Néhány más mesemédiumhoz képest a mozi nagyon fiatal, nemrég töltötte be százéves évfordulóját. Sok filmkedvelő örömmel ünnepli néhány klasszikus 100. évfordulóját a néma korszakban, és vitathatatlanul a legnagyobb film, amelyet idén 100 évvel ezelőtt adtak ki Dr. Caligari kabinetje.
Alig több mint egy órán át tartó film a német expresszionizmus és a horror műfaj úttörője. A német expresszionizmus népszerű művészi stílus volt, amely az 1920-as években keletkezett. A német expresszionista filmeket olyan vizuális stílus jellemezte, amely elutasította a nyugati konvenciókat azáltal, hogy torzította a beállításokat, a karaktereket és a kameraállásokat az érzelmi hatás érdekében. A német expresszionizmus ikonikus filmjei között szerepel F.W. Murnau vámpírmese, Nosferatu , és Fritz Lang-é Világváros és M .
Erős az ügy Dr. Caligari kabinetje az első ilyen típusú horrorfilm. Egy 2009-es áttekintésben a legendás filmkritikus, Roger Ebert írta 'Korábbi szellemtörténetek és kísérteties sorozatok voltak Fantomok 1913–1914-ben készült, de szereplőik egy felismerhető világban éltek. ” Ő folytatta,' Caligari gondolattájt, szubjektív pszichológiai fantáziát hoz létre. Ebben a világban kimondhatatlan borzalom válik lehetségessé. ' Ahogy Stanley Kubrick az 1980-as években a horror egy másik világába szállította a közönséget A ragyogás , Robert Wiene rendező ugyanezt tette filmjében egészen 1920-ig.
Közvetlen vonal nyomon követhető Dr. Caligari kabinetje későbbi filmekhez. Például Cesare, a film somnambulista karaktere úgy néz ki, mint egy puha prototípus Frankenstein szörnyének, és a címadó Caligari előfutára volt az őrült tudósoknak, akik a leghíresebb filmszörnyek létrehozásában segítettek. Cesare sima fekete ruhája, sötét szem sminkje és furcsa mozdulatai emlékezetessé teszik őt, és a bajba jutott leányt, Jane Olsent hordozó képet évtizedekig más horrorfilmekben utánozták.
Továbbá, 100 év után is a film cselekménye sokrétű és kifinomult. Dr. Caligari kabinetje azzal kezdődik, hogy a film hőse, Francis elmondja egy idős férfinak egy szörnyű élmény történetét, amelyet ő és vőlegénye, Jane átélt. Bár úgy tűnik, hogy a főszereplő szemszögéből visszatekintve elmesélt horrortörténet megszakítaná a cselekmény feszültségét, ez a történetmesélési megközelítés nagyobb célt szolgál a film befejezésével.
A németországi Holstenwallban, ahol a várost furcsa lenyűgöző stílusban festették, Francis és legjobb barátja, Alan részt vesz egy vásáron, amelyen a címzett orvos kiállítást rendez. Kabinetjében ott van a somnambulista, aki állítólag több mint két évtizede koporsóban alszik, és megjósolhatja a jövőt. Miután Caligari felébresztette, Alan megkérdezi a somnambulistától: 'Mikor fogok meghalni?' És az alak drámai választ ad: 'Első hajnalban!' És természetesen Alant megölik, egy olyan jelenetben, amely a fölötte kereszteződő kezek árnyékát mutatja, ami az expresszionizmus aláírásává vált.
Francis gyanítja, hogy Caligari és Cesare lehetnek felelősek a bűncselekményért, de aztán menyasszonyát, Jane-t elrabolják, miközben őket figyeli. Francis kiszámíthatóan megőrül az őrült körülmények miatt. A film cselekményének fordulatai M. Night Shymalan thrillerére emlékeztetnek. Amikor Francis követi Caligarit az őrült menedékházba, ahol állítólag él, kiderül, hogy ő az intézmény igazgatója.
Francisnek még mindig sikerül bizonyítékokat találnia annak bizonyítására, hogy az őrült orvos varázslata alá helyezte a somnambulistát, hogy tegye meg a licitálását. De amikor a közönség azt hiszi, hogy Francis diadalmaskodott, és készen áll arra, hogy elinduljon a naplementébe, kiderül, hogy végig megbízhatatlan narrátor volt. A csavar a végén Caligari ugyanolyan veszett, mint Martin Scorsese Redőny-sziget , és egy évszázaddal később még mindig érdekes.
Amit nem lehet figyelmen kívül hagyni a Caligari megalkotása idején Németország állama. Az országot az első világháborúban legyőzték, és ennek következtében iszonyatos gazdasági válságot szenvedett el. Ahogy Alex Barrett a cikkben írta A BFI megemlékezik a film századik évfordulójáról , Németország 'egy háború utáni rosszullétben volt - olyan rosszullétben, amelyet tökéletesen elfogott Caligari sötét és sötét hangok. Azt is írta, hogy 'a későbbi kritikusok Cesare-t jelölik ki, mint kiállást a bátor fiatal katonákért, akiket harcba küldtek, gyilkoltak és meghaltak egy érzéketlen kormány parancsára'.
Ráadásul Adolf Hitler és a náci párt felemelkedése Németországban nem volt túl messze a film megjelenésekor. Ebert egy híres filmkönyvre hivatkozott Caligaritól Hitlerig Siegfried Kracauer művészettörténész, aki úgy vélte, hogy a német expresszionista filmek egybeesnek a nácizmus térnyerésével. Összehasonlította Caligarit Hitlerrel, és a német állampolgárok varázsa alatt alvajárók voltak.
Ebert írásban válaszolt Kracauer elemzésére , 'Nem hiszem, hogy a filmek Németországban nácizmust váltottak volna ki, és hogy ezt jósolták-e, nagyban függ az utólag látástól. Az biztos, hogy az expresszionista horrorfilmek a műfajok legtartósabb és golyóállóbb alkotását hozták létre. Minden horrorfilmnek ígéretre van szüksége horrorra - a pusztítás kimondhatatlan, rémisztő, irgalmatlan, szörnyű szörnyű alakja.
Száz évvel később szinte minden horrorfilm hálával tartozik Dr. Caligari kabinetje. Csak furcsa, érdekes, titokzatos és félelmetes volt ahhoz, hogy a közönséget a minden generációba átívelő őrület világába vonzza. Remélhetőleg a következő évszázad ugyanannyi kísérteties klasszikust hoz létre, mint ez.
