Ha rajzfilmekről van szó, éppúgy, mint a képregényekről, nem tudunk beteljesedni! Az évek során, különösen a '80 -as és '90 -es években, annyi epikus műsorral áldottak meg minket, hogy a szombat reggelekre mindig úgy emlékezünk, mint ami kiállta az idő próbáját! A legtöbb rajongó felidézné a Foxot, valamint a Cartoon Network-t (mégpedig a Toonami-t), amiért a héten is kellemes finomságokat adott nekünk. Az ebbe az elitcsoporthoz tartozó franchise-ok közé tartozik a „Transformers”, a „ThunderCats” és a „He-Man and the Masters of the Universe”.
ÖSSZEFÜGGŐ: 15 CLASSIC Karikatúra TITKOSAN elkészítve
De minden fantasztikus előadással különféle és inspiráló hősök választéka keveredett elölről. Ahogy a CBR nosztalgikus utazásra vezet a memóriasávon, úgy döntöttünk, hogy megnézzük 15 legmenőbb hősöt, akik miatt ezek a műsorok magasak és kiemelkedőek lettek!
tizenötOPTIMUS PRIME
Az Optimus Prime a rajzfilmek egyik legismertebb szereplője. Most Michael Bay Transformers című filmjeiben robbantja fel a nagy képernyőn, és Peter Cullen (aláíró hangja a 80-as években) hangot adott neki. Népszerűsége azonban szilárdan a régi rajzfilmek korában gyökerezik, amikor az Autobotokat a Megatron és a Decepticonok ellen vezette.
Számos rajzfilmsorozat, sőt film is meghosszabbította a robotok álcázott háborúját, némelyikük pedig egészen a múltig vezetett vissza, részletesen bemutatva, hogyan pusztult el a Cybertron. A kifejezetten rajzfilmekben azonban az emberiség védelméről volt szó, mivel az Autobotok a Földön rekedtek. Optimus megtanította katonáinak, hogyan legyenek önzetlenek, biztosítva, hogy ne érjen kárt az emberiség az ő felügyeletük alatt, és ezt egy utánfutós teherautóból óriási robotokká alakította át, kezében a kánonnal. A franchise összes iterációja sztoikus, kolosszális harcosnak és valakinek festette, akinek a szíve akkora volt, mint a kánonja. Csak úgy történt, hogy ő is jónak látszott.
14KÍGYÓ SZEMEK
A Snake Eyes, a titkos ninja, a G.I. egyik legismertebb alakja. Joe franchise. Míg az idősebb rajongók emlékeznek arra az akciódús „Néma közjátékra”, amelyet Larry Hama a Marvel-ben írt, és amely nem tartalmazott szavakat, ámulatának nagy része a rajzfilmekből származott. Ezt a hűvös tényezőt áthatotta az, hogy hogyan küldte el ellenfeleit, anélkül, hogy egy szót is szólt volna, ami nagy mélyedéseket okozott a Cobra Commander világuralmi terveiben.
molson jégsör
Mindenki kígyószem akart lenni, aki nem csak a rész kinézetéről szólt, hanem arról, hogy közben halálos. Az Arashikage klánnál csiszolta készségeit, és innentől kezdve heves versengést fog kialakítani ninja társával, Storm Shadow-val, aki végül kétes körülmények között csatlakozott Cobra mellé. A kardja mellett még egy farkassal, Timberrel is gurult, és ez a csapongás időnként még a gyönyörű Scarlettet is otthagyta. Ray Park játszotta a hősöt a filmekben, de amikor a Snake Eyes-t akarjuk a legjobb félelem nélkül látni, akkor azok a rajzfilmek, amelyek felé tartunk.
13.Ő-RA
She-Ra volt a hatalom hercegnője, akinek a 80-as években kislányok imádták, és egy ikont adott nekik, amelyre fel kellett nézniük egy olyan időszakban, amikor a fiúknak annyi férfi karaktert kellett imádniuk. Nagyon inspiráló volt, amikor a Védőkardot (közvetlen válasz a He-Man hatalmi kardjára) viselte, Adora hercegnőtől alakítva át, aki Ő-Férfi / Ádám Herceg ikertestvére volt. Régóta elveszett, miután Hordak és csatlósai elrabolták, de miután megérkezett a helyszínre, a She-Ra gyorsan megszerezte saját követõit.
Mattel rengeteg játékot árult a Wonder Woman változatának látszólag, mivel She-Ra felügyelte Etheriát, míg bátyja védte Eterniát. Gyors volt, akrobatikus és szupererős, de a kickass-t az okozta, hogy a becsület, és nem a hatalom nevében harcolt. Változatos hős volt: olyan, aki empatikusabb volt, mint általában. Kommunikálhatott állatokkal, és átalakíthatja kardját horgossá, pajzzsá és más tárgyakká, felemelve hűvös tényezőjét.
ibu diagram márka szerint
12.BUCKY O'HARE
A „Bucky O'Hare” volt a válasz, amelyet a Marvel Productions adott ki, hogy szembeszálljon a rengeteg „Teenage Mutant Ninja Turtles” játékkal abban az időben. 'GI. Joe írója, Larry Hama és Michael Golden művész alkotta meg a karaktert, és elképzelésüket végül 13 rajzfilm epizódban hívták életre. Bucky ezen az űrhajós ságon keresztül szerezte kultusát, amelynek „Csillagok háborúja” volt a lényege, és a varangy birodalom uralma ellen harcoló kozmikus illeszkedések rongyos sávjára összpontosított, és a KOMPLEX nevű gonosz mesterséges intelligenciára.
Bucky az S.P.A.C.E (Érzékeny protoplazma a gyarmati behatolás ellen) részeként vezette csapatát, és azon kívül, hogy remek pilóta volt, csak nézegetni, ahogy körülfordul, a lézerek lőése tiszta móka volt! Az olyan képregény-írók, mint Doug Moench és Neal Adams, valóban megírták a műsor néhány epizódját, amely egy különös galaktikus út volt, amely soha nem vette magát túl komolyan. Lehet, hogy szerette őt a videojátékokban és a játékok birodalmában, de a képernyőn látható Bucky egy nyúltermesztő vezető volt, aki olyan csapatokat gyűjtött össze, mint a Deadeye Duck!
tizenegyPÓKNŐ
A 'Pók-nő' csak 16 epizódig tartott a 70-es évek végén, de ez egy fene egy alulértékelt drágakő. Jessica Drew körül forgott egy eredettörténetben, amely nagyon különbözött a képregényektől, és nem került olyan sötét területre. Jessicával, mint szerkesztővel foglalkozott, aki bűnözéssel küzdött, miután egy speciális szérumot injekcióztak vele, hogy megmentsék az életét egy pókcsípés után. A Pókemberhez hasonló képességekkel rendelkezett, mint például a heveder és a pókérzék, de méregzavarok, hangos sikoly, repülés és a pókokkal való kommunikáció képessége is volt.
Hűvös tényezőjét fokozta az is, hogy jelmezbe öltözött azon a Wonder Woman-en keresztül, amelyet Lynda Carter tett, megmutatva, hogy pofátlan oldala van. Összeállt Spidey-vel, miközben Dormammu-t, Kingpin-t és még Draculát is átvette, és bebizonyította, hogy az univerzum emelt szintű és félelem nélküli szószólója az univerzum minden területéről.
meddig kell legyőzni a csillagos háborúk jedi bukott rendjét
10.RAPHAEL
Ha szereted a „Teenage Mutant Ninja Turtles” -t, akkor tudnád, hogy Raphael volt a legénység lázadója. Splinter mester mutálta és nindzsává alakította, ő volt az, aki ritkán ragaszkodott a kódhoz, hajlítva az igazságosság elérése érdekében. A rajzfilmekben még ébernek is tekintették, de függetlenül attól, hogy milyen közegben ábrázolták, akkor is idősebbnek és a legfontosabbnak tekintették, aki mélyen hűséges volt a családjához.
Nagyon óvta, nemcsak a belső körét, hanem egész New Yorkot is. Ritkán tartott vissza, amikor a Lábklán és Iratmegsemmisítő után ment, és néha túllépett az erőszakos határokon. Raphael sais-t használt, és vitathatatlanul a csapat legjobb harcosa volt Leonardón kívül. Ez azt jelenti, hogy néhány szabályt meg kell szegni a rendszer kijavításához, és akár nindzsatársak, akár mutáns szörnyek voltak, Raphael azt tanította nekünk, hogy lehet, hogy nem volt vezető, tudós vagy gömbölyű labda, de mindenképpen ő volt a szemtelen forrófej. csatornák, amelyek eredményeket értek el!
9.MADÁREMBER
A „Birdman and the Galaxy Trio” az NBC-t és a Cartoon Network-t díszítette, és egy újabb kultuszt ápol a popkultúrában. Közönséges ember volt (Ray Randall néven), akit az egyiptomi napisten, Ra hajtott végre, képes volt napsugarakat lőni ökléből, és „napvédő pajzsokat” létrehozni olyan ellenségei ellen, mint Dr. Millenium, Morto és Nitron . A „Biiiiirdman !!” védjegyes kiáltása amikor csatába indult, furcsa és ciki volt, mégis úgy érezte, hogy minden szombat reggel maga is hős lehet.
Később Birdman csatlakozott egy szigorúan titkos kormányhivatalhoz, az Inter-Nation Security-hez, és sasállatával, Avengerrel teljes munkaidőben küzdött a bűnözés ellen. Hűvössé tette, hogy a hátából kihajtó óriási szárnyak miatt a repülés erejével is rendelkezett. Furcsa módon egy fő tényező, amely hűvössé tette őt, karakterének vidám aspektusába is belekötött. Ez volt a gyengesége, ahol feltöltődnie kellett a napon vagy egy hasonló hő- és fényforráson keresztül. Ezt szinte minden epizódban gazemberek tárták fel, megmutatva, hogy a rajzfilm soha nem vette túl komolyan Birdmant.
8.VOLTRON
Persze, Voltron lehet az összes részének összessége, de ha összerakják, ki más védené meg az univerzumot? Számos iteráció történt ennek a karakternek, és amint az a jelenlegi Netflix-átalakításnál is látszik, nem tudunk betelni. Ezt a rajzfilmhőst először a „Beast King GoLion” japán anime televíziós sorozatból adaptálták, és öt földi pilótával foglalkozott, akik robotoroszlánokat vezényeltek, amelyek összevonva a galaxis őreként léptek fel idegen fenyegetések ellen, mint Zarkon, fia, Lotor, és a boszorkány Haggar.
A Voltront általában utolsó megoldásnak tekintették azok ellen a zsarnokok ellen, akik megpróbálták rabszolgává tenni az összes bolygót, számos robbanót, különleges mozdulatot és természetesen azt a legendás kardot csomagolva! Az egyes robotoknak és pilótáiknak sikerült jól teljesíteniük a munkájukat, de amikor az ellenségek túl nagyok lettek, a Voltront összeszerelték a 'Power Rangers' Megazord-ba. Ráadásul csak nézze meg azt a karcsú, harcra kész dizájnt!
új belga kövér gumiabroncs sör szószólója
7BÁTOLA KAPITÁNY
Tudod, hogy klassz vagy, amikor Leonardo DiCaprio el akarja vinni a filmet Hollywoodba, és Don Cheadle büszke arra, hogy parodizál. Bár a 'Captain Planet' kissé ciki, altruista üzenete van a Földünk megőrzésével kapcsolatban. Történetei szennyezés-ellenes PSA-k lehetnek, de jól sikerültek abban, hogy öt különböző életszakaszból érkező tinédzsert vonnak be a Föld, a Szél, a Tűz, a Víz és a Szív (speciális gyűrűkön keresztül) erejével, hogy megidézzék a Föld legnagyobb védelmezőjét. .
Gaia (a Földanya szimbóluma) figyelő szeme alatt, és ennek az ó-fantasztikus fő dalnak a hátterében állítva, egy csomó hátborzongató gazembert kaptunk, akik kifosztották és kifosztották, a saját haszonuk érdekében kihasználták a Földet. Annak ellenére, hogy kissé prédikáló és táboros volt, amikor Planet kapitány előtérbe került, volt egy labdánk, amellyel néztük, ahogy szó szerint és átvitt értelemben is tisztítja a dolgokat. A környezeti üzeneteket okosan összekeverték a vonzó cselekedetekkel, és a rajzfilm annyira megszerette, hogy a Sony fontolóra vette, hogy egy ponton behozza őt az élőszereplős arénába.
6.SHANE GOOSEMAN
A „Galaxy Rangers” -ből csak 65 epizódot kaptunk, de ezek bőven elegendőek voltak ahhoz, hogy megmutassák, hogyan kell valóban elkészíteni egy űrnyugati rajzfilmet. Ez csúcsminőségű sci-fi elemeket tartalmazott, de olyan csillagfejlődéssel is rendelkezett, amely a felnőtteket ugyanúgy vonzotta, mint a gyerekeket. Shane Gooseman volt az egyik legemblematikusabb arc, amely ehhez a tulajdonsághoz kapcsolódott, amely körül olyan földönkívüliek jártak körül, amelyek hiperhajtómű technológiát osztottak meg a Földdel, cserébe hadseregért rendőri űrbe szálltak, és védekeztek a betörő Korona Birodalom ellen.
Gooseman mindent összefoglalt, amit a lázadás jelentett egy ilyen diktatúra ellen. 1986-ban olyan szürreális volt nézni, ahogy a többi Rangerrel lovagol mechanikus lovával, miközben a gazembereket feledésbe meríti. A vadállatokká morfondírozás és a bekapcsolódás képességein túlmenően olyan jó hangulatot árasztott, mint amit Clint Eastwoodtól vagy John Wayne-től várhatna. Társai - Zachary Foxx, Niko és Doc Hartford - tapintatosabbak voltak, de minden csapatnak szüksége van egy helyettesítő karakterre, mint Gooseman, aki teljes egészében megtestesítette a rajzfilm „No Guts” című főcímdalát. Nincs dicsőség.
5.Sötétedő kacsa
20 év telt el, de még mindig szeretjük látni, hogy a „Sötét Szárnyú Kacsa” veszélyessé válik! Drake Mallard a „Batman” és az „The Shadow” paródiájaként indult, de hamar kultikus kedvenc lett belőle, kiegyensúlyozva a bűnözés elleni küzdelmet az egyedülálló apával. Lila színű öltönye és mindazok a szórakozásból készült eszközök, különösen, amikor látni akarta, hogy interakcióba lépjen azzal a hírhedt oldalrúgóval, amelyet a Disney minden rajongója szeret a Launchpad McQuack-ban.
A Darkwing annyira érdekes volt, hogy ez a rajzfilm emmy-jelölésekbe, képregényfutamokba és kereskedelmi kapcsolatokba keveredett, hangsúlyozva, hogy mennyire visszhangzik a közönséggel, akik a 'DuckTales' sorozat iránti affinitásukra építettek. A Darkwing szójátékai és ostoba egysorosai megrepesztettek minket, és remélhetőleg valamikor megoldást kapunk arra, hogy hogyan a 'DuckTales' külön világegyetemében játszódik. Bár ez utóbbi újraindult a Disney XD-n, talán a Darkwing visszahozható, mert valóban ő volt az a hős, akit a DuckVerse megérdemelt.
4TŰZ CSILLAG
A Firestar más néven Angelica Jones a „Pókember és csodálatos barátai” számára jött létre a 80-as években, amikor a rajzfilm nem tudott hozzáférni a Marvel-től Johnny Stormhoz. Tűz erejű hősre volt szükségük Spidey és Iceman kíséretéhez, ezért előálltak vele. A Pókbarátok egyik kulcsfontosságú tagja volt (ahogy szeretettel ismerték őket), összekapcsolódott Amerika kapitány, Thor, Iron Man, Sunfire és az X-Men embereivel. Ennek során a Firestar hőt hozott az olyan gazemberek ellen, mint Magneto és Doom, biztosítva, hogy a rajongók komolyan vették.
A könnyebb oldala látszott a civil életén, amikor mindhárman May néni otthonába költöztek, és még egy kutyát is örökbe fogadtak. Olyan nagy sikert aratott, hogy később belép a komikus arénába, csatlakozva az Új Harcosokhoz, az X-Menhez és végül a Bosszúállókhoz. Firestar aranyos volt, keserű és mindenkire rányomta a bélyegét, aki az igazságtalanság mellett állt. Annak ellenére, hogy Spidey jelenleg szerepel ezekben a mémekben, sokkal nagyobb elismerést érdemel a műsor népszerűsége miatt, egy olyan időszakban, amikor a fiatal lányoknak több női hősre volt szükségük, hogy megcsodálhassák őket.
vár sört vásárolni
3MACSÓ
Ádám örök herceget méltónak találták Grayskull erejére, és hatalomkardján keresztül emberré válhatott, védve az ártatlanokat Skeletortól. Ez a despota és serege az említett hatalmat akarta kiaknázni a gonosz számára, de He-Man bölcsességet és erőt tanult a Grayskull varázslónőjén keresztül, hogy elhárítsa az ilyen fenyegetéseket. Az örökkévalóság emberein keresztül is nőtt, mint például a Man-At-Arms, aki egységre és kitartásra tanította. Így a herceg keresése során megállapította, hogy akár Ádám, akár Ő-ember volt, mégis hős, ami a rajzfilmekben végigáradt.
Bárki lehet hős - többé-kevésbé ez volt a téma, és minden rajongónál regisztrált, annak ellenére, hogy furcsa internetes mémek voltak! Nézd csak meg a remek ruháit és azt az epikus frizurát! A vicceket félretéve, legyen szó a 80-as évek rajzfilmjéről vagy a Cartoon Network újrakezdéséről, a He-Man hűvös volt (ahogyan azt a Cringer látta, aki szintén bekapcsolódott a Battle Cat-be), és ezért készen áll arra, hogy visszatérjen a nagy képernyőre . Inkább hősies, mint rossz, de a nap végén, amikor Skeletor kopogni kezd, ő az első ember, akire az ember figyel.
kettőGÓLIÁT
A „Gargoyles” 1995-től 1997-ig tartott, de ami annyira sikeres volt, az a sötét, kiforrott témák voltak. A „fiatal igazságosság” alkotója, Greg Weisman ezt megtervezte, és ezzel kivágta a rajzfilmek egyik legerényesebb vezetőjét, Góliátot. A Shakespeare-i dráma közepette, mindössze 78 epizódban lenyűgözött minket, hogy Manhattan védelme érdekében átkozott szörnycsoportját vezette át a középkortól kezdve az újjászületésig a jelen árnyai elől.
Góliát klánját olyan fenyegetések ellen képezte ki, mint a korábbi szerető Demona, az aljas Xanatos (a 'Star Trek' Jonathan Frakes alakításában) robot dopplangerek és a The Pack néven ismert géntechnológiával rendelkező vadászok. Góliát megtanította vízköpő társainak az elfogadásra és arra, hogyan legyen önzetlen, amikor megvédi az őket félő és gyűlölő világot, hasonlóan Xavier professzorhoz és X-Menjéhez. Keith David kölcsönadta a hangját a klán vezetőjeként, aki mély, összetett történetekkel teli sorozatot navigált, amely a miszticizmust és a tudományt keverte össze. Góliát, Elisa Maza, egy zsaru iránti szeretete szintén emberi elemet adott a dolgokhoz, de az, ahogy éjszaka lesöpört az egekről együttérzéssel és erővel, félelemben hagyott bennünket.
1LION-O
Az Lion-O a rajzfilmek történelmének egyik legnagyobb arca, mivel mindenki szereti a „ThunderCats” urát. Miután megérkezett a harmadik Földre, amikor otthona, Thundera elpusztult, egy férfi testében rekedt fiú volt, akinek gyorsan össze kellett gyűlnie társaival, például Panthro-val és Cheetarával, hogy elhárítsa a Mumm-Ra néven ismert gonosz varázslót. Szembesült a kihívással, túlhaladva családja és népe halálán, és megpróbált új megvilágítást adni az ártatlanoknak, akiknek segítségre volt szükségük.
Lion-O szellemi útmutatója, Jaga és az Omens kardja segítségével éretté vált, és elkezdte terjeszteni csapatával az alázat és a szeretet üzenetét, miközben folyamatosan visszatartották Mumm-Ra seregeit. A kard nem csak fel volt kapcsolva, de a mozgékony harcosnak „látótávolságon kívüli látványt” nyújtott, amely érzelmi szinten kapcsolatba lépett mind a barátokkal, mind az ellenségekkel. Lion-O bölcs vezető volt a szó legvalószínűbb értelmében, és gyűlöletkiáltását a 80-as évek gyerekei mind a mai napig kiáltják, még azok is, akik részt vettek a Cartoon Network 2011-es újraindításában.
Mondja meg nekünk a hozzászólásokban, hogy ki gondolja még elég menőnek a vágást!
