunderCats egyelőre szokatlan volt, mivel a műsor ritkán használta fel a kor animációs íróit, és animációjának nagy részét közvetlenül Japánból származta. (A korszak legtöbb szindikált műsora már nagyban támaszkodott a gazdaságosabb koreai stúdiókra, csupán néhány epizódot küldtek Japánba.) A műsor bibliáját Leonard Starr, egy legendás karikaturista írta, aki a legkorábbi Timely / Marvel Comics címeket ceruzázta mint A Sub-Mariner és tovább éledne A kis árva Annie hosszasan futott újságokban. Starr volt a műsor főírója, forgatókönyvíró a pilot és több mint húsz epizód.
gördülő szikla extra halvány alkoholtartalom
Ha másért nem, ThunderCats figyelemre méltó, mint az utolsó népszerű gyereki ingatlan, amelyet az 1900-as évek elején született férfiak hoztak létre. Az 1980-as évekre a kultúra nagy részét, különösen a gyerekeknek szóló anyagokat a Baby Boomers készítette. Ez megmagyarázhatja a show komolyságát és furcsa aranykori energiáját.
ThunderCats a bevezető epizód kevés időt pazarol a műsor előfeltételeinek megalapozására. A közönség bemutatja a haldokló Thundera bolygót, és a ThunderCats nevű macskaszerű humanoidok csoportja kétségbeesetten menekül. A színésznő Lion-O, WilyKit és WilyKat fiatalokból, Cheetara, Panthro és Cheetara, a bölcs idősebb Jaga hősökből áll, és mivel ez egy 80-as évekbeli rajzfilm, imádnivalóan irritáló kisállatuk, Snarf.
Szökési flottájukat Plun-Darr gazember mutánsai támadják meg, akik megkímélik a zászlóshajót annak reményében, hogy megragadják a legendás Omens kardot, amely Thundera hatalmas szemét tartja. A hajó megrongálása arra kényszeríti Jagát, hogy dolgozzon ki egy új tervet, és irányítsa át az utat egy távoli bolygóra, amelyet Harmadik Föld néven ismernek. Jaga önként jelentkezik a hajó vezetésére, míg a többiek felfüggesztett animációs hüvelyekben nyugszanak. Idős korában meghal, mielőtt a klán megérkezne a harmadik Földre, de a közönség később felfedezi, hogy szelleme továbbra is útmutatást nyújt.
Míg a többi ThunderCats alig öregedett évekig tartó útja során, a Lion-O szuszpenziós kapszulája megsérült, ami alvás közben felnőtté vált. Az Oroszlán-O, a ThunderCats feltételezett ura és az Omens-kard birtokosa lényegében egy gyermeket ébreszt fel egy felnőtt testében.
Végül Plun-Darr mutánsai nyomon követik a ThunderCats-ot új otthonukba, Mumm-Ra nevű mumifikált varázslóval közösen kínozzák a hősöket és örökre a Thundera szemét keresik. Ez a bemutató előfeltétele, és sok rajongó számára a mai napig a ThunderCats-történetek klasszikus status quo-ja.
A bemutató vizuális látványáról éppúgy emlékezik, mint mitológiájáról. Nem volt még egy olyan műsor az éterben, amely kinézett volna ThunderCats 1985-ben a tudományos-fantasztikus, fantázia- és képregény-szuperhősök keveredésével. Rankin / Bass felbérelte a Pacific Animation Corporation japán stúdiót a sorozat animálására. Ezt a stúdiót később 1989-ben vásárolták meg a Walt Disney Animation Japan megalakítására. Az animáció tényleges minősége epizódonként változik, de a gyors ütemű nyitósorozat bonyolult kameraművelettel és éles animációval klasszikus.
Az egyedülálló szörnyeteg gazemberek, a görög istenekhez illő testű macskaszerű hősök és furcsa mellékszereplők mellett ThunderCats szintén részesült egy emlékezetes emblémában, amely a csapatot képviselte. Az oroszlánsziluett, amely a hősök egyenruháját és Omis misztikus kardját díszíti, ugyanolyan ikonikus a korszak rajongói számára, mint Batman denevér emblémája.
Évekkel azután, hogy a kiállítás befejezte eredeti futamát, az ifjúsági kultúra a 90-es évek végén átvette a ThunderCats szimbólumát. A csak a hősök emblémájával ellátott ThunderCats pólókat gyakran észlelték az MTV-n, ezt a divatot hipsterek, majmok és hip-hop művészek ölelték magukhoz. Ekkorra a ThunderCats ingatlan véletlenül a Warner Bros. tulajdonában volt, amely bizonyítottan tudja, hogyan kell árnyékolt állatlogókat árusítani, mint a Bat-szimbólum.
A játék és a rajzfilm első futása során a Marvel kiadta a ThunderCats képregény gyerekbarát Star Comics márkanév alatt. A könyv valóban olyan lenyűgöző tehetségeket tartalmazott, mint David Michelinie és Jim Mooney (és Gerry Conway, aki a könyvben tért vissza a Marvelbe, és karrierjének fontos lépéseként említette), de nem nyerte el rajongói követése más licencelt könyveknek, mint pl GI Joe és Transzformátorok .
dogfish 60 perces ipa kalória
A ThunderCats azonban továbbra is helyet foglalt a rajongók szívében, és a fanzine alapvető cikkében szerepelt Varázsló A feltevésnek az volt a Varázsló személyzet, aki a nap népszerű alkotóit bízta meg az 1980-as évek kedvenceinek elkészítésével. G. I. Joe-val, az Univerzum mestereivel és a Transformerekkel együtt , a ThunderCats új millenniumi átalakítást kapott, Jim Cheung művész jóvoltából.
Ez a cikk az 1980-as évekbeli ingatlanok iránti érdeklődést váltotta ki, és két éven belül a képregénypiacot elárasztották a korszak minden nehéz ütőjének átalakítása. A Wildstorm 2002-es újraindítása ThunderCats, az első ThunderCats közel 15 év múlva érezhetõ marketing-lendületet kapott.
Minden számnak különféle borítója lenne, Arthur Adams munkáit bemutatva. És a kezdeti minisorozat előtt a Wildstorm megbízta a népszerűt Gen 13. és Veszély lány művész, és ThunderCats rajongó, J. Scott Campbell különlegességet rajzolni és rajzolni ThunderCats # 0 a nyilvánosság újbóli bevezetésére a franchise-ra.
A Campbell és a Ford Lytle Gilmore által közösen írt „A macska mese” című műve ThunderCats frissítőként hangzott el, olyan rajongóknak szólva, akik emlékeztek a műsorra, de talán nem voltak szakértők a műsorban. A történet során WilyKat megfigyelte a Lion-O-t egy erdei edzésen, és sajnálta, hogy hiányzik belőlük egy klassz fegyver, mint a többi ThunderCats-nak (egy elem, amelyet Gilmore a kiadvány szövegdokumentumában a műsor egyik kedvenc aspektusaként ismer el.)
Hogy igazolja állítását, WilyKat felidézi a korábbi csatákat ThunderCats például Panthro Jackalman és Monkian ellen harcol a nunchakuval ...
aki végül hikigaya
Tygra és Cheetara visszakapják a hatalom karkötőjét a Plun-Darr kastélyból, bolo korbácsuk és botjuk segítségével.
És végül Lion-O szembesülése Mumm-Ra-val a piramisában, ahol Lion-O Omens kardjával vezeti át a gazembert.
Campbell nagy művészi szabadságot élvez e harcok képviseletében, ezt a forgatókönyvben elismert tény, amikor Lion-O egyenesen elmondja a WilyKat-nak, hogy egyik csata sem így történt. Feltehetően ez volt Gilmore kísérlete a folytonossági kérdések elsimítására. És mivel a történet ezeket a visszaemlékezéseket WilyKat interpretációiként mutatja be a történtekről, ez nem igazi probléma.
A történet utolsó pillanata Mumm-Ra kivágott jelenete, Onyx-piramisában nyugszik. Beszélgetésüket kémkedve Mumm-Ra kijelenti, hogy egyszer képes lesz kihasználni WilyKat impulzív természetét. Ez mind inkább kötekedés, mint igaz történet, de elég ahhoz, hogy az eredeti anyag rajongóit izgassa. A 2000-es évek folyamán a Wildstorm tovább publikált ThunderCats képregény, átállva a műsor optimista szellemétől valami sokkal sötétebbé az idő múlásával.
Tekintettel arra, hogy J. Scott Campbell 2002-ben nem állt távol a borítókra és a tervezői munkára való áttéréstől, ThunderCats A # 0 ma a belső folytonossági oldalainak egyik utolsó példájaként létezik. Az évek során gyűjtőcikk lett a 80-as évekbeli rajzfilmek rajongói és a Campbell-befejezők számára. Fantasztikus megjelenésű képregény, amely ideális esetben ma is nyomtatásban kell, hogy legyen.
