Üdvözöljük az Adventure (s) Time 119. részében, a múlt animációs hőseinek megtekintésével. Ezen a héten visszatérünk a 2003-as Teenage Mutant Ninja Turtles sorozathoz (vagy a TMNT-hez, ahogyan azt általában azonosítják), és annak egyedi vonásával a karakterek eredetére. Továbbá, ha bármilyen javaslata van a jövőre nézve, hadd halljam meg őket. Csak lépjen kapcsolatba velem Twitter .
2003. február 22-én debütálva Eric Luke író Attack of the Mousers folytatja a műsor adaptációját az eredeti Mouser-történet Kevin Eastman és Peter Laird független műveiből. Tizenéves mutáns ninja teknősök képregény. Az alapvető ütemek változatlanok: A fiatal laboratóriumi asszisztens, April O'Neil rájön, hogy főnöke, Baxter Stockman őrült, megérzi, hogy elárulta, miniatűr rágcsálófogyasztó robotokat szabadítanak fel, és a teknősök áprilisát mentik meg nem messze földalatti otthonuktól.
Lehet, hogy az a benyomásod lehet, hogy a stáb csupán átnézte a képregény hátsó kérdéseit és gyorsan összeállította a forgatókönyvet, de valójában ez sokkal bonyolultabb folyamat volt. A mesemondás szükségessége különbözik a képregény és az animáció között, a hálózati cenzorokat meg kellett nyugtatni, ki kellett igazítani a műsor célközönségét - nem azok a tizenévesek, akik a fekete-fehér Mirage képregényeket vásárolták a 80-as években - és ott volt ez a kérdés. toyline, ami elsősorban a sorozatra költött pénzt igazolta.
Ha kíváncsi az epizódok fejlődésére, a Turtles alkotója, Peter Laird dokumentálta jegyzeteit a szkriptek különböző szakaszairól blogján . Néhány feljegyzése önkényesnek tűnhet, de mások - például amikor azt tanácsolja a gyártóknak, hogy április fizikailag hajtsa végre az egereket ahelyett, hogy autóban követte volna őket -, megmutatja, mennyire éleslátó a vizuális történetmesélés színterén.
milwaukee legjobb prémium sör
Az eredeti képregény második számának adaptációját folytatva a történet úgy nyílik meg, hogy április visszatér a tudatába, és rájön, hogy négy humanoid teknős és öregedő patkánymentora megmentette. Ez a sorozat a Turtles lore egyik klasszikusa, és mind az 1980-as évekbeli rajzfilmben, mind az első filmben adaptálták. Itt április sokkal hitetlenkedőbb a Teknősök létezésével kapcsolatban az átdolgozott történet szünetében, ahol egy vagy több oldalon belül elfogadta a teknősöket. Szórakoztató módon, amikor április a teknősöket kérdezi múltjukról a képregényben, a történet elszakad, hogy egy panel összekapcsolja a könyv nyitó számát.
Mivel a rajzfilm még nem határozta meg a teknősök eredetét, megkapjuk a történet alapjait - elnézve a Splinter múltjának részleteit -, mivel kapcsolódik a show folyamatos ívéhez, amely a Shreddert vonja be. Az a figyelemre méltó, hogy mennyire hű marad az eredeti képregényekhez.
Splinter elmagyarázza, hogy egyszer egy közönséges patkány volt, aki tanúja volt annak, ahogy egy tinédzser megmentett egy vakot egy radioaktív folyadékkal teli elszabadult teherautóról. Egy tartály a folyadékból éppen akkor esett ki, amikor egy megriadt gyermek négy teknősbébit dobott a csatornába. A szilánk megmentette a teknősbébit, és egy kávé dobozba gyűjtötte őket. Másnap reggel mind az öt állat fejlett szellemi és fizikai képességekkel ébredt. A teknősök hamar megtanultak beszélni, ami arra késztette Splintert, hogy gyermekeiként nevelje őket, és szándékosan homályos okokból harcművészeteket tanítson nekik.
Az 1990-es élőszereplős film közel került ennek tökéletes adaptálásához, míg az 1987-es rajzfilm számos szabadságot vett igénybe. A teknősök eredetének leghűbb adaptációjának megalkotásával a sorozat valódi tisztelgést adott gyökerei előtt. Ebben a visszaemlékezésben még mind a négy teknős piros maszkot visel, akárcsak a Mirage képregényekben. A 80-as évekbeli rajzfilm felé is van egy bólintás, mivel a teknősbaba erősödik, ha pizzát eszik, és olyan szörfös szlengekkel dobálóznak, mint a 'Haver' és 'Cowabunga!
Ez valójában ravasz kommentár, jelezve ezt ezek A teknősök csak akkor beszéltek, mint az 1980-as évek rajzfilmje, amikor szó szerint csecsemők voltak, gyakorlatilag a 80-as évek barátságos, boldog teknősöket egyenértékűvé tették a „babacuccokkal”. Michelangelo fenntartja a szörfös beszédét, és alaposan kigúnyolják minden 'Félelmetesen radikális, haver!' - fakad ki mégis. Értelmezhető azonban, hogy kifejezetten azért beszél így, hogy irritálja Raphaelt. Itt született Mikey, mint menekült ötlete a 80-as évekből, és azóta meglehetősen következetesen az ő ábrázolása.
A visszapillantást követően a teknősök áprilisot a Stocktronicshoz kísérik, ahol megakadályozzák, hogy az egerek fenyegessék New Yorkot. Stockman megmenekül robbanó laborjától, de az aprító fő végrehajtója, Hun elkapja. Shredder, aki még mindig nincs páncéljában, megköveteli Stockman-től, hogy fizesse meg kudarcát, és elrendeli, hogy Hun húzzon el a képernyőn kívüli büntetésért.
Egy technikai goon megvizsgálja egy Mouser maradványait, és kideríti a teknősök homályos képét. A közönség nem biztos abban, hogy Shredder felismeri-e a testvéreket, de a kép drámai vágása azt jelzi, hogy valamilyen reakciót váltanak ki belőle.
harang harmincéves jubileuma
Érdekes módon az epizód nem ér véget a képregény történetének megdöbbentő befejezésével. A Mirage Tizenéves mutáns ninja teknősök A # 3 nyitva áll azzal, hogy a teknősök hazatérve felfedezik egy egér káderét, és távollétükben megtámadta a Splintert.
Emlékezetes jelenet, és az 1988-as alapja is Teenage Mutant Ninja Teknősök NES játék. És valójában ez a történet logikus befejezése, amely bemutatja az egereket. Miért mutassák be a robot patkányvadászokat, és ne vigyék el őket a sorozat óriási patkányával?
DESIGN-Y
A visszaemlékezésű teknősbaba hasonlít a képregény első kiadásának tervéhez. Van egy érdekes szépia tónus a flashback szekvenciának és egy hozzáadott letterbox effekt. Mivel az epizódot ma egy szélesvásznú tévé képarányával tekintik meg, a keretezés most egy dobozéhoz hasonlít. Nem szándékos, de klassz megjelenés.
FOLYAMATOSSÁGI MEGJEGYZÉSEK
A két egyenruhás, akik Kevin Eastman és Peter Laird alkotókhoz hasonlítanak, visszatérnek, és megpróbálják megállítani Mouser egyik rablását.
Míg a teknősök származása híresen Daredevil eredetéből származik, a műsor elkerül minden jogi kérdést, amelyet egy tinédzser Matt Murdock jogosulatlan megjelenése okozhatott volna, ha változások nélkül sugározták volna. A műsor ezt elkerüli azzal, hogy a tinédzsert fekete fiatalemberré teszi, a Miller-féle gyömbér helyett.
HÉ, tudom, hogy ez a hang
Scott Williams (nem a képregénykereskedő) Baxter Stockmant hangoztatja. Ő is a hangja Pokemon Darkrai, Throh, Tornadus és számos más szereplő a kanadai hangprodukciókban.
SZERETEM A KORAI FEJEZET
Michelangelo, aki unja április folyamatos ájulását, elkalandozik hordozható zenelejátszójával. Peter Laird jegyzeteiben azt kérte, hogy az eszköz iPod legyen.
- VAN ... HÁROM ... UJJ!
A sorozat korai epizódjainak fejlődése érdekes, már csak akkor is, ha az idők összefüggésében nézzük. Nem volt sok bizonyíték arra, hogy a közönség képregénypontosabb teknősökre vágyott volna, tekintettel arra, hogy a csapat mainstream változata ilyen gyökeresen eltérő hangot adott. Ezenkívül a Mirage's Teknősök korai vonzereje abban rejlett, hogy az alkotók a mai képregényipar divatjait játszották le. Ez a kontextus teljesen idegen volt egy olyan gyerek számára, aki a 2000-es évek elején szeretne diplomát szerezni. Digimon. Nem is beszélve arról, hogy a barátságosabb, tömegesen árusított teknősök az 1990-es évek közepére látványosan lángoltak.
Ez az alkotókat abban a helyzetben hagyja, hogy komolyabb sorozatot alkossanak, de nem is komoly, és megkülönbözteti az immár hűvös 80-as teknősökét, de nem is külön, mivel ez a változat a karakterek elfogadott értelmezése volt az átlagember számára. Lehet, hogy a legkorábbi képregények felé fordulás nem volt a legkézenfekvőbb út, de végül is ez volt a helyes választás.
Bármennyire is emlékeznek ezekre a korai kérdésekre az őket körülvevő gyűjtői őrület miatt, fontos emlékezni arra, hogy ezek a történetek valójában milyen szilárdak. Eastman és Laird gyorsan rájöttek, hogy a feltevés abszurditása végtelen sokféle történet előtt nyitotta meg világát. Miután a közönség eléggé felfüggesztette a hitetlenséget, hogy elfogadja az antropomorf teknősöket és rágcsáló-érzékeiket, az idegen világ és a dimenzió-ugrás nem egy szakasz. Míg ezek a korai képregények ülőhelyenként érezték magukat, a rajzfilmnek az az előnye, hogy felépíti a világot, és gondosan megalapozza a különösebb koncepciók alapjait.
Mire való megszerzése tette a tömeges áruk napjainak munkája - mint például a Shredder mint folyamatos antagonista népszerűsége - egy másik okos játék. És bár a humor könnyen irritálónak érezheti magát - vagy éppen nem felel meg a helyének, figyelembe véve az adaptált történetek hangnemét -, sok geg valóban okos. Minden oka van annak, hogy ez a sorozat ne működjön, de az első évad valóban lenyűgöző.
