Carol és a világ vége: Dan Guterman bemutatja a Netflix eredeti sorozatát

Miután olyan népszerű és elismert műsorokon dolgozott, mint pl Rick és Morty és Közösség , Dan Guterman író és producer egy egészen másfajta történetbe mélyed el a Netflix eredeti animációs sorozat Carol és a világ vége . Miután az emberiség tudomást szerez a Föld felé száguldó exobolygóról, amely a tervek szerint véget vet minden életnek, az igénytelen főszereplő, Carol Kohl küzd, hogy megtalálja helyét és célját, miközben az őt körülvevő társadalom kihasználja utolsó hónapjaikat. Carol egy tömeges egzisztenciális válság közepette navigál ebben a világban, és keresi az élet értelmét a közelgő végzetben.

A CBR-nek adott exkluzív interjúban Carol és a világ vége Az alkotó, Dan Guterman az animációs sorozat életre keltésének folyamatáról beszélt, beleértve a mélyebb témák megírását, valamint a tökéletes szereplők és stáb megtalálását.

Ez az ikonikus indie képregény tökéletes TV-adaptációhoz

CBR: Dan, mi az eredete Carol és a világ vége ?

És Guterman: A műsor sok különböző helyről érkezik, és sok különböző hatás felhalmozódása, valamint a sokféle érzés kifejezésének vágya. Valami újat akartunk alkotni, olyat, amit nagyon kevesen láttak korábban az animációs televízióban. Nem csak vígjátékot, és nem csak sci-fi sorozatot akartunk csinálni. Különféle textúrákat és súlyokat akartunk keverni. Különböző ízek. Különféle hangulatok. A vicces és szomorú, az édes és a szürreális, a melankolikus. Olyan műsort akartunk, ami egzisztenciális, ami egyetemes, ami tud beszélni az éteriről. Az élet olyan dolgai, amelyeket nehéz megragadni, nehéz elemezni, nehéz elhelyezni. Így felépítettünk egy történetet, amelyről úgy éreztük, hogy mindezt felölelheti.

Valami egészen mást akartunk csinálni Ének . A naturalizmust a szürrealizmussal akartuk összekeverni, hogy megalkossuk ezeket a félórás tónusú verseket – ezeket a csendes elmélkedéseket az életről és az életről. [Mi] valami hangulatosat akartunk csinálni, valami hangulatvezérelt. Valami, amit a hangnem vezérel. Mindennél jobban szerettünk volna egy érzést közölni. Valami, amit nézőként a zsigereink mélyén érezhet. Valami olyasmit, ami őszintének és igaznak hatott – ami valami apró és halk módon kifejezte az emberi tapasztalatot és a mindannyiunkkal szembesülő kérdéseket.

De hogy a kérdésedre tömörebben válaszoljak, hol kezdődött valójában a show -- hol kezdődött valójában -- a mag, ami gyökeret vert és lett Ének – személyes helyről jött.

Egyik este, amikor eltávolodtam, rájöttem. Rájöttem, hogy ha tudnám, hogy vége a világnak, nem akarnék utazni, ejtőernyőzni, vagy meztelenül rohangálni az utcákon. Helyette , Szeretném folytatni a ciklusom befejezését és megismétlését. Újra és újra . Anélkül, hogy szembesülnöm kellett volna azzal, hogy mit akarok az élettől. Mosás. A számlák fizetése. Dolgozni menni. Elterelve maradni . Ameddig emberileg lehetséges.

Ez az ösztön és félelem, ami nőtt, virágzott, és lett a show. Egy műsor a tagadásról a megsemmisüléssel szemben. Egy műsor a világ végéről, ami valójában nem a világ végéről szól. Egy műsor a menekülésről és a folyamatban való eligazodásról.

A Prime Video Pokolba megy a Hazbin Hotel NSFW előzetesében

Hogyan találtad ki az animációs stílust ehhez a műsorhoz?

cisco bálnák mese

Nos, a rövid válasz az, hogy hihetetlenül tehetséges művészekből és rendezőkből álló csapatunk volt – egy hihetetlenül tehetséges gárda –, akik az első naptól kezdve megértették a műsort és azt, hogy miről szól. Megértette, mit próbálunk elérni, milyen érzéseket és hangulatokat próbálunk kiváltani, milyen érzékenységet próbálunk kergetni.

Mert Ének annyira más, olyan árnyalt, olyan finom, olyan halk – és néha olyan néma –, tudtuk, hogy mind a tervezést, mind az animációt nagyon szándékosan kell megközelítenünk. Karakterterveinknek megalapozottnak kellett lenniük, és mindennél inkább emberiességre volt szükség. Ugyanúgy, ahogy egy író megír egy karaktert, hogy életben érezze magát, és leugrálja őket az oldalról, a tervezőinknek olyan stílust kellett kitalálniuk, amely szinte egyfajta lelket adott karaktereinknek. Valami a szemekben és az arcvonásokban. Valami abban, ahogy mozogtak. Valami létfontosságú és lendületes. Egyfajta minőség, ami életre keltette őket.

Carol dizájnja különösen érdekes. Annyira, amit Carol kifejez, a sorok közé esik, nem verbális jelzéseken alapul, [és] hosszú csendben kommunikál. Ezeket a hatalmas szemeket adtuk neki, amelyekkel meghatotta magát, olyan szemekkel, amelyek segítségével át tudtunk jutni egy bizonyos érzésen vagy akár a párbeszéd vonalán anélkül, hogy egy szót is kellett volna szólnunk. Annyi minden rejlik egy Carol-kinézetben, egy Carol-pillantásban, egy Carol-sóhajban – és e mikrokifejezések egyike sem jöhetett volna létre stábunk hihetetlen tervezése és rendezése, valamint partnerstúdiónk gyönyörű, finom animációja nélkül. Bardel.

Bardel megértette, mire megyünk. Élőszereplős érzékenységre vágytunk. Hogy a naturalizmust kergettük -- a realizmust. És nem csak megfeleltek a kihívásnak, hanem az egész show-t is felemelték. Az animáció benne Carol és a világ vége olyan csendes, aprólékos és precíz, hogy a leghalványabb biccentés, leghalványabb vigyor [vagy] a leghalványabb fél szemöldökráncolás egész eszmecserét diktálhat.

De túlmutat a karakteren. Mert Ének elsősorban hangulatvezérelt műsor, a festő- és színcsapatunknak valóban teljesíteni kellett, ha a műsor megvilágításáról volt szó. Rendkívüli munkát végeztek, éppen a megfelelő hangot hozták egy adott jelenetbe, vagy kihúzták a megfelelő érzést egy adott jelenetből. Ezek a tehetséges művészek egymagukban egész epizódokat alakítottak át, textúrákkal és színekkel dolgoztak, különböző jegyek és ízek keveredtek össze, hogy tisztázzák az elmesélni kívánt történeteket.

A Holdlány és az Ördög dinoszaurusz előzetese bemutatja a 2. évad premierjét

Carol csak a helyét keresi a közelgő események közepette Apokalipszis . Mi vonzott abban, hogy egy hozzá hasonló karakter a főszereplő?

Senki sem ír műsort egy olyan karakter köré, mint Carol. Csendes, szorongó, igénytelen, félénk. Alacsony, körte alakú, szeretetreméltó darab egy nő, aki esténként fagyasztott vacsorát eszik egyedül. És mégis, lenyűgöző nézni. A Carol egy postai úton történő garancia. Emlékeztető egy post-it cetli. Megbízható metronóm. És vicces. Vicces, ami különbözik a tévé többi szereplőjétől. Vicces olyan módon, ami szinte teljesen a karakterből fakad. Attól, hogy háromdimenziós és valóságos. Attól, hogy él.

Mindig is vonzottak az introspektív karakterek [és] mindig is vonzottak a belső konfliktusokkal teli történetek. Nagyon szerettem volna műsort írni valakiről, aki egy egzisztenciális úton megy keresztül. Le akartam tenni a gondolataimat és érzéseimet arról, hogy milyen egyedül érezni magam, bénultnak, elveszettnek érezni magam. Amikor elkezdtük írni a pilotot, megalkotni ezt a világot, és ezen a világon, megalkotni ezt a karaktert, azonnal tudtuk, hogy csak egy ember képes Carolt eljátszani.

Martha Kellyvel 2002 nyarán találkoztam először a montreali Just for Laughs fesztiválon. Egy ipari panelen lógtunk, két kényelmetlen ember. Távol az akciótól. Várja az éjszaka végét. És a beszédmódja, a gondolkodásmódja és az élet kitérőit és zsákutcáit kifejező képessége megragadt bennem. Olyannyira, hogy másfél évtizeddel később a pilot megírásának felénél azonnal elküldtem neki néhány oldalt a forgatókönyvünkből, és megkérdeztem, nem szeretné-e eljátszani a főszerepet. Még mindig nehéz elhinni, de meglepő módon igent mondott. Martha azonnal megkapta, amit a műsorral próbáltunk elérni. Milyen típusú történeteket szerettünk volna elmondani. És a fedélzeten volt az útra.

Lassan kapunk információt Carol nővéréről a műsorban. Hogyan akarta felépíteni és ütemezni ennek a háttértörténetnek a leleplezését?

Őszintén szólva Elena kezdeti rövid megjelenése szervesen jött létre. Eleinte Carol ellensúlyaként, egy extrovertált Carol introvertáltjaként szerettük volna használni, hogy szemléltessük a spektrum ellentétes végén elhelyezkedő két nővér dichotómiáját: az egyik a legteljesebb életet éli, a másik pedig elveszett és megbénult.

Tehát kezdetben Elena, bár olyan karakter volt, akit azonnal imádtunk, nemcsak a sorozat történetének továbbfejlesztését szolgálta, hanem Carolt is élesebben fókuszálta.

Azt hiszem, szinte azonnal -- a vendégszereplései mellett -- tudtuk, hogy szeretnénk egy olyan epizódot, ami csak kettejük között szól. Csak Carol és Elena, semmi más. Csak két nővér egyedül az erdőben együtt, miközben Keppler a Föld felé siet. Érdekes volt számunkra, hogy kifejlesszük, milyen Carol volt a nővére körül. Lenyűgöző számunkra, mert egyszerre Carol a legnyitottabb, akit valaha láttunk, és mégis, legalábbis kezdetben, zárkózott marad [és] továbbra is ott játszik, ahol éppen van, és amit csinál a mellény közelében. .

És bár szeretjük Carolt, az Elenával való epizód alkalmat adott arra, hogy megmutassuk azt a frusztrációt, ami akkor lehetséges, ha közel vagyunk, vagy megpróbálunk közel lenni valakivel, aki érzelmileg annyira begombolt.

Eszembe jut, hogy eddig csak Carollal kapcsolatban beszéltem Elenáról, és szeretném leszögezni, mennyire szeretjük Elenát, mint a saját személyét és karakterét. Vicces, édes, túláradó, kíváncsi, szabad futású, és Bridget Everett hihetetlen előadásával keltette életre. Tudom, hogy a sorozat egy limitált sorozat, de ha valaha is visszatérnénk egy-egy különleges alkalomra, akkor biztosan készítenénk egy epizódot Elenával Spanyolországban. Vagy talán Németország. Vagy talán Írország – ki tudja.

Scavengers Reign: Sean Buckelew és Benjy Brooke reflektálnak az epikus sci-fi történetre

Sok környezeti csend és nyugalom van a műsorban, beleértve a párbeszédet és a zenét. Hogyan szeretted volna megközelíteni a hanghasználatot a sorozatban?

Kezdetnek, ahogy a műsort megírták, szinte olyan volt, mintha zenét írnék. Párbeszédünk úgy működött, mint egy kotta, az epizód elejétől a végéig. A nyelvnek, az ütemezésnek és a mondatok és szavak megfogalmazásának van zeneisége. Minden epizód olyan, mint a saját dala.

lagunitas kis orsó ale

Íróként Kevin Arrieta, Noah Prestwich és én nagyon ráhangolódtunk azokra a hangokra, amelyeket létrehoztunk. A párbeszéd folyama szükséges ' cseng jobbra ,' szükséges, hogy ' igaznak hangzik, ' és kellett -- a megfelelő szót keresem -- de majdnem rímelnie kellett.

Párbeszédünk muzikalitása mellett tulajdonképpen pontoztuk is a műsort. És nagyot szereztünk. Sok epizódunkban faltól falig zene szól. Vagy legalábbis hosszú zenei szakaszok, amelyek különböző jeleneteken játszanak. Volt egy hihetetlen zeneszerzőnk, Joe Wong, aki a teljes kottánkat megcsinálta, és ő és szinte mindenki, aki részt vett, nemcsak 'megkapta', hanem labdát labdára ütött ki a parkból. Kompozíciói szépek, finomak és precízek voltak. Mindegyik szebb, mint az előző. Joe sokat tett a műsor zenei témáinak és motívumainak fejlesztéséért. Az amúgy is pompás műsort pedig csak még több szépséggel áztatta el.

Úgy gondolom, hogy a műsor filmzenéje az év végén megjelenik, és garantálhatom, hogy ez olyan dolog, amibe azonnal beleszeret. Ennek ellenére van, amikor teljesen megöljük a hangot, és csak ülünk egy pillanatra. Hagyjuk a pillanatokat fellélegezni az előadáson. Hagyjuk a pillanatokat elhúzódni. Hagyjuk, hogy a pillanatok egymásba folyjanak és összemosódjanak. És nagyon gyakran hagyjuk, hogy pillanatok üljenek körülöttük a csendben. Egyes műsorok bármit megtesznek, hogy elkerüljék akár egy pillanatnyi csendet és csendet is, de mi elfogadjuk Ének .

Az előadás határozottan nem fél a csendtől.

Hogy ebből építsünk, Carol és a világ vége van egyfajta derű, ami meglephet valakit, aki közeledik egy apokaliptikus történethez. Hogyan akartál elmesélni egy történetet arról, hogy szembesülsz minden dolog küszöbön álló végével?

nagyon dühös ipa

Azt hiszem, mindenekelőtt nem akartam olyan műsort készíteni, ami a dolgok végéről szól. A cél mindig az ellenkezője volt. Nekem, Ének mindig arról szólt, hogyan kezdődnek a dolgok, hogyan öltenek formát, hogyan épülnek fel és a címer. Hogyan fejlődnek lassan az idő múlásával. Hogyan jönnek létre az összefüggések és találják meg a jelentést. Olyan műsort akartam készíteni, amely az életet ünnepli. Az élet bonyolult zűrzavara. Mindenféle szembántalmával és tökéletlenségével együtt. Olyan sorozatot akartam készíteni, ami felemelő [és] szenvedélyes. Egy olyan műsort akartam készíteni, ami édes és meleg, őszinte és kedves.

Az apokalipszishez való hozzáállásunk más, mint a legtöbb 'világvége' műsor. Ahol a legtöbb műsor magára az apokalipszisre összpontosít a cselekmény és a világépítés, a történet szempontjából, mi ehelyett úgy döntöttünk, hogy szinte teljes egészében a karakterre összpontosítunk. Egyszerű történeteket szerettünk volna elmesélni bonyolult háttér előtt – történeteket a kapcsolatról, az emberek összejöveteléről, a cél megtalálásáról, az elhatározás megtalálásáról, az alkalomra való felemelkedésről és arról, hogy az élet adottságaival oké.

Gazdag, elgondolkodtató világot építettünk fel. De ezt csak a jelenetek hátterében látja – gyorsan áthaladva, kikukucskálva az általunk elmondott történetek rései és rései közül. Számunkra a világvége leginkább textúra. Agyag faragása. Árnyékolás. Valami, ami gazdagítja és tájékoztatja karaktertörténeteinket, de soha nem vonja el vagy vonja el róluk a figyelmet.

Carol utazása áll a show elsődleges fókuszában. Minket inkább az egzisztenciális történetek elmesélése érdekelt, mint a sci-fi, cselekményes történeteket. Ez azt jelenti, hogy az egyik nagy hatással van a másikra. A világvége nehézkesen lóg a levegőben. Lehetetlen megszökni [és] lehetetlen figyelmen kívül hagyni, de ha megnézi a sorozatot, ritkán esik szó róla. Ez csak egy extra réteg, egy extra bevonat a karaktereinken és azon, amin keresztülmennek.

A Netflix megújítja az elismert új sorozatot, a Blue Eye Samurai című sorozatot a 2. évadban

Dan, mi mással kötekedhetsz? Carol és a világ vége premier a Netflixen?

Azt hiszem, talán a legizgalmasabb dolog a műsorban – vagy az egyik fő ok, amiért érdemes megnézni –, hogy egy teljes történetet mesélünk el. Van egy határozott eleje, közepe és vége Carol és a világ vége . Olyat, amelyet már az elején felállítottunk, felépítettünk és rászálltunk. Szóval, ha ráhangolódsz és megnézed a műsort, megígérhetem, hogy nagy valószínűséggel elégedetten távozol. Vagy legalábbis ez a szándékunk. Itt nincsenek cliffhangerek. Nincsenek laza végek.

10 részletben elmondjuk a teljes történetet.

Ez nem azt jelenti, hogy ne tudnánk visszajönni és készíteni néhány különlegességet, ha a műsor népszerű lenne. Még mindig van mit felfedezni, de ha leülsz nézni Carol és a világ vége , akkor egy teljes történetet fog nézni. Van egy úticél az utazásnak. Fizetés a végén. Amit beleraksz, azt visszakapod.

A Dan Guterman által létrehozott Carol & the End of the World most streaming a Netflixen.